书画知识 第18页

俗话说：“字如其人”，通过书写行为可以投射出人的性格、心理、情绪、能力等方面信息。 苏轼在《论书》中说：”书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”字的筋、骨、血、肉，体现作者的基本功力；字的精、神、气、脉则反映作者的修养素质。字，就是书写人的意志、情趣、追求。 ▲草书之法千变万化：褚遂良《大字阴符经》局部 在日常工作、学习和...

中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。他以毛笔，水墨，宣纸为特殊材料建构了独特的透视理论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收。 以下是国画及画法的分类 文人画； 系中国绘画史上的一个专称，也称“士大夫...

钱松嵒 长城万里无限风光 根据作品的气韵、意境、格调来选优。“气韵”一词，为谢赫在１０００多年前首倡，并在其绘画“六法”中首推了“气韵生动”，后来也一直成为了鉴赏中国画的最高标准，虽然其内涵和注释在历代都有所变化，但“气韵”的实质应为大千世界中生生不息的万物内在的、有生命的本质和律韵。如简言之即是指“传神”的“神”，如俗言之也可为“活力”的“活”。 钱松嵒 ...

在山水画创作中，对山川景色进行艺术处理，用移花接木之手法，以构建艺术殿堂，是画家微妙而艰巨的工作，也是灵魂工程师施展才华的关键性步骤。关于这一法，石涛在《画语录》中专辟《蹊径章第十一》。所谓“蹊径”，就是画家开拓山水画意境的窍门，也叫门径、门道。他认为，画家开拓山水画意境，有六个窍门。他说：写山有蹊径六则：对景不对山，对山不对景，倒景、借景、截断、险峻。 1...

要想在山水画临摹的过程中有所收获，对临本有一个准确、深刻而全面的把握，使得我们的临摹工作达到事半功倍的效果。那么，在我们临摹之前的“读画”就显得尤为重要。所谓“读画”就是对临摹的仔细揣摩、品读，对临本有一个全面而深刻的认识与领悟，“读画”是研读、解读、分析地读。 《溪山行旅图》 北宋 · 范宽 台北故宫博物院藏 （一）读临本的画面意境 清代画家兼理论家笪重光...

林泉幽居 中国画的构图,，与西方绘画绝然不同，西方绘画以焦点透视为主，中国画则以散点透视为主。焦点透视是遵守着一个点去思考作画，而散点透视则是从多个视点去作画，并根据作者的构思需要将其所见内容作灵活处理，以达到感官和视觉上的美感。而画山水中就构图而言最具代表的则是“三远法”。所谓的三远法系宋郭熙在其《林泉高致》中首先提出。他说：“山有三远：自山下...

中国山水画的创作与鉴赏，无不涉及中国美学中特有的“气韵”这一概念。那么“气韵”到底是什么呢? 它不是外在的形质（笔墨、章法），而是内在的精神。没有气韵的作品，没有感情色彩和鲜明个性的作品，就没有了生命力。气韵是画之魂，作品失去了灵魂，艺术魅力就不存在了。 那么“气韵”在山水画中是什么呢？ 清代的唐岱，在《绘事发微》中论述：“……。气韵者，非云烟雾霭也，是天地...

黄公望是元代最伟大的山水画家之一，其作富春山居图堪称史上最著名的手卷画。他的披麻皴为明清诸贤所效法，堪称百世宗师。美院的学生现在也以他的画为临摹范本，然而他的文章似乎很少有人看过，因此选其《写山水诀》与诸君分享。 黄公望的富春山居图局部 写山水诀 作者：元 黄公望 近代作画，多宗董源、李成二家，笔法树石各不相似，学者当尽心焉。树要四面俱有干与枝，盖取其圆润。...

元 倪瓒 林亭远岫图轴 北京故宫博物院藏 任何有成就的艺术家都离不开当时的政治、经济、文化等各种因素的影响。他们都是在一定的环境内形成自己的审美观念，用此观念去指导艺术创作，成就艺术事业，这就是我们常说的艺术有时代性。每个时代都有共性，因为作者受现实环境的影响，不可能有超现实的“宇宙”观。又由于各人的生活经历、文化教育、性格习惯有异，所以他们一定会...

关山月作品 有人问：画山水什么时候到自然中写生？初级阶段主要学习传统技法，解决笔墨问题，到自然中体验生活是否意义不大？ 关山月作品 深入生活，探究自然之理，是自始至终伴随画家一生，不可缺少的课程，石涛提出“搜尽奇峰打草稿”，一语道破其中奥妙。石鲁在他所著的《学画录》中说：“生活决定精神，画无生活若加工无原料，生活枯竭，画必凋败。”生活是艺术创作的源泉，体验生...