历代国画 第10页

吴让之《花卉册》 纸本 册页 设色 26×31.5 厘米 款识：平斋仁弟属。让之吴熙载。 上款“平斋”即“吴云”。吴云字少 甫，号平斋，晚号退楼。 吴熙载原名廷扬，字熙载，后以字行，改字让之，亦作攘之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代篆刻家、书法家。包世臣的入室弟子。善书画。其篆刻明于世，吴昌硕评曰：“让翁平生固服膺完白，而于秦汉印玺...

石涛的《细笔山水册》是其晚年艺术集大成之作，尤以“渴笔技法”为核心特征。他以干渴的笔触勾勒山石轮廓，墨色枯润相间，如《秋涧暮霭》一开中，焦墨皴擦的山体与淡墨晕染的云雾形成强烈对比，既显山石的苍劲，又赋予画面湿润的呼吸感。 这种技法源自对自然的深刻观察，石涛曾言“笔墨当随时代”，他将枯笔的飞白与湿墨的渗透结合，使画面既有金石般的质感，又不失水墨的灵动。 册页中...

  夏昶的《嶰谷清风图》堪称明代墨竹艺术的巅峰之作。画面中竹枝似被疾风骤雨裹挟，却无一丝凌乱之态——主竿以中锋立骨，笔力如铁线银钩；侧枝穿插如剑锋出鞘，枝叶翻卷处墨色枯润交叠，既有“飞白”的苍劲，又有“涨墨”的氤氲。   夏昶深谙“写竹即写人”之道，竹节的顿挫暗合文人风骨，叶片的聚散则似君子之交的疏密有度。 尤为精妙的是画中虚实对比：拳石...

鄭午昌《翠壁中流》 立軸 設色紙本 151×81 cm 鈐印：午昌、鄭昶長壽、萬壑千峰獨閉門 題識：翠壁中流成砥柱，布帆萬里乘長風。閑情最愛驢背客，流水板橋紅樹中。癸未冬，弱龕鄭午昌。 出版：《僑岷華園藏畫》，第236-237頁，鴻禧藝術文教基金會（臺北），1994年版。 图文来源于网络，版权归原作者所有，侵删。 (责任编辑：zgshw)

  徐渭的写意花卉册里，墨色与诗句像两股纠缠的藤蔓。                   图文来源于网络，版权归原作者所有，侵删。 (责任编辑：zgshw)

  汪梅鼎画兰时，总让人疑心他在弹一曲无弦的《幽兰》。那枝从石隙斜出的墨兰，三叶两花，叶尖的飞白似琴弦震颤后的余韵——上翘的一笔是宫音沉郁，下垂的一折是商声清越。这位吏部郎中最擅以书法入画，兰叶的提按转折分明带着汉隶波磔，却比寻常文人画多了份孤峭。乾隆五十八年的进士朱卷上，馆阁体的工整拘不住他，倒是在御史任上弹劾贪腐的奏折里，那些锋芒毕露的笔画早泄...

1949年新中国的成立让中国进入了一个崭新的历史阶段，整个国家逐渐摆脱战争余波，掀起轰轰烈烈的建设浪潮。经济恢复、农村建设、社会改造，城市与乡村的面貌都发生了翻天覆地的变化。当然，在社会巨变带来希望的同时，也会衍生出许多未知的挑战，而身处其时的潘天寿显然以自己最大的诚意拥抱了这个新时代。 潘天寿 美女峰图轴 79.4×61.7cm 1954年 潘天寿纪念馆藏...

  徐渭的写意花卉册里，墨色与诗句像两股纠缠的藤蔓。翻开《十二墨花诗画图卷》，牡丹的浓墨花瓣旁题着“五十八年贫贱身，何曾妄念洛阳春”，泼辣的花姿突然浸透了苍凉。他画竹从不用青绿，焦墨横扫的枝干配着“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，倒像把半生科场失意的块垒碾成了墨渣。   在《四季花卉图轴》里，秋葵低垂的花盘旁写着“老夫游戏墨淋漓”，那“...

唐寅《湖山一览图》轴，明代，纸本，水墨设色，纵135厘米，横56厘米。中国美术馆藏。 唐寅(1470－1523)，字伯虎，又字子畏，号六如居士、桃花庵主等。吴县（今江苏苏州）人。少有才名，性格狂放不羁。29岁时，中应天府（今南京）解元，后人京会试，以考场舞弊案被牵连下狱，罢为吏。从此，他淡泊仕途，每日饮酒作画，清娱遣性，自标“江南第一风流才子”。其绘画技法全...

齐白石《三公百寿图》轴，纸本，水墨设色，181.2厘米×96.4厘米，辛丑(1901年)。中国美术馆藏。款识：三公百寿图。辛丑年十一月一日，齐璜上。芳园老世丈六十岁之庆。铃印：臣璜之印(白 文)，三百石 印斋 （白文）。   作品延续了中国传统绘画中“以物喻德”的文人传统。汉代《韩诗外传》记载鸡具“文、武、勇、仁、信”五德，齐白石通过公鸡形象表达对...

黄宾虹《练滨草堂图》，纸本，水墨设色，纵25.4厘米，横58厘米，创作于1927年。现藏于中国美术馆。黄宾虹是传统山水画的集大成者，中国山水画走向现代的重要画家之一。该画曾多次在重要展览中亮相，2019年南京博物院“仰之弥高——二十世纪中国画大家展”，并被选为初中语文教材封面图。   黄宾虹《练滨草堂图》 作为设色山水，该画在墨色基础上辅以淡赭石、...

鲜于枢(1246-1302)，字伯机，号困学山民，渔阳( 今北京蓟县) 人，官太常博士，元代著名书法家。他与赵孟頫书法当时并称“二妙”。 鲜于枢书法题跋《幽竹枯槎图》，元大德四年（1300）三月，日本京都藤井齐成会藏。该卷骨力劲健 ，真力饱满。       图文源自网络，如有侵权，请联系删除！ (责任编辑：zgshw)

《绘宜春呈瑞轴》作者：爱新觉罗·绵亿（1764—1815），乾隆皇帝之孙、荣亲王永琪第五子，自幼熟读经史，擅长书画。年代：清嘉庆壬戌年（1802年）。材质尺寸：纸本设色，轴，84.4×35.7厘米。收藏：台北故宫博物院。 以松、竹、梅插瓶，旁缀水仙、玉磬、百合、柿子、如意等，象征“平安吉庆、百事如意”。 小口筒式青釉瓶直立插花，瓶口以叶遮住，竹叶位置富有创意...

《藤花山雀图》是清代画家蒋廷锡的经典花鸟画作，现藏于日本大阪市立美术馆。这幅作品以其细腻的笔触、丰富的色彩和生动的构图，展现了自然之美与吉祥寓意，具有极高的艺术价值与文化内涵。 画面以一株攀附于粗壮榆树的紫藤为核心，紫色藤花如瀑布般垂落，繁茂而富有层次感。山雀栖息于枝头，一只静立，另一只展翅飞来，动静结合，赋予画面灵动气息。 树下湖石嶙峋，溪流蜿蜒，岸边点缀...

《西林园景图册》创作于万历八年（1580 年），此时张复年仅三十五岁，虽属青年，但其山水技法已相当成熟。此图册是张复受无锡世家望族安绍芳之托而作。西林园由安绍芳的曾祖父明朝巨富安国于嘉靖年间依山傍水所建，至安绍芳时大加整治，精心辟出三十二景，成为江南地区颇负盛名的私家园林 。安绍芳对自家园林喜爱有加，与友人一起为西林选出三十二处景观并赋诗吟咏，还特请友人王世...

黄宾虹《山居图》 尺寸137×75 cm 钤印：黄宾虹印 款识：敬宇先生七旬晋六嵩寿。少操张君属画庆祝。庚寅，宾虹年八十又七。 《山居图》作于1950年，系黄宾虹画赠“敬宇先生”所作，为先生晚年精心之作。宾虹公早年山水天真幽淡、笔墨精秀、风格峻爽，总体上讲走的是疏淡清逸的路子，可谓“独为清尚之风”，是师古人之典范。晚年则一改传统之习，独创“平、圆、留、重、变...

张大千《泼墨紫》 尺寸：76.5×54 cm.约3.8平尺 创作年代：甲申（1944年）作 钤印：张爰、张大千、大风 款识：不数姚家与魏家，却从仙府驻仙车。金城四月春如海，泼墨争看第一花。皋兰雷坛道观牡丹百数十丛，率多名种。泼墨紫推为第一。晚春初夏，万萼婆娑，萦倚争发。初日微烘，露华末坠。浓姿半軃，宝马香车，士女如云。惊赏留恋，抵暮不去。辛巳、癸未两过彼都，...

蔡铣（1897—1960），字振渊、震渊，苏州人，以工笔花鸟画著称，书法有恽南田韵味。蔡铣师从汪云奇、李醉石、陈靖生等名家，其花鸟画受恽寿平没骨法影响，线条挺秀，设色妍艳。作品藏于南京博物院。 以花卉、禽鸟为主题，可能包含牡丹、山桃等恽寿平经典题材，构图疏密有致，注重物象间的呼应关系。 蔡铣在仿作中融入个人风格，如双钩竹菊的繁而不乱、填金仕女的匀适精丽。 直...

任颐《孔雀迎春》 尺寸：245×60.5 cm.约13.3平尺 创作年代：光绪己卯（1879年）作 钤印：颐印、任伯年（参见《中国书画家印鉴款识·任颐》25、38印，307页） 莲生仁兄大人雅正，光绪己卯夏月上浣山阴任颐写于春申浦。 钱镜塘鉴定任伯年真迹之印 —版权声明— 版权归原创者所有，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问...

姚文瀚《岁朝欢庆图》轴，清代，绢本设色，纵82.4，横55cm，中国台北故宫博物院藏。   《岁朝欢庆图》轴 此图描绘清时人家过年阖家欢庆团圆的场面。男女主人端坐厅堂，孩童们则敲锣击鼓，吹笙拍板耍傀儡、点燃炮竹、嬉戏于庭院中。家仆们或持酒壶侍立，或端送糕果，穿梭于前厅迴廊里；后院妇女忙碌准备年夜饭，远处阁楼上男仆合力悬挂着大灯笼；庭院火盆烧着松枝、...

《竹雀双兔图》，辽代，佚名，绢本设色，纵106.5厘米，横54厘米，1974年出土于辽宁省法库县叶茂台辽代7号墓。现藏于辽宁省博物馆。中国历代绘画大系《宋画全集》，第3卷，第2册，第250页著录。   辽代《竹雀双兔图》 整幅画面具有很强的装饰性和对称性，生活气息也相当强烈，从中不难窥见花鸟画刚摆脱从属地位，开始形成独立画种的特点。此画也体现了辽代...

沈周作为明代彪炳画史的第一大家，一生不仕，淡泊功名，博览勤学，专心从事丹青与诗文艺术，刻苦研究前人的优秀理论与技法，融会贯通，注重笔法，以骨力胜，以气韵胜之，并逐步创立了自己的风格。 他游离于院派、浙派之外的士人画家，极力避开险恶的官场以躲杀戮之祸，弃仕途而与杜琼、周嘉、赵同鲁、史古明结交同游，他们恪守祖训，以高隐为乐，寄情丘壑，处士终生。 沈周出生于142...

928年，杭州，暮春时节的西子湖畔，烟雨潇潇，水天一色，时任大学院院长蔡元培提议创办的国立艺术院于此正式建立，年仅28岁的林风眠受蔡元培之邀成为首任校长。为充实学校的师资力量，贯彻兼容并包的办学准则，林风眠思虑再三，最终决定礼聘身处上海的潘天寿为中国画专任教授。潘天寿自浙江一师起便极为仰慕蔡元培，深受“美育救国”之鼓舞，此时面对来自林风眠的邀请，自是欣然应允...

齐白石《秋声·行书折扇》 尺寸：20.5×55 cm.约1.0平尺 钤印： 正面：秋声。齐璜。 钤印：木人 背面：齐璜书旧句。 钤印：阿芝 —版权声明— 版权归原创者所有，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题，请与本网联系，我们将在第一时间删除内容！ (责任编辑：zgshw)

张大千《玉照山房图》 尺寸37×125.5 cm.约4.2平尺 钤印：张大千长年大吉又日利、张爰私印、乙巳、摩诘山园 玉照山房图。壮为道兄先德读书处。乱后流寓海峤，遥诵清芬，嘱作此图。笔砚荒芜，目昏手拙，有负雅命。乙巳开岁大 千弟张爰三巴摩诘山园。 著录：《近现代十五大家名画选》第98页，台北，羲之堂文化出版事业股份有限公司，2001年11月。 大千先生对书...

文徵明的《品茶图》轴，以纸本设色绘就，纵142.3厘米，横40.9厘米，现藏于台北故宫博物院。 此作创作于嘉靖辛卯年（1531），时年六十二岁的文徵明以细腻笔触记录了一场山间茶会。画面中，草堂临水而建，苍松如盖，小桥横跨溪流，远处一人正缓步赴约，而堂内主客二人对坐，茶壶、茗盏、书卷错落于几案，茶寮内童子俯身煽火，泥炉砂壶间水汽氤氲。 画中题诗“碧山深处绝纤埃...

一、历史背景：二十世纪山水画的革新与传承 20世纪中国山水画经历了传统文人画向现代艺术转型的剧烈震荡。在“中西融合”的浪潮中，以陆俨少为代表的新一代画家，既坚守笔墨本体语言，又积极探索形式创新，开创了“新金陵画派”的独特风貌。《山水秀色图》创作于1960年代，这一时期正值中国美术界对传统绘画价值的重估阶段。艺术家们在写生实践中重新诠释古典山水精神，陆俨少以“...

齐白石（1864 – 1957），湖南湘潭人，是中国近现代绘画史上的杰出代表。早年为木工，后投身绘画艺术，凭借天赋与不懈努力自学成才。他的艺术创作题材广泛，涵盖花鸟、虫鱼、山水、人物等诸多领域。齐白石主张 “妙在似与不似之间”，将传统文人画的精髓与民间艺术的质朴相结合，以简洁生动的笔墨、鲜明大胆的色彩，塑造出极具生命力的艺术形象，其独特的艺术风格...

齐白石（1864 – 1957），湖南湘潭人，是中国近现代绘画史上的巨匠。早年以木工为业，后凭借对绘画的热爱与天赋自学成才。他的艺术创作题材广泛，涵盖花鸟、虫鱼、山水、人物等。齐白石主张 “妙在似与不似之间”，将传统文人画与民间艺术相融合，以质朴生动的笔墨和鲜明大胆的色彩，形成独特艺术风格，对近现代中国画坛影响深远。 2. 特征 这幅齐白石的画作...

张大千，四川内江人，是 20 世纪中国画坛的杰出人物。原名正权，后更名爰，号大千，别号大千居士等。他自幼对绘画展现出浓厚兴趣和天赋，早年深入研习石涛、八大山人等古代名家作品，临摹技艺精湛，几可乱真。中年远赴敦煌，耗时数年临摹壁画，汲取传统艺术精华，画风得以转变。晚年大胆创新，开创泼彩、泼墨技法，将传统与现代艺术理念融合，形成独特风格。其作品题材广泛，涵盖山水...

明代蓝瑛《桃源泛舟图》 材质：绢本 形制：立轴 尺寸：129×33cm 题识：法赵仲穆画于芜烟亭。蝶叟蓝瑛。 钤印：蓝瑛之印 (责任编辑：zgshw)

奇峰揽胜图》纵 142 厘米，横 50 厘米 ，画面布局精妙，气势恢宏。巍峨的奇峰高耸入云，山体以细腻多变的笔墨勾勒，岩石纹理清晰可见，通过不同色调的渲染，呈现出丰富的层次感。山体颜色从灰褐到赭红渐变，似在光影下展现出岩石的独特质感。山间树木点缀，或挺拔苍松，或错落灌木，虽寥寥数笔，却生动展现出山林的生机。 画面下方，两位人物置身于开阔的平地上，似在欣赏这壮...

《祥龙石图卷》乃宋徽宗赵佶的绢本设色佳作，现藏于北京故宫博物院。此画规格为绢布 53.9×127 厘米，由于宋徽宗的书法与绘画作品传世数量稀少，故而只字片纸皆极为珍贵。 祥龙石图卷 宋徽宗书法师法唐人，其独创的 “瘦金体” 银钩铁划、屈铁断金，尽显仙风道骨，字体瘦硬挺拔。绘画精致入微、风水流动、富有内涵，千百年来有无数临摹托名之作，然无一能达到他的高度，这就...

李迪《鸡雏待饲图页》，宋代，绢本设色，纵23.7，横24.6cm，1197年作，北京故宫博物院藏。 鉴藏印：钤宋代“张则印”，明代“项元汴印”、“墨林秘玩”、“项墨林鉴赏章”、“神”、“品”等，又一朱文印模糊不辨。裱边钤清乾隆皇帝“太上皇帝之宝”、“八征耄念之宝”玺印2方。”钤“含英咀华”、“即事多所欣”2印。《石渠宝笈·三编》《宋画全集》著录。  ...

沈周《策杖图轴》，明代，纸本，水墨，纵159.1厘米，横72.2厘米。中国台北故宫博物院藏。 作者款识：山静似太古，人情亦澹如。逍遥遣世虑，泉石是安居。云白媚厓客，风清筠木虚。笠屐不限我，所适随丘墟。独行固无伴，微吟韵徐徐。沈周。 作者印记：启南、石田、白石翁。   《策杖图》绘一士斗笠扶杖，缓步行吟于秋山溪径，隔岸山峦圆浑，逶迤渐深渐远。全图石法...

陈少梅《桂园仕女》以绢本立轴形式呈现，尺寸为56×25cm，创作于1937年丁丑八月，是画家融合北宗山水笔意与南宗文人气质的典范之作。画面以简淡笔触勾勒出仕女于桂园闲坐的场景，在方寸之间构建出充满东方哲思的审美空间。 陈少梅以“以北宗为体，以南宗为用”的创作理念，赋予仕女形象独特的艺术张力。仕女面部线条纤细柔美，以淡赭微染肌肤，营造出“堆雪凝脂”的质感；衣纹...

钱选《摹古花蜨图册》作为宋末元初花鸟画的典范之作，以绢本册页形式现藏于台北故宫博物院，每开尺寸约31×30.8厘米，共十二幅描绘十二种花卉与二十余只蝴蝶，间以奇石配景，在方寸之间构建出自然与人文交织的诗意空间。 钱选以“工笔淡彩”技法突破传统院体画藩篱，其勾勒线条细若游丝却暗藏筋骨，如海棠花瓣以高古游丝描勾勒轮廓，转折处圆润流畅，叶片则以松动笔触表现筋脉，与...

观天之道，执天之行，尽矣。 ——《黄帝阴符经》 中国传统，重在“观”。观自然造化，观内在身心，参之，法之，象之，形之，以成中华灿烂的文明大观。 佛学进来，就更重视内观，“观自在菩萨，行深般若波罗密多时，照见五蕴皆空”。 观自在，观身心自在，观内在本真佛，就这样行深、行深，以深入、精微观照，最终照见五蕴皆空，从有形之色，到无形之心，到天地自然之造化，打成一片，...

“观音”是徐渭经常创作的人物画主题之一。《中国古代书画图目》中收录了徐渭的三幅《观音图》，其对观音的描绘，虽逸笔草草，却取神忘形，具有强烈的表现性。 莲舟观音图 纸本水墨 116cm×29.2cm中国美术馆藏 《莲舟观音图》中，观音身形娇弱纤细，坐于莲花瓣形小舟上，呈顾盼之姿，两旁溅出的水花以皴擦方式几笔带过。 画中题诗云：“幻有知花，涉无尽波。一刹那间，坐...

       陈少梅（1909—1954）名云彰，号升湖，学省梅，湖南衡山人，擅长中国画。 陈少梅的山水秀雅清劲，沉雄博大，有“唐寅以后第一人”的美誉，被认为：在近现代画坛上竖立起一座难以逾越的高峰。 这组山水册，是陈少梅1945年作，以听泉、观瀑、赏梅、读书、抚琴、赋诗等为题材，时而细密，时而工雅，严谨而不板滞、秀逸...

傅抱石《秋山策杖》 尺寸： 136.5×33.5 cm. 约4.1平尺 钤印：抱石大利、乙酉、踪迹大化 款识：乙酉暮春之下浣，重庆西郊金刚坡下。傅抱石。 萧平（b.1942）边题：傅抱石先生秋山策杖图真迹。萧平题。 钤印：萧平 纯原经眼 著录：《傅抱石年谱》96页，上海古藉出版社，2004年 此幅写秋山红叶，一高士策杖而行，高士的眼神遗世而独立。画家虽未言明...

齐白石（1864 – 1957），湖南湘潭人，是中国近现代绘画史上的杰出巨匠。早年以木工为业，后凭借对绘画的热爱和天赋，自学成才并在画坛崭露头角。他的作品题材广泛，涵盖花鸟、虫鱼、山水、人物等多个领域。齐白石主张 “妙在似与不似之间”，将传统文人画的技法与民间艺术的质朴相结合，以简洁生动的笔墨和鲜明大胆的色彩，塑造出极具生命力的艺术形象，其独特的...

  元宵灯市杂戏化作绢本永恒。明代宫廷将货郎图列为节令画，四季屏风拼接出人造的烟火人间。不同于宋代李嵩笔下汗湿麻衣的贩夫，此处货郎的珍珠帽饰映着雕栏玉砌，货担竹编蟋蟀笼系着杏黄流苏。就连铜锣都成了哑剧道具——画师用石青混金粉描摹声纹，让寂静的御花园自成戏台。当“十大商帮”在宫墙外织就贸易网络，宫墙内的货郎却永远停在欠身斟茶的瞬间，成为盛世图腾中最精...

  展开泛黄的画绢，孙温笔触如春风拂过纸面。清代匠人用四十三厘米见方的天地，将大观园盛景尽收眼底。黛玉荷锄的纤影在桃花雨中若隐若现，衣袂褶皱里藏着未干的泪痕。宝钗扑蝶时裙裾翻飞，丝帛质感仿佛触手可及。画师以矿物颜料层层晕染，朱砂点唇，石青描眉，百年光阴未减那份鲜活。十二金钗或立或坐，眉眼传情处皆是文章，连廊柱雕花都暗藏金陵旧事。这不是简单的图说文本...

  吴历的《云白山青图卷》堪称清代山水画的精品。这幅长卷以绢本设色绘制，现珍藏于台北故宫博物院。画面布局巧妙，远景山峦起伏，云雾缭绕其间，近景则点缀着茅舍小桥，溪水潺潺，一派江南田园风光。吴历的用笔既严谨又灵动，山石以披麻皴表现质感，树木枝叶勾勒细致，设色以青绿为基调，辅以淡赭，整体色调和谐清丽。   他的画风深受元代黄公望影响，但又不拘...

清明上河图 明 仇英 台北故宫博物院 材质尺寸：绢本 长卷 设色 34.8×804.2厘米 仇英，字实父，号十洲，江苏太仓人，侨居苏州。生卒年代没有实证考察，据徐邦达先生考证，约生于弘治十五六年，卒于嘉靖年间，在世50年左右。仇英以卖画为生，但他对绘画的热爱和坚持，令人敬仰。他时刻学习前人技法，虽不善诗文，但专注于绘画，在学习古人的基础上有新意，完...

吳湖帆《夏山林木圖》 水墨紙本 鏡框 一九四七年作 102 x 48.3 cm. (40 1⁄8 x 19 in.) 題識：方方壺夏山林木圖氣勢雄厚，從董元得筆，墨井仿本最神似。丁亥（1947年）夏四月偶師大意，吳湖帆識。 鈐印：倩盦、萬里江山共燕几 鑑藏印：琴硯齋 著錄：王叔重、陳含素編，《吳湖帆年譜》，中國出版集團，2017年7月，第412頁。 出版：《...

張大千《雨荷》 設色紙本鏡框 89.7 x 44.7 cm. 題識：船入荷花裡，船衝荷葉開。先生歸去後，誰坐此船來。八十一叟爰。 鈐印：張爰之印、大千居士、摩耶精舍 出版及著录 《張大千書畫集》第二集，國立歷史博物館，台北，1980年12月初版，封套及第90頁，圖版77。 《大千世界》，博益出版集團有限公司，1983年4月，無頁碼。 張大千的潑墨潑彩技法於六...

陈鉴如，元代杭州籍画家，擅写照，以肖像画著称，被夏文彦《图绘宝鉴》誉为“国朝第一手”。 其代表作《竹林大士出山图卷》创作于元至正二十三年（1363年），据《安国志略》载,元代安南国王陈昑40岁时悟佛,舍位出家,入武林洞修行,号竹林大士。 该图描绘的是竹林大士修成后,从武林洞出游邻国占城,国王得知后出来迎接的情景。该作品现藏于辽宁省博物馆 ，历经明清宫廷与民间...

清 艾启蒙《十犬图》 艾启蒙(1708-1780年)，原名 Ignatius Sickeltart，波西米亚(今属捷克)人。天主教耶稣会传教士。乾隆十年(1745年)来华取汉名艾启蒙，字醒庵。同年被召入宫廷，成为画院供奉即专职画师。其画作以人物、肖像、走兽类内容见长，在保持欧洲绘画风格和技法的同时，适当吸收中国传统「写真」技艺，体现出高超的写生技巧和创意能力...