秦汉

李唐，1066年生，1150年逝世，河阳三城（今河南孟县）人。北宋末南宋初画家。字晞古。初以卖画为生，徽宗赵佶朝（1100～1125）补入画院。高宗南渡，李唐亦流亡至临安，以成忠郎衔任画院待诏，时年近八十。擅画山水，变荆浩、范宽之法，用峭劲的笔墨，写出山川雄峻的气势。晚年去繁就简，创“大斧劈”皴，所画石质坚硬，立体感强。    ...

来源：美术报 　　一对栅栏，隔离出两个天地。柳荫道的尽头，隐约着宫室的飞檐翘角，树梢挂着薄暮与鹅黄，但他偏头回望，依然留恋着白日里那抹春色——它不在画里，在画外。 宋  佚名 春游晚归图　绢本 团扇 设色  24.2×25.3cm 故宫博物院藏 　　《春游晚归图》，绢本团扇画，不到一平尺。作者不详，但八百多年前春天的某个傍晚被他...

隋展子虔的《游春图》 　　中国画为什么最爱画山水？其实，就像西方宗教画，是因为对于宗教的信仰一样，中国的山水画里，是“高士”们对于自我同样有着精神追求和修炼。看看下面的内容，估计你就能深刻理解了。 宗教画和山水画，东西方都各有执念 唐  李昭道《明皇幸蜀图》 　　画山水是因为对自然的热爱和儒释道哲学的影响，这是教科书里的词汇。可是为什么王...

北齐  《泰山经石峪》 隶书 唐  怀素 草书 清  郑板桥 行书 现代  启功 行楷 西周  《大盂鼎》 金文 战国  《中山王三器》 大篆 秦  李斯 小篆 南北朝  《薛法绍造像》 魏碑 “法”最早写为“灋”，最早出现在金文中，从“水”、“廌”，从“去”。汉代许慎《说文解字...

、宋 佚名 溪山雪意图 王世襄先生说：“宋代画者，最喜谈理。”可见“理”作为万物存在的法则，在宋代山水画中得到了较大的体现，具有普遍性。山水画创作中对于理的追求不同于理学对于天理的追求，而在于体现艺术特征、艺术创作规律的把握上。 宋 李成 寒林平野图 以形求理 宋代山水画家对万物的描绘是最为丰富和细腻的，对于山水画创作理解也是建立在对于真实山水的把握，是最为...

什么是“宋元之眼”？ 简单地说，就是宋元画家的观物方式。那么，为什么要在花鸟画临摹、写生与创作中重提这一观物方式呢？ 李迪 红芙蓉图 绢本设色 因为晚清以来受西画的冲击影响，后学者逐渐迷失了传统中国画的学习门径。新的观物方式，也就是来自西画的写实训练方法，逐渐取代了传统的中国画观物方式。在如今的高校花鸟画教学中，许多长期接受西画训练方法的学生，在传统花鸟画的...

“蚕头雁尾”是隶书的典型特征，尤其是东汉碑刻隶书，雁尾的形态甚至决定了其风格的走向。然而，由于汉碑种类繁多，风格各异，因此雁尾的形态极其多样而富于变化，其表现出的风格特征或秀美，或飘逸，或朴拙，或生涩，或端庄凝重，或高贵典雅，充分反映出汉代的审美信息。   汉隶平正庄严、古朴浑厚为主的艺术风格，和汉代各种造型艺术的特征相同，有着强烈的时代社会特点，...

宋画，中国绘画史上的一座高峰。 在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美：他们使用奇异的技巧，已达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。 大多数宋画尺幅不大，但这并不影响他们对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大，细细品味这些作品的局部时，一种崇敬之情油然而生。 01...

马远《寒江独钓图》 中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。那么在欣赏中国的过程中主要体现在神、情、意、趣四个方面。 人们在观赏绘画作品时，往往着眼于画得像不像，迷恋于彩色照片的华丽细腻，跟真的一样。中国画的排斥自然主义的逼真描绘，不仅不是它的缺点，反而是其艺术魅力之所在，是其立于世界艺坛独树一...

在中国数千年书法发展史上，有20位书法家或书论家，他们建树着自己独立风格的作品与理论，推动着中国书法之发展，也同时在中国书法长河中，树立起属于自己也属于中国文化的丰碑。今天，我们就来盘点这20位书法功臣，以此向这20位书法宗师致敬。 1、中国文字工程总设计师：秦代李斯 李斯 《峄山碑》 作为秦始皇战略谋士的李斯，他的人生获得极大成功。政治上的登峰造极，使他文...

首先，确实不能排除某些故作丑态刻意“创新”未入流的乱涂乱画混迹其中，但是顶级书法展览，比如国展，兰亭奖，参展作品的水平是相当高的。欣赏不了，很大程度上是因为对书法这个概念的皮毛都还没有摸到。 我们先看这个 大多数人可能认为这就是书法 但其实书法并不只是这样。 既然举例是楷书，那就先看看楷书，出现你们所谓“丑字”的几率极高……大家根深蒂固的认为楷书就一定是图一...

宋人绘画是中国绘画史上的一个极至。宋人画家深人自然，以自然为师，写生之专注之仔细，对自然物象穷尽其理，严谨求实，凝笃精神，常常是物我两忘、自由无羁的忘我精神状态。宋人对待写生是主体精神的高度集中，以心驰骋，心与物游，心灵完全释放；宋人非常重人品、重修养；宋人画宁静肃穆，没有一点燥气，作画时心平气和，静心滤照，胸有成竹。宋人搜书搜画，对物象刻画精工细致、巧妙，...

中国画之美表现在哪些方面? 文/薛永年 不似之似 对于“不似之似”，齐白石的说法是“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。本质是中国画对象形、形似的超越。现实中虾的眼睛是圆点，而在齐白石的画中，虾的眼睛变成两个“直道”。他不是在画虾的眼睛，而是在画虾游动时眼睛在闪光的感觉，这样显得更生动更传神。你说它不像，实际更像。 北宋 范宽《溪山行旅图》绢本墨笔 ...

中国书法在久远的历史发展过程中，形成了独树一帜的民族艺术，具有鲜明的特色和深厚的传统。 一般说书法分为篆隶楷行草五种书体，每一大类又可细分。 了解区别有助于理解中国书法艺术的深广内涵。 （一）篆书 篆字分为大篆、小篆两种。 1. 大篆 （1）甲骨文 是最早的文字，是（距今3千年）殷商时期，先民们预测凶吉祸福，记载占卜、祭祀等活动，刻在龟骨、兽骨上的文字。甲骨...

我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种。 1：篆书艺术 （1）介绍： 中国先秦伏羲氏时期，就产生了文字。考古学家论证是在龟甲、兽骨上刻画的甲骨文。因其是用以占卜、预测吉凶祸福，故称”卜辞”。但其已具备中国书法艺术的基本要素：用笔、结构、章法等。殷周时 期，铸刻在钟鼎彝器上的铭文即金文又...

历代的书法艺术，其中大部分是一些工匠和从事劳动的人们留下来的。如汉代书法，有两大系统，一是碑刻文字，一是简牍墨迹，它们都是在纸未发明以前或未大量使用以前的书籍文献。 简牍书法，正是当时参与书写活动人数甚众的普通者所为。也是文字在实际应用活动中，与社会生活联系最为紧密频繁，最为普遍广泛的书写形式。 由于材料不同，书写的工具不同、内容不同，形制不同及书写者的身份...

《竹雀双兔图》，辽代，佚名，绢本设色，纵106.5厘米，横54厘米，1974年出土于辽宁省法库县叶茂台辽代7号墓。现藏于辽宁省博物馆。中国历代绘画大系《宋画全集》，第3卷，第2册，第250页著录。   辽代《竹雀双兔图》 整幅画面具有很强的装饰性和对称性，生活气息也相当强烈，从中不难窥见花鸟画刚摆脱从属地位，开始形成独立画种的特点。此画也体现了辽代...

傅山一句“宁拙毋巧，宁丑毋媚 ”，在中国书坛上的影响可谓是巨深远的，被不少书法爱好者当做挡箭牌，很多基础不扎实的人却故意把字写丑。 其实本质上，美、丑、拙、雅、雄、秀等审美类型不是重点，重点是心态的端正与自然。 ▲ 傅山隶书 在近些年，有很多人故意把书法写的像小孩子写的一样，美其名曰“拙”。其实，这些人是曲解了书法的“拙”。 ▲ 于右任书法 就是放...

临摹草书建议选择‌经典名家字帖‌，需根据个人风格偏好与学习阶段针对性选择。以下从字体演变、艺术特征、适用人群等维度提供系统指引： ‌一、草书体系与代表人物‌ ‌1. 章草奠基期（汉魏）‌ 书家 代表作 核心特征 适用人群 ‌张芝‌ 《冠军帖》 隶意犹存，笔势连带初显 追求古拙气的学习者 ‌皇象‌ 《急就章》 字字独立，波磔分明 篆隶转草书过渡者 ‌2. 今草...

      公元前221年，秦王赢政派兵灭掉战国群雄中最后一个割据诸侯一齐国，统一天下，定国号为秦，建立起中国历史上第一个统一的多民族的封建王朝。嬴政即皇帝位，建号为始皇帝，史称秦始皇。定都咸阳。    为了巩固大一统的帝国，秦王朝实行严格的中央集权制度，在地方实行郡县制，并颁行了一系列政治、经济和文化措施。其文化上最重要的一条措施是实行“书同文”，力图改变...

    从秦始皇二十七年(前220)开始，为了镇服刚刚统一的东方，秦始皇帝偕朝廷重臣和大批随从先后进行了五次大规模的巡视活动，并刻石纪功，刻石原文都保存在《史记·秦始皇本纪》之中。秦始皇二十七年(前220)，即统一天下的第二年，秦始皇巡行陇西、北地(今甘肃东部和陕西北部)。二十八年(前219)，东行郡县，上邹峰山，刻石以颂秦德，即《峰山刻石》，又封泰山，禅梁...

    研究中国古代书论，大都自汉代开始。因为只有从汉代赵壹的《非草书》起，才有专篇的书论留传下来。然而我们研究书法美学思想，研讨它的产生、形成和发展，却不能只从有了书学著述之后。因为人们对于书法的审美心理、要求、观念，不是书学著作产生以后才有，也不是仅仅靠书学著述才反映出来，而是在书法创造的基础—文字创造之时就有了，在文字创造...

　　大暑是一年中最热的一个节气。“万瓦鳞鳞若火龙，日车不动汗珠融。”古人在这一节气前后，不仅民间有饮伏茶、烧伏香等消暑良方，在历代书画中的高士、文人也不乏消暑之法。他们或长夏掩关、澄怀静坐，或槐荫高卧，或取前贤法书名画、碑帖尺牍，时一展观，怡然终日而不知倦。 　　值此庚子消夏之季，“澎湃新闻·古代艺术”（）推出的“故宫六百年鉴赏”系列本期特别呈现两岸故宫所藏...

明 佚名 夏景货郎图　186.4×104.2cm　绢本　立轴　设色　故宫博物院 　　4月上旬，笔者参观《盛世修典——中国历代绘画大系》展，在一个不起眼的拐角，场景复原了李嵩《市担婴戏》图里的货架，各色物件凌乱摆放在一货架之上，玩具脂粉、日用品、雕版书籍经卷，甚至还有小动物玩偶，生活气息浓郁。笔者联想国内外博物馆收藏着多件《货郎图》，历元明清，四季皆有，映射着...

    甲骨文——用青铜夔龙刀刻在龟甲、兽骨上的文字，是约公元前1250年前后盘庚由毫(今河南商丘)迁殷(今河南安阳)前后的遗物。甲骨文带有明显的时代特征，是殷代故都遗物，故称殷墟甲骨文。它是目前我们所见到的最早、最系统、数量最集中的文字。《尚书·多士》中有云:“惟殷先人，有册有典。”这些典、册，在今天看来，应该就是这些甲骨文本...

盛夏即仲夏，是夏季中最热的时候。唐代诗人樊旬《仲夏》描写道：“江南仲夏天，时雨下如川。卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。”古代的盛夏是何种景色呢？古人又是如何消暑的呢？我们从古画中可窥一斑。 夏天的景色 “绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。”晚唐名将高骈的《山亭夏日》描写了夏日情景。夏天万物勃发，山清水秀，景色优美。仇英的《凉亭消夏图》描...

秦代石刻文字   秦代石刻文字，在秦代书法中占有重要位置。如前所述，虽然目前最早的石刻文字标本可追溯到殷商，但在两周金文大盛的时代.欲寻找石刻文字的痕迹，却是十分困难的。因此，战国初年《石鼓文》《诅楚文》等石刻作品，便成了秦国的专利。这种影响，到了秦代便大显出来。 唐兰先生在《中国文字学》中云:    锲刻文字从战国初...

李斯《论用笔》原文、注释和译文 李斯《论用笔》 【作者介绍和题解】     李斯(?一公元前208年)，楚国上蔡(今河南上蔡西南)人，秦代政治家、文字改革家、书法家，著名思想家荀子的学生，秦始皇的丞相。在书法上，其玉箸篆立后学之宗祖。     这篇《论用笔》，虽文字简短，却涉及到书法艺术的基本理论—...

东汉赵壹《非草书》论文白话释文 萧沈/释 【原文/1】余郡士有梁孔达-姜孟颖者，皆当世之彦哲也，然慕张生之草书过於希孔-颜焉。孔达写书以示孟颖，皆口诵其文，手楷其篇，无怠倦焉。於是後学之徒竞慕二贤，守令作篇，人撰一卷，以为秘玩。余惧其背经而趋俗，此非所以弘道兴世也；又想罗-赵之所见嗤沮，故为说草书本末，以慰罗-赵，息梁-姜焉。 【释文/1】我所在的汉阳郡（今...

                          钱泳《书学》原文与译文（节录）   钱泳简介和解...

日本的“书道”是中国书法的分支，该国很多书法大师都受到了华夏书家的影响。唐代时，日本派遣大量使者来华，学习佛法和书法，回国时带走了很多碑帖真迹，这些作品可以看作“书道笔法”的源头。 启功认为，日本书法家在继承魏晋隋唐笔法，尤其是“纯正性”上，丝毫不输唐人，他写诗道：“羲献深醇旭素狂，流传遗法入扶桑。不珍古墨徒三笔，小野藤原并擅场。”并解释道：“日本嵯峨帝、橘...

临帖技巧经验大汇集 一、王壮弘谈读帖 帖，一般称之谓“法帖”，是专供人们欣赏、研习书法用的。在临帖之前，读帖的方法和读帖的精细程度，对于临习者来说，是至关重要的。有人认为临习书法主要着重于临写，而对于临帖之前必须读帖的重要过程，往往是忽略的。他们习惯于拿起帖来就临，这实在是一种错误的习惯。一本名家法帖，对于初学者来说，绝不可能一看就懂，一临就佳。这就需要不断...

战国 VS 孔雀王朝：青铜剑与战象群的世纪初遇 公元前 3 世纪的东亚与南亚，两位 “创业大佬” 正在各自赛道疯狂内卷。当秦始皇在咸阳宫用青铜戈刻下 “书同文” 诏令时，印度的月护王正用战象踏平亚历山大留下的希腊城邦。这两位 “基建狂魔” 同时大兴水利 —— 秦国修都江堰，孔雀王朝挖恒河运河，但中国农民用铁犁耕地时，印度同行还在使唤木耜，毕竟《政事论》里写着...

东汉熹平三年深秋，洛阳南宫的银杏叶在风中簌簌飘落。蔡邕握着竹简的手突然僵住，目光死死盯着不远处正在修缮宫墙的工匠。那匠人随意挥着扫帚，蘸着石灰水在斑驳的墙面上涂抹，本该浓重的笔画间，竟透出丝丝缕缕的白色，宛如游丝缠绕，又似云雾飘散。​ “先生？” 书童小乙怯生生的呼唤，将蔡邕从怔忡中唤醒。他却像被施了定身咒般，一步一步朝工匠走去。那匠人正哼着俚俗小调，扫帚在...

当我们翻开琴川汲古阁刊刻的《前汉书》，看到的绝非仅是泛黄纸页上的历史叙事，而是一部被精心打磨的帝国统治指南。这部由班固、班昭兄妹接力，颜师古注疏的煌煌巨著，本质上是封建王朝对历史话语权的暴力重构，是文人阶层在皇权阴影下的妥协与反抗交织的产物。​

惊现！沉睡两千年的神秘碑刻​ 在山东邹城邾国故城遗址，考古工作者们正小心翼翼地清理着历史的尘埃。2017 年的那个夏天，阳光炽热，照在每一位考古队员的脸上，汗水与期待交织。当考古工具轻轻触碰到一块坚硬物体时，谁也没想到，一个震撼考古界与书法界的发现即将诞生。随着周围的泥土被一点点拨开，一块紫铜铸造的正方形碑刻逐渐显露真容。它安静地躺在那里，长宽均为 25 厘...

刘向着笔：时代孕育的思想结晶西汉的时候，社会经历了像风云那样的变化，不过文化却展现出很旺盛的发展态势。刘向在这当中，靠着他深厚的学问，还有对世间事情的了解，下定决心编写一部可以启发人思想，并且把美好品德传承下去的书。他广罗先秦至汉初的各类典籍，采撷其中的嘉言懿行、哲理故事，加以整理汇编，于是乎，《說苑》应运而生。 刘向一生都在致力于文化的传承，这部作品，更是...

鬼谷子其人在战国时期极具传奇色彩，被尊为 “谋圣”。其著作《鬼谷子》和《本经阴符七术》被后世称为 “智慧禁果，旷世奇书”。 明刊本《鬼谷子》由汉刘向注释、明李言恭校订，是一部不可多得的珍贵古籍。其中，《鬼谷子》被列入中华经典名著系列，其思想主要是老子道家学说的理念。鬼谷子 “崇阴尚柔”，以 “阴” 道隐匿 “策略”。传为鬼谷先生的学生苏秦与张仪，通达六艺，经...

《春秋繁露》是西汉思想家董仲舒的主要著作，以儒家思想为中心，杂以阴阳五行、黄老道家及法家思想，发挥 “《春秋》大一统” 之旨，通过对《春秋》的阐释，构建了庞大的哲学体系。 董仲舒在《春秋繁露》中对《春秋》的笔法问题做了大量阐释与发挥，这是公羊传最为重视的特点，也是公羊学的特色之一。春秋笔法表达的大义不仅有多项，还涉及善与恶、罪与讨、诸侯权力关系等方面。《春秋...

关于此幅画作的具体作者，历史并未留下确切记载。宋代是中国绘画史上一个辉煌的时代，名家辈出，如李唐、刘松年等，他们的作品至今仍为世人所珍视。尽管《二郎神搜山图卷》的作者身份成谜，但这并不妨碍其艺术价值的彰显。 绢本，作为中国古代绘画的重要载体之一，以其质地细腻、易于着色而备受画家青睐。《二郎神搜山图卷》采用绢本设色，不仅体现了宋代绘画材料的讲究，也展示了画家对...

元代的《四睡图》以其独特的禅意与细腻的笔触，静静地诉说着一段关于人与自然、梦境与觉醒的传奇故事。这幅纸本墨笔作品，尺寸为77.8×34.3厘米，现藏于日本东京国立博物馆。 遗憾的是，关于这幅《四睡图》的作者，历史并未留下确切的记载。元代是中国绘画史上一个承上启下的重要时期，画家们既继承了宋代绘画的精髓，又开创了新的艺术风格。 在这样一个艺术繁荣的时代背景下，...

一、基本信息 二、画作内容 《雪渔图卷》以横向展开的长卷形式，截取了冬日雪中沿溪江捕鱼劳作和行旅匆忙躜行的几组画面。画中展现了渔民在江际捕鱼，频繁起网下罾的忙碌生活景象，同时穿插了行旅者的匆匆赶路，形成了生动的生活画面。 三、艺术特色 四、历史与文化价值 （原图尺寸：20000×1023像素 分辨率300dpi）

元代书法大家邓文原的《临急就章》全本章草纸本，书于大德三年（1299年）。 想象一下，一位身着长袍的文人，于古木参天的庆寿寺僧房中，挥毫泼墨，一气呵成这惊世之作。 邓文原，字善之，一字匪石，人称素履先生，生于宋理宗宝祐六年，卒于元泰定帝致和元年，是元代书坛的璀璨明星。他生活在一个书法复古倾向明显的时代，与赵孟頫、鲜于枢并称“元初三大书法家”，尤以擅章草而闻名...

一、作品基本信息名称：《竹雀双兔图》创作年代：辽代作者：佚名材质：绢本画作类型：设色画规格：纵114.3厘米，横56厘米现收藏地：辽宁省博物馆 二、画面内容与构图《竹雀双兔图》画面描绘了一丛双钩墨竹和三只麻雀、两只灰兔的生活场景。竹子挺拔修长，三只麻雀分踞竹上，有的寻觅食物，有的静立下观，有的自理羽毛，神态各异。丛竹之下生长着三株野花，分别为蒲公英、地黄和白...

《江山行旅图》是一幅极具历史与文化价值的金代山水画作，现藏于美国纳尔逊美术馆。这幅作品虽为佚名所作，但款署“太古遗民”及钤印“东皋”，透露出作者的身份背景与深厚情感。 一、作品基本信息名称：《江山行旅图》作者：佚名（款署“太古遗民”）年代：金代尺寸：纵40厘米，横449厘米材料：素笺本，水墨收藏地点：美国纳尔逊美术馆 二、艺术特色1. 构图与布局《江山行旅图...

黄石公素书，作为一部流传千古的兵家典籍，其独特的价值和深远的影响在中国古代军事文化中占据着举足轻重的地位。它不仅是一部军事著作，更是一部集智慧、策略、哲学于一体的宝典。下面，我们将从介绍黄石公素书的内容、探讨其历史背景以及相关的历史故事三个方面，来深入剖析这部兵家经典的独特魅力。 黄石公素书，又称《素书》，相传为汉初三杰之一的黄石公所著。全书共六章，分别为“...

（原图尺寸：5000×3503像素 分辨率300dpi） 《宫乐图》是一幅珍贵的唐代绘画作品，以其独特的艺术魅力和丰富的文化内涵，成为中国古代绘画宝库中的一颗璀璨明珠。这幅画作不仅展现了唐代宫廷的华丽盛景，更深刻反映了当时社会的审美趣味和文化风尚。 画作采用绢本材质，细腻柔软，为绘画者提供了极佳的创作空间。绢本作为中国传统绘画的重要载体之一，其独特的质感和光...

（原图尺寸：2716×5000像素 分辨率300dpi） 在中国绘画的浩瀚长河中，一幅名为《丹凤呦鹿图》的绢本画作，虽作者不详，却以其精湛的技艺和深邃的意境，成为了后世研究五代绘画的珍贵资料。本文将对这幅画作进行深入的赏析，探寻其艺术魅力和历史价值。 一、画作概述 《丹凤呦鹿图》是一幅绢本设色画，纵25.5厘米，横122.8厘米，现藏于北京故宫博物院。画作以...

五代《无款闸口盘车图》绢本，是一幅生动展现了五代时期社会生活和工农业繁荣景象的绘画作品。这幅画作以其细腻的笔触、丰富的细节和深刻的内涵，成为中国古代绘画史上的瑰宝。本文将从多个角度对这幅画作进行赏析，以期让读者更加深入地理解和欣赏这一艺术珍品。 一、画作背景与风格 《无款闸口盘车图》虽未署名，但其独特的艺术风格却彰显了五代时期绘画艺术的独特魅力。五代时期，中...

在中华五千年的文明长河中，书画艺术如璀璨星辰，点缀着历史的长空。其中，五代时期的一幅绢本设色画——《神骏图卷》，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为后世传颂的瑰宝。这幅画作现藏于辽宁省博物馆，是研究五代时期绘画艺术的重要物证。 《神骏图卷》全长逾一丈，宽度适中，绢本之上，一匹神骏之马跃然纸上，栩栩如生。画中的骏马，肌肉丰满，四蹄如飞，仿佛正疾驰于无垠的草...