书画知识 第33页

 1、露起露收：草书的起笔和收笔一般是露锋，但是要切记虚出浮滑。露起露收能使笔势相连，笔画间要有呼应，且要紧密。 草圣张芝 《冠军帖》 2、直中有曲：草书要讲究曲线变化，随意跌宕起伏，腾挪使直中有曲，但切忌一味的缠绕油滑，笔画要有力度。 3、轻重变化：草书笔画要有一点的变化，但是一味地重会产生板滞少神，一味的轻会产生虚漂浮轻，但是轻重必须有度。 王...

笔墨是中国画关于状物和传情达意的艺术技巧，是中国画的魅力所在。笔，是指运用毛笔以勾、勒、皴、点等不同技，表现变化无穷的线条情趣;墨，是指运用墨的浓淡、疾缓、干湿等，以烘、染、泼、积、破等方法，使之产生丰富而细微的色度变化，在宣纸上呈现出动人的效果。 画家汪意丰文人画作品 线条是画家对自然对象的概括与抽象，加之主观认识，所创造出来的艺术手段。古代就有“春蚕吐丝...

 学习书法如何学会控制笔锋？ 我认为这个问题提到非常的好。其实从本质上来讲，书法就是一门不断去学习，去摸索怎样控制笔锋的学问。 至少从技法层面上来讲，我们学习书法，其本质目的就是为了能够掌握好笔锋，然后用这支笔来写出我们自己想要写的字，来表达我们想要表达的内容。 这也是中国古代的书法家为什么这么注重用笔、笔法和执笔的原因了。 那么我们应该如何在学习...

随着国学热兴起，很多朋友将目光投向书法学习，只是一直在说，却一直没开始。那么，没有基础没有老师，如何从0开始学书法？咱们好好读读本文，也欢迎分享给需要的朋友。 一、历代书法名人观点你要先了解！ 历代书法名人在书法艺术上有一定的造诣，他们提供的经典名语为初学书法者提供了入门的捷径，更有权威性。这些名句言简意赅，值得细细品位。 孙过庭：初学分布，但求平正。 项穆...

深入探索 绘画 佛教 在线图库 缠绵凄婉 如泣如诉—杜牧的《张好好诗》 “唐诗”以其特有的文学式样，标榜着那个伟大时代的辉煌。而唐代诗人当中，雅善书法者不乏其人，但以其墨迹来书写自己的诗文并流传至今的，恐怕也只有唐代杜牧《张好好诗并序》吧。     一提起大诗人杜牧，他的许多著名诗篇，立刻回响在我们的耳畔。我们读他的《远山》: ...

一、画面主体 鸟在一幅画中占有画面最显眼的位置，是画家笔墨情感着力表现的对象，花草树石则作为背景用来衬托鸟，起到烘云托月的作用，使画面主体更加鲜明突出。 从构图学讲，如果把画面分成九宫格，鸟的位置一般不会超越四个画眼，否则也就不能称其为主体了。 二、画龙点睛 在以花草树石作为画面主体的花鸟画作品中，有时仅有花草树石，画面会显得缺少生机，如果在画面中增加几只鸟...

不知谁整理的行书的偏旁写法，太好了！但是大家要注意，部首也没有固定的写法，它只有一定的连带方式，而无固定的形貌。以下仅列“二王”书法中的部分典型部首，以供读者参考。 1.“十”部 这一部首书写时要注意不同的起笔方式、连带方式，以及横与竖的不同组合方式。 2.“丷”部 这一部首的写法承接关系明显，书写时尤其需要注意两点位置的错落关系和笔画的轻重变化。 3.“乚...

头重脚轻 ▼ “头重脚轻”是篆书在结体上的又一重要特征。 小篆虽然整体较匀称整齐，甚至一些字还是上部稍小、下部修长而稍开张，但因为笔画上紧下松，上部紧密而下部疏朗，而使其具有头重脚轻之感。在大篆中，则无论形体的大小还是笔画的疏密长短方面，都遵循一种“头重脚轻”的结体原则。 图19-1 《峄山碑》“禁”字、《散氏盘》“莫”字 比如在金文《毛公鼎》和《散氏盘》中...

行书是在楷书基础上发展演变出来的字体，因此在笔法上与楷书大体相同，只是起收、提按、转折、疾驰等方面更丰富，更有变化。 （一）起笔： 1、顺锋起笔：起笔时，笔尖顺着笔画的方向入纸，起笔露锋，显得轻灵生动。 2、逆风起笔：笔锋入纸的方向与笔画方向相反，为了加强笔力。 （二）收笔： 1、回锋收笔：一笔写到终了时，把笔锋收回，“无垂不缩，无往不收”。好处是：前后呼应...

米点山水，作为中国山水画中的一朵奇葩，由北宋时期的米芾、米友仁父子所开创 ，在中国绘画史上留下了浓墨重彩的一笔。米芾，这位个性怪异、举止颠狂，被世人称作 “米颠” 的书画家，不仅在书法领域与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称 “宋四家”，其在绘画上的创新更是独树一帜。他的儿子米友仁，自幼受家庭艺术氛围的熏陶，继承并发展了米芾的绘画风格，父子二人共同创立的米点山水，以其独...

惊涛骇浪 傲立潮头—碑学理论三巨头阮元、包世臣和康有为 “扬碑抑帖”之说经阮元发其端，包世臣继其后，晚清康有为壮其势，到咸丰、同治年间，书坛一改帖学风气，咸言“北碑”。天下学碑者蔚然成风，转瞬之间碑学已经洪流。“碑学大播，三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体，盖俗尚成矣。”(康有为《广艺舟双揖》语)千百年来，晋唐书风对书坛的禁锢被打破了，篆书、隶书、北碑重...

泼墨淋漓的大写意作品，会给你留下很深刻的印象。这是一种笔墨的体验，也是一种心境的体验，更是一种禅意的体验。 这幅作品被明代的徐渭、清代的八大、金农乃至现在，无数画家奉若圣明！今天的写意人物画，就笔墨的抒写性来说，无出其右。 南宋 梁楷《泼墨仙人图》局部 梁楷不愧是泼墨人物画的鼻祖，他以湿笔饱蘸浓墨，自上而下大刀阔斧率性挥写，不过几笔，仙人宽衣慵体、谐趣可爱的...