历代国画

陈少梅《高士图屏风八幅》 镜心 设色纸本 22.8×6.8 cmx8 题 识 （一）少梅。 （二）云彰。 （三）石林研句。 （四）泉石高闲。少梅。 钤印：陈、少梅、陈云彰、云彰、陈五（二次）、少梅（二次）、少梅、云彰 —版权声明— 版权归原创者所有，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题，请与本网联系，我们将在第一时间删除内容...

清湘老人石涛 【写枝山诗意册】 现藏于美国弗利尔美术馆 石涛 清湘老人写枝山诗意册之一 名山许游未许画， 画必似之山必怪。 变换神奇懵懂间， 不似之似当下拜。 这是石涛的绘画心得：画山水不是要画得像真山一样，画家要运用丰富的想象力，高度的提炼、概括能力，表现出自然山水神奇变幻的动人气韵，形成懵懂间的艺术形象。 石涛 清湘老人写枝山诗意册之二 石涛 清湘老人写...

刘奎龄（1885─1967），字耀辰，号蝶隐，自署种墨草庐主人。中国近现代美术史开派巨匠，动物画一代宗师，被誉为“全能画家”，能工善写，擅长动物、植物、人物画及山水画，他描摹的动物种类之多，范围之广至今无人可追；他善于“势”的营造，绘画作品“虚处不嫌窗框松，实处勿感板结紧”，其画风华滋清润，厚劲灵动，意境深邃。 刘奎龄被誉为全能画家，除了闻名于世的走兽画、花...

沈周《清江幽居图》 174.3cm×71.7cm 纸本 立轴 浅设色 大英博物馆 收藏 沈周的画境与寒山子有很多相通处。 你看这一首： 寒山唯白云，寂寂绝埃尘。 草座山家有，孤灯明月轮。 石床临碧沼，虎鹿每为邻。 自羡幽居乐，长为象外人。 在寒岩居住的日子只有白云为伴，空空寂寂没有世俗之事打扰，坐的草垫用山里的野草编织，夜晚照明也只有天上的明月。睡在石床上，...

沈周《紫桑招隐图》纸本 卷 设色 17.4×76厘米 印第安纳波利斯艺术博物馆藏 晋安帝义熙元年(公元405年)，41岁的陶渊明诀别官场，从29岁到41岁，时仕时隐，最终在41岁这一年，决定彻底归隐，并写文为证，此文就是《归去来兮辞》。 此文一出，搅动了千年文人心，就是那颗出世归隐之心。 1427年，长洲，也就是今苏州，一个小孩出生，他叫沈周，是众...

  万历二十八年的苏州秋夜，王綦在漏雨的茅檐下画完了《桦林清话图》。他用秃笔蘸着雨水调墨，纸面浮动的斑驳水渍，竟成了画中寒潭的天然氤氲。这位吴门隐士的庭院，梧桐叶扫石案，竹影爬粉墙，恰似他笔下那些倚水面山的茅舍，连月光都带着书卷的褶皱。   时人谓之”画界陶渊明”，只因他独创”破形皴”——山...

  万历四十八年的扬州盐商别院，赵备一脚踢翻青瓷酒坛，抓起丈二白缣往地上一掷。马斯臧奉上的四帧素绢早已铺满中庭，他赤足踏墨，将半瓮烈酒倾入歙砚，霎时惊起满池龙蛇。   “研墨盈缶”非虚言——只见他甩开鼠须笔，以袖代毫横扫烟雨。浓墨泼作篔筜谷参天巨竹，淡墨晕成管城子纤纤新篁，斜锋扫过处，三千竹叶似闻飒飒风响。更绝的是...

吴湖帆《危石青松》立轴 设色纸本 79×40 cm 【题识】写王摩诘危石青松诗意，为少其同志一粲。乙未秋，吴湖帆。 【印文】吴倩私印、山抹微云 作品构图山石林木左右景相互掩映，更具空间纵深，近景山石，苍松遍植，崖壑间飞流直泻。中景一座山峰耸峙，林木间屋舍掩映，山谷中弥漫着出岫的白云，一道飞瀑蜿蜒而下，与云雾相接；远山迭嶂，烟波浩渺；布局巧妙，空间开...

曹知白《东园载酒图》 纸本 立轴 浅设色 97.1×54.8 厘米 台北故宫博物院藏 款识：东园载酒西园醉，摘尽枇杷一树金。云西老人曹知白作于采芝窝清玩。 题跋: 乾隆、危素各一题，不录。 此图曹知白绘自己的采芝窝隐居之所，山川清丽，笔墨温润，极尽清雅之思，允为曹氏山水画精品。 图文源自网络，如有侵权，请联系删除！ (责任编辑：zgshw)

吴让之《花卉册》 纸本 册页 设色 26×31.5 厘米 款识：平斋仁弟属。让之吴熙载。 上款“平斋”即“吴云”。吴云字少 甫，号平斋，晚号退楼。 吴熙载原名廷扬，字熙载，后以字行，改字让之，亦作攘之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代篆刻家、书法家。包世臣的入室弟子。善书画。其篆刻明于世，吴昌硕评曰：“让翁平生固服膺完白，而于秦汉印玺...

石涛的《细笔山水册》是其晚年艺术集大成之作，尤以“渴笔技法”为核心特征。他以干渴的笔触勾勒山石轮廓，墨色枯润相间，如《秋涧暮霭》一开中，焦墨皴擦的山体与淡墨晕染的云雾形成强烈对比，既显山石的苍劲，又赋予画面湿润的呼吸感。 这种技法源自对自然的深刻观察，石涛曾言“笔墨当随时代”，他将枯笔的飞白与湿墨的渗透结合，使画面既有金石般的质感，又不失水墨的灵动。 册页中...

  夏昶的《嶰谷清风图》堪称明代墨竹艺术的巅峰之作。画面中竹枝似被疾风骤雨裹挟，却无一丝凌乱之态——主竿以中锋立骨，笔力如铁线银钩；侧枝穿插如剑锋出鞘，枝叶翻卷处墨色枯润交叠，既有“飞白”的苍劲，又有“涨墨”的氤氲。   夏昶深谙“写竹即写人”之道，竹节的顿挫暗合文人风骨，叶片的聚散则似君子之交的疏密有度。 尤为精妙的是画中虚实对比：拳石...

鄭午昌《翠壁中流》 立軸 設色紙本 151×81 cm 鈐印：午昌、鄭昶長壽、萬壑千峰獨閉門 題識：翠壁中流成砥柱，布帆萬里乘長風。閑情最愛驢背客，流水板橋紅樹中。癸未冬，弱龕鄭午昌。 出版：《僑岷華園藏畫》，第236-237頁，鴻禧藝術文教基金會（臺北），1994年版。 图文来源于网络，版权归原作者所有，侵删。 (责任编辑：zgshw)

  徐渭的写意花卉册里，墨色与诗句像两股纠缠的藤蔓。                   图文来源于网络，版权归原作者所有，侵删。 (责任编辑：zgshw)

  汪梅鼎画兰时，总让人疑心他在弹一曲无弦的《幽兰》。那枝从石隙斜出的墨兰，三叶两花，叶尖的飞白似琴弦震颤后的余韵——上翘的一笔是宫音沉郁，下垂的一折是商声清越。这位吏部郎中最擅以书法入画，兰叶的提按转折分明带着汉隶波磔，却比寻常文人画多了份孤峭。乾隆五十八年的进士朱卷上，馆阁体的工整拘不住他，倒是在御史任上弹劾贪腐的奏折里，那些锋芒毕露的笔画早泄...