书画知识 第17页

  在我认为美术的作用主要是陶冶情操，尤其是在绘画的过程当中，画家是一种享受的过程，才应该是正确的，现在看到很多的画家画的绘画作品，痛苦狰狞，整个画面就给人的感受并不是积极阳光向上的，而是一种负面的情绪，像这样的作品真的不知道应该挂在什么地方才合适，这样的作品并不是好作品。   其实好的画家往往虽然自己会很痛苦，但是他的画面当中却能够看到...

写意品格首先是在精神意义上的一种思考，体现了中国画的核心价值。《庄子·天道》中讲到意与言的关系时指出“语之所贵者意也”。王维《山水论》也说“凡画山水，意在笔先”。郭熙《林泉高致》中评“四时不同”后指出：“画见其大意，而不为刻画之迹，则烟岚之景象正矣。”“景象之正”的取得，在于景之正大，象之正气。山水为大物，取其势，取其质，归结于写其意的品格而已。中国画关于“...

一、山水画基本步骤 中国山水画在前人经过长期的总结、观察、概括、舍取、归纳下，大致 可分勾勒、皴擦、点苔、设色这几个过程。 1.勾勒 勾勒的起笔可以用侧锋，也可以用中锋，用笔应当有虚实和轻重变化，一般先画近景再画远景，用墨略干，大石和小石要搭配均匀，聚散有致。画石不宜太方，也不宜太圆。 2.皴法 皴原是指肌肤受冻后破裂的裂纹，表现在山水画中就是指山石、峰峦的...

玩书画究竟能有什么好处？让你看世界美好一些，看世界深刻一些，那就是你能得到的。玩书画、玩艺术，只要方向是对的，不光为了挣钱，最后的好处肯定是自己的。不管是作者、收藏者还是读者，多年积累下来，你的生活会比原来更有意思一些。 中国的传统文化重农轻商，但到了今天这个社会，好像就觉得只要不谈钱，其他都是假话、空话，我觉得也是比较片面的。其实人生活的方式有很多很多种，...

一、临帖要认真对待细节； 二、选什么碑帖入手好； 三、要懂得并正确使用毛笔； 四、一波三折很重要； 五、 如何使作品有气韵； 六、 熟能生巧 一、临帖 大家知道，一幅书法，只有结字、用笔、布白、用墨都到位，才称得上是一幅好作品。而所有这些技法，几乎就隐藏在古人遗留下来的经典碑帖作品当中。碑帖不会说话，那怎么学呢？当然，如果王羲之们还活着，我们就可以拜他们为师...

色彩是中国画很重要的一个组成部分，新式的绘画材料不断出现，这给我们画面的表现力提供了更多的可能，而身处中西文化碰撞交流的当口，对于外来文化，不是盲目模仿追随，以多元开放的视角审视、借鉴、吸取外来文化的营养成分，在传统绘画基础上将色彩语言表现力的拓展作为当代山水画发展的一条途径和突破口，不失为明智之举。 中国绘画色彩发展的历史源远流长，早在周秦时代极具美感的彩...

中外艺术史中杰出的绘画都有着共性特征， “情感”因素。也可以说绘画不能少了这个因素和特征。 中西方的经典绘画艺术都有许多感人的杰作，这些画给人留下深刻印象。使人向善热爱生命，潜移默化地影响着人的世界观价值观审美观。 中外美术史上这些杰出绘画，靠什么千百年来述说着往昔的故事并感染后世的人们，穿越历史悠远的雾霭，持久地散发着迷人的光芒？在遥远的时空隧道两端，后世...

学习书法应多临些碑帖,广收博取,熔为一炉,才形成独特风貌，这是历来不少人这样讲才。有些人就把熔合看成好比是化学上的化合,以为另成一体,就有办法了。其实并不这样简单。“学好书”还有些课题,下面要讨论。即是:要融会贯通。 有人提出:多临了历代碑帖,也易造成夹杂不纯的现象,倒不如直学清代人,原因是清代书家已做了融会工作,包含成分要比古人更多了。又举出如邓石如以写隶...

我们先看看这两件书法作品 再看看清华大学的校训石刻 为什么上面这些作品中，“德”字中间没有横画？是书家写错了吗？ 我们从当代印刷体、电脑体中一眼看出，“德”字的“心”上面有一横，似乎没什么争议的。但是，我们在字帖里或观赏书法作品的时候，所看到的“德”字却基本都是没有横的。这是为什么？ 图/“德”字依次为钟繇、王羲之、智永、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权、赵孟...

1 临帖是在临什么 临帖是每一个学书法者不可缺的功课，首先要弄明白临帖是在临什么。他说，我们入门学古人的时候，就是把古人的规矩摆在了桌面上，临帖就是学规矩，而不是别的。在临帖中你要弄点轻重、虚实、浓淡、正欹出来，这些都是微观变化，是情绪化的东西，而宏观的东西不能没有，这是关键，否则就没有从理上去处理它，让人一看就不合规矩。因此外形的东西从理，也就是说，字的外...