墨韵书香

　　紧接着，薛教授谈论了该碑的定名问题。《四部丛刊》影明本《颜鲁公文集》也收录了这篇文章，在文会合，题为《梁吴兴太守柳恽西亭记》。他指出，这个标题和碑铭内容不符，会让人产生柳恽是文章作者的误解。另一方面，通过目验原石及拓本，发现碑的阴阳双面均有篆额，与颜真卿书于同一年的《殷夫人碑》合辙，由此可以推知，该碑碑额（即文章原标题）应为《修梁吴兴太守柳文畅西亭记》，...

　　复旦大学出土文献与古文字研讨中心的郭永秉教授以《“夜鱼春跃”与“间缉之心”——〈梁吴兴太守柳恽西亭记〉读后》为题宣告演说。他通过将浙大藏《西亭记》残碑与《四部丛刊》本《颜鲁公文集》中的《梁吴兴太守柳恽西亭记》一文对勘，校对了后者的两处文字过错。其一，今本“则水堂之功乃余力也夫”一句中的“力”字，碑铭作“刃”，郭教授指出，此处与上文“弦歌二岁”“用刀之术”...

　　在年轻一代的玉雕创造者中，不乏引人瞩目者，但是，大都者只赢得一时注重，就像石子落水，很快便悄无声息了。李一涛却不是这样，他的创造从开端便抛却了夺人眼目、取悦于人这一层意味，如此才更能忠诚于自我表达，而李一涛又是个极善考虑的人，是个喜欢在创造中参悟哲学的人，也因为此，他的作品更值得玩味。 　　李一涛的作品颇具古意，但这种古意又与古物不同，是保留了传统精华之...

　　如作品《玉鹰》，以弧面代替汉鹰的阴刻线，线面联接美妙，过渡天然，令全体造型更为圆融，乃至宽厚，羽翼、尾部起棱收边，削减了凌厉的气势，但藏于腹部的蜷曲的双足仍然展露了鹰的迅猛与坚韧。作品虽脱胎于古物，但风格已然脱离了原型，圆融之感带来一丝稚拙与心爱，而矛头藏于隐蔽处，作者将藏锋守拙的才智变成一种表现方法，然后出现出一种布满兴趣与哲思的艺术风格，从创造思路到...

　　静态下的瑞兽精力奕奕，瞋目威严，愤慨四溢，兴盛的活力与力气蕴藏于静谧之中，这种表达极为生动。 　　而用料亦为不俗，黄玉多绺裂，能出大材者不多。这件黄玉兽用料满足，且黄色纯粹，殊为可贵。 　　了解李一涛作品的朋友们会发现，他长于在敌视之间寻求平衡，尤其是对方圆的融合与处理。作品《瓷白碧玉方圆对章》，两方印章的印台四边角分别出现为倒角与棱角，一圆一方，对应的...

　　布满张力的肌肉线条与玉石沉郁的色泽，迸发出健旺的力气与盎然的愤慨，从形到神天然地出现出方圆相融的艺术效果，借由快马的描写，尽皆融合于原始的生命力中。 　　而作品《碧玉出方入圆龙钮章》关于方圆联络的处理则更进一步，作品打破了传统印章的形制，底部印台已趋于不见，祥龙周游，恣肆洒逸，流通如水的线条，动态洒脱的身姿，形神的精妙描绘不只赋予了祥龙以生命，更有了意志...

　　玉雕创造如同总在寻求某种平衡，但许多时分，玉石有玉石的诉求，作者有作者的目的，二者之间并非没有对立，此刻便要作者权衡取舍，寻求二者的平衡。 　　就像作品《云腾》的创造进程，从一块近五公斤重的和田籽料到一件成型作品，层层推进，稳扎稳打，既要保全玉石的特征，又要确保作品的完整性与艺术性。 　　瑞兽身姿饱满，前肢腾空，祥云绕身，作者以圆雕结合镂空雕技法，完结瑞...

　　高剑父1920年7月5日在上海美专毕业仪式上宣告演讲时说：“将来国际的画学，无所谓派，更无所谓中西，而中画与西画，存者并存，亡者俱亡”，洪再新把它称之为“上海‘国画复生运动’的序幕”，从某种含义上“又回应了王国维‘学无古今、学无中西、学无有用无用’的普世建议，具有深远的前史含义”。 　　其实高剑父对“派”的痴迷是人所共知的：1908年打出“折衷中东西为一...

　　洪再新对高剑父的高度礼赞令人无语和惊讶的是：王中秀说高氏打出“采会集、东、西三国所长组成一派”的旗号之时，已预示着他们“从此踏上了以洋画改造我国画的不归路”，但在洪再新笔下竟然是国画复生运动的“序幕”！真有点今人“呵呵”的感觉！ 　　高氏之“无所谓中西”、“存者并存，亡者俱亡”说法，实则源于1911年王国维为罗振玉编《国学丛刊》的序文：“学无新旧也，无中...

　　因为黄宾虹常引证在高剑父家门楣处看到了“艺术救国”四个大字，所以王中秀在宾老1948年秋对记者谈话中提到“信奉‘艺术救国’”，“如同是对高氏‘艺术救国’思想的诠释和认同”（留神，又是“如同”）；所以洪再新诲人不倦地论说黄宾虹怎样提高了高剑父“艺术救国”的理念，从国际现代艺术的层面，“登高望远，仰望全部”，然后发挥为“黄宾虹和高剑父终身友谊的柱石，这就是‘...

　　“新”与“改造”是其时最时髦的词汇。“新”就是改造的、行进的。伴跟着教育救国、交通救国、体育救国、文明救国等一大串标语的出现，不难估测“艺术救国”就是从这些标语中面目一新而来的。但了解广东美术史的人都知道，自从春睡画院这些标语出现后，引起了社会极大的注重。就在博览会期间，出名的西画家、理论家吴琬就曾为文冲击，责问高先生参展的“袭了日本画的外表的”著作“就...

　　在广东，高剑父的“改造”标语引起人们的恶感，但为什么会让黄宾虹记住并不时引证？在他给鲍君白的一封信中或可得到说明：“新近国际画家，尽道‘艺术救国’，我国古今画，公论为国际榜首流，然非学油画者所易知，亦非袭海外画家风格为改进。管见以为倪黄画救我国江湖朝市之恶习，由倪黄而溯唐、五代、两宋，方可正时俗之积弊，骎骎与海外学者相接，要从多读书中之论画而悟之。”这意...

　　纵观印史，恐怕没有一个人能像赵之谦那样，上承完白、钝丁，下启吴黟齐赵，以“印外求印”的艺术见地，开印坛习尚，催篆法之变。吴昌硕、黄牧甫、齐白石、赵叔孺、王福庵等都受其影响，从他的作品中引起丰厚的构思，然后各自广开门户。 　　赵之谦终身履历忧患，妻女早亡、大材小用，造就了他恃才傲物的孤僻特性。可是，这样冷傲的赵之谦也有温情的一面。本次西泠秋拍呈现一方赵之谦...

　　赵之谦对钱式不以严师自居，而以子侄相待。不只授以技艺，还为钱式追求生计。是年赵氏进京赶考，仍对钱式忌惮不已，常常写信给江湜、魏锡曾等人，恳请照料，友谊感人。在致江的信中，赵之谦写到到，“弟子钱式厌家而求野，从我学。此事一日而悟，三日而进，已全举自得之妙告之。渠读《伏敔堂诗》，复大悟，以不得附门墙为恨。兹命其刻两石奉呈至教，将来薪火即在此人。……弟视之尤故...

　　赵之谦曾为魏锡曾刻“巨鹿魏氏”，其边款中写道：“送君惟有说吾徒，行路难忘钱及朱。”钱即为钱式。其时想起这位弟子，便为他刻几方印寄与他，并在边款中敦促弟子勤学汉碑，承其“印外求印”之法。在与魏氏的信札中，也提及钱式，“钱生喫苦甚锐，笔墨外，复求吏治。其志为弟所爱，其身子太弱，亦弟所忧也。”1865年科举落榜后，赵之谦于秋季回来浙江老家，抵达杭州始知钱式夭亡...