书画知识 第13页

自唐代以来， “评画以禽鸟为下，而蜂蝶蝉虫又次之。”宋代《广川画跋》里记述了草虫在中国画史上的地位。历史上草虫一直不被文人看重，直至齐白石，才颠覆了草虫的地位。也正因为如此，齐白石的作品成为书画市场的翘楚。近日将在保利艺术博物馆展出的齐白石工笔花卉草虫巨册完整十八开和在嘉德秋拍亮相的齐白石尺幅巨大的《吉寿永昌》，再次引起收藏界的极大关注。 其实，齐白石的作品...

作字甚敬。 读书便佳。 清 钱灃楷书四言联轴 台北故宫博物院藏 钱沣(1740-1795)号南园，字东注，一字约甫，云南昆明人。南园先生少年时家庭贫困，因勤奋苦读。于乾隆36年考上进士。后来选入翰林词馆，度过10年的翰苑生涯。后两任湖南学政，督察院湖广道监察御史。他不仅品德高，而且才学好，其书画之名，更享誉海内。他独创的”钱体”字更被...

隋 展子虔 游春图 唐人摹本 欣赏山水画 不是为了看风景 中国山水画是中国艺术的重要载体，更是中国文化的重要组成部分。 山水画中的“山水”二字绝不是简单的风景概念，它包含着中国文化的诸多含义和象征。比如：山是阳、水是阴，象征着阴阳互补；山是刚、水是柔，体现了刚柔相济；山是实、水是虚，代表的是中国文化中虚实相生的概念。 不过，山水画在诞生之初，并没有被赋予这样...

中国山水画有水墨画和设色画两类。“墨”在传统上往往也被看作为“色”，唐 张彦远说“运墨而五色具”，后来又有“五墨、六彩”，说法不一。一说黑、浓、湿、干、淡五种墨加上白，谓之六彩，一说五墨是浓、宿，焦、退、埃。总之是说墨有浓淡干湿的变化。纯以墨彩（有时水墨中和以极淡的藤黄、花青或赭石）表现的水墨画，是中国绘画上独特的风格，自唐、宋以来，与设色画并驾齐驱，丹素异...

在中国绘画批评的传统里，一向认为青绿山水不是高品，而文人写意画才是画中正宗。似乎只有水墨才是真正的传统，才具备真正的民族特色。这种顽固的思维定式，缘于人们把元明清以来盛行的文人画定为传统本宗。元明清画坛推崇文人水墨画的清幽、雅逸、疏简，讲究黑白之韵，以禅的荒寒清冷为最高境界，以“深情冷眼”看世界的方式为最高美学追求。这是文人士大夫对绘画选择的结果，并不是绘画...

潘天寿 墨笔画稿《劳山写生图》 深入生活的写生对于创作很重要，但是对于中国画来说，由于受写实主义的影响，中国画的写生也存在一些不太正确的方向，给中国画的创作带来一些负面的影响。中国画是重传情达意、畅神载道的这样一个画种，所以对于生活的认识一旦有了不好的倾向以后，就影响中国画的发展。中国画的两大基本特征，一个是意象，一个是传神，对这两方面不正确的认识都会给中国...

1、毛笔在书写过程中的动作 不同 “笔画部位”，对笔豪的使用也是要讲究的。笔豪的动作、笔杆的相应动作，用语言很难描述，所谓“心之所达，不易尽于明言，言之所通，尚难形于纸墨”，这是古人的感慨。 2、笔画的“外延线” 比如： 我们看三个“乎”的第一笔短撇：第一个是《多宝塔》，短撇的上沿线是比较直的，下沿线是向内弯曲的；第二个是《九成宫》，短撇的上沿线向内弯曲，下...

七个笔画，把四大楷书总结完！ 一、横画 欧体—斜上姿态，中端不含有弧形。 颜体—短横前细后粗，左轻右重。长横中部（段）比较细，略带有弧形。 柳体—短横粗壮，长横细瘦。 赵体—短横左重右轻，长横弧势明显不隐瞒，中段略有一些细。 二、竖画 欧体—悬针竖多为主笔。垂露竖中段略细。 颜体—悬针竖坚持中锋用笔，中段挺拔。垂露竖两头比较圆润，中间稍略粗。 柳体—悬针竖粗...

一、运笔手法 执笔时手需注意四个要点： 手指实：意思是手指皆需确实的压在笔管上，稳固的持者。 手心虚：意思是手掌心不须绷的太紧，适度并足以灵活运笔即可。 手背圆：是形容执笔时，手掌背圆弧且上竖的样子。（不须硬将手臂托圆，适度足以让手指灵活即可） 手掌竖：意思是将手掌竖起直立，能使手把笔拿直即是。 唐代唐太宗有言：「指实则筋力平均，掌虚则运用便易」。手需注意的...

写对联赵子昂作品《洛神赋》局部行书“流”字欧楷碑文书体“永”字书法作品展运笔书写 很多人学了一辈子的书法，写出来的字怎么看都觉得不够韵味，似乎缺少些什么。其实纵观历史上那些写字写得好的书法家，他们在用笔方面是大有讲究的。要想写出书法的韵味，其实就是要熟练掌握起笔、运笔和收笔三大要领。起笔很关键，运笔有讲究，收笔有技巧。“要使笔落纸上，精神能冲其中，气韵目晕于...