墨韵书香

　　具有显着特征的是雪野的小草，它讲究线条的质感，墨色丰满，内涵丰厚，美感从喜好意味中来，有王羲之《十七日帖》、孙过庭《书谱》、米芾《临十七帖》等的影子，表达书者谦逊好学、涉猎颇广的特征和为人沉稳、低沉内向、讲究理论的性格。亦喜见著作中上下心情见之于节拍、线条的流转。 　　美学上有种观念叫“树无一寸直”，用在书法上便是指、腕、肘的作业改动，在思想统率技法中求...

　　一件上品的书法著作，书法家具有了书法修养上的翰墨线条的技巧运用，以及结体与规矩上的审美知道之外，还须有全体的情味弥漫与作风境像，近观雪野的新作，这方面的特征似乎更趋显着。《盖世藏山》，初入眼皮即被其意态生动所感动，此倪鸿宝异态超逸之貌，雪野完好领其要旨。自然，亦有张瑞图的提按上下与跳动，故整幅著作表里俱佳。这特征在《黄宾虹题画》著作中尤为显着，横撑、竖撑...

　　明末清初，数以万计的汉族文人士大夫阅历国破家亡的惨烈剧变，据守遗民身份，或大方赴死，或回绝入仕新朝，成为“隐逸”文化最后的余音。清初“遗民”这个庞大群体，也不过只需寥寥数十人被记载到《清史稿·遗逸传》中。彼时画家已无人再如李唐那样绘制《采薇图》《晋文公复国图》来针砭、警示聩聩世人，而是借绘制各种退居田园的“行乐图”表达心志，将无限的屈辱、愤懑以及“欲说还...

　　一种文化的存在总随同着孕育、发作、展开和演化的过程，其延展性、扩展性、丰厚性容易被我们所关注和认识，而其遮盖性和封锁性常常容易被人们所疏忽。有时延展、扩展、丰厚是自然的，是文化内部的规则性，是不随人的意志为转移的，而恰恰遮盖性才是从古到今，从旧到新，从少到多，从简单到复杂的节点，是文化展开的关键，也是一种艺术现象得以创变的前提，书法艺术的展开也是如此。 ...

　　“遮盖现象”有小遮盖和大遮盖之分。所谓的小遮盖就是在一段的历史时期内，书法在一种书体内产生的遮盖现象。如篆书系统，大篆到小篆其中有甲骨文、金文、籀文、六国文字和秦篆等，这个系统主要以适用作为演化的驱动力，以顺应社会日益展开的交流需求，最终以小篆这种装饰性强，过于整饬而封锁；如隶书系统，隶书脱胎于草篆，至东汉为盛，以唐隶为衰极而封锁；楷书系统，从晋人小楷到...

　　假定拉大历史的长度来看，我们会发现，随着三千多年书法史的演进，各种书体越来越多、书写技巧也越来越丰厚，如篆隶楷行草以及介乎各书体之间的书法款式，各个朝代书法名家辈出，精品力作不时涌现，其笔墨技巧越来越难、艺术言语也越来越丰厚。但是，其中两个元素在不时衰减、弱化，一个是古质气息在衰减，一个是宗教神秘性在淡化。前者因简单的原始文化所致，后者与文字“事神”有关...

　　在遮盖现象构成之初是为了构成自我系统并维护和完善该系统，但展开到后期就必然招致封锁、僵化，走到了事物的背面。只需突破这种遮盖，文化、艺术才干不时丰厚、演进致使创变。突破遮盖现象的独一办法是碰撞和交流，这个碰撞与交流是有条件的，必需在两个不同的但又是有一定关联的系统间发作，一个系统的遮盖肯定不会在本系统中被突破。例如：篆书系统的遮盖不能靠篆书系统的自身，楷...

　　明末清初，程邃呈现。他认识到“印宗秦汉”的理念有其狭隘之处，于是以钟鼎款识入印，合大小篆为一，表现浑朴淳郁的气格，正是这种理念使其成为清初印坛大师。 　　高凤翰也是有新理念的印人。他破方正雕琢，求烂漫自由，其作汪洋恣肆，饶有狂放的醉意。 　　稍晚的丁敬，摆脱追踵秦汉或追求一家一派的局限，既师法周秦汉魏，又注重六朝隋唐宋元时期印章中可掇取的妙趣，对古今玺印...

　　“新”一旦反复就失去了新颖度，邓石如深晓此理。他洞察到“印内求印”已难出新意，提出“书从印入，印从书出”的新理念。浙派篆法尚方正，邓氏尚圆畅；浙派刀法尚切，邓氏刀法尚冲兼披；浙派及古来的印章，在篆法上少顿挫提按的节拍，而邓石如从汉碑篆额乃至汉人篆隶中，体悟到笔势、笔意、笔趣节拍起伏的特殊魅力，将其引入篆刻，真正使刀笔互换、互补，魅力倍增。刻印的幅员自此有...

　　吴让之作为邓石如的传人，力图在“刻”上出新。自明末至邓石如，简直一切大家的篆刻，都是深化。吴让之却以“浅刻披冲”塑造了朴茂自由、婉畅虚灵的新印风。流派印章上百年，至吴让之，才有了“神游太虚，若无其事”的刀法创新。这是刀法走向现代的醒悟。 　　晚出于吴让之的钱松，亦尚浅刻，却与吴让之的技法悬殊。钱氏以“短切碎披”的手段治印，似春蚕食桑，呈现悠然闲淡的拙厚静...

　　以往的创新理念，从气格上讲，大多“正襟危坐，斯文雅妍”。吴昌硕别具只眼地洞察到这一倾向，并以谦逊之心探求更前卫的理念。从封泥中，他窥出“刀拙而锋锐，貌古而神虚”的玄妙；从砖瓦中，他悟出“道在瓦甓”的哲学；从烂铜印中，他体味到朽烂是大自然对印章中止的“再创作”。这些新理念培育了吴昌硕，使他练出“做”印的独门功夫。他运用百般手段，使印残蚀、漫漶、凹凸、润燥、...

　　黄士陵与吴昌硕同时，自幼即研读《说文》，终身荡漾在吉金贞石的长河里。因而，他有底气倡导“篆”当“合以古籀”的理念。在配篆的章法、字法的印化上，他于横线条间，制造细微划一的间隔，致使使其稍作斜欹，平实中见灵变。在“刻”上，他也有独到的审美理念，篆作呈现出持力强冲、华贵爽挺的光亮。 　　20世纪也是印人辈出、作风多元的世纪。从守正创新来看，齐白石是不可不管及...

　　面向高校人才培养，需求打破概论系统，结合“我国大众文学大系出书工程”、《我国民间工艺集成》出书工程等，加强全面性、代表性、经典性民间文艺著作的教授传达，深化关于民间文艺“活态性、日子性、前史性和文明性”内在的阐释。要进一步引导高校学生早年史传承上知道民间文艺的日子含义和价值，知道公民的文艺感召力，树立正确的前史观、文明观、日子观，学习和拓宽郊野查询、社会...

　　“日常之书·2012—2018的故事”展出的是以即兴发明办法表现日子片断与构思的小型著作。把日常感触和日子点滴转化成剪纸言语，它不仅仅艺术家记载日子片段的“剪纸日记”，也是艺术家剪纸发明的一种办法。这些著作像一页页翻开的故事书，99幅有感而剪的著作充满了浓郁的日子气味与作者一起的想象力。乔晓光以为，剪纸是人们身心与手交流安慰的重要办法，正在显现出其最靠近...

　　“日子的谱系”首要出现了乔晓光近几年对剪纸言语和办法的新根究，著作体裁为系列人物，表现了发明者对所在年代的人与事物的考虑。值得一提的是，在这个板块中，乔晓光将剪纸著作转化成非纸质的金属质料，墙面上的著作投射出光与影的照射，改动了观众对剪纸的观看办法，一起，空间中悬挂的剪纸著作重在观众与转化过的剪纸言语接近触摸，然后一改人们对剪纸著作的传统感知。那些剪纸设...