风又去了来的文章 第18页
于非闇《红杏枝头春意闹》 设色绢本 83×111 cm 题识】红杏枝头春意闹。一九五五年七月试作,非暗。 【印文】老非 0世纪以来,在工笔花鸟画领域中,于非暗是开宗立派的大家,也是京津绘画最重要的代表人物之一,门生众多,影响广泛。1989年,老舍夫人、近代画家胡絜青专门为纪念于非暗诞辰100周年撰文,称于非暗是近代中国工笔花鸟画的第一大画家,与齐白石 并列为...
查士标《松溪观瀑》 水墨绫本 71.5×47 cm 题签:查二瞻松溪观瀑图,夏山楼鉴藏。 题识:松溪观瀑图,仿元人画意,戊午清明节前二日,査士标。 钤印:二瞻、士标 —版权声明— 版权归原创者所有,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题,请与本网联系,我们将在第一时间删除内容! (责任编辑:zgshw)
明·沈周《茶磨屿图》 故宫博物院藏 纸本册页水墨30.8×23 厘米 茶磨屿,位于苏州西南石湖景区内,是上方山东北横山支脉的一部分。沈周的这幅《茶磨屿图》展现了这一景点的自然风光,画中描绘了岛屿、平坡、林屋、石湖和风帆等景观。 沈周居住在相城,在苏州城的北边。石湖在苏州城的西南,两地相距是有点距离的。 石湖靠近太湖,相比去太湖,沈周和他的友人到石湖...
爱新觉罗·永瑆(1752-1823),清高宗爱新觉罗·弘历第十一子。成亲王作为皇族,其书法的成就也得益于眼界宽、收藏广。与翁方纲、刘墉、铁保并列“乾隆四家”。 李锴(1686–1755)字铁君,号眉山,又号腐青山人,晚号焦明子,祖籍铁岭,为康熙己卯年刑部右侍郎李辉祖之子,内阁大臣索额图之女婿。晚隐于盘山,筑斗室曰睫巢,与陈梓称南陈北李。清代著名历...
陈洪绶(1599~1652),明末清初著名书画家、诗人。字章侯,幼名莲子,一名胥岸,号老莲,别号小净名,晚号老迟、悔迟,又号悔僧、云门僧。汉族,浙江绍兴府诸暨县(今浙江省诸暨市枫桥镇陈家村)人。 图文源自网络,如有侵权,请联系删除! (责任编辑:zgshw)
《人物山水图册》是清代扬州八怪之首金农晚年的代表作,共十二开,每开纵24.3厘米,横31.2厘米,采用纸本墨笔或设色绘制。该册页创作跨度涵盖金农晚年(约1759年至1764年间),题材融合佛像、山水、人物故事,展现了其独特的艺术语言与思想深度。金农以布衣终身,晚年隐居扬州鬻画为生,此册正是其艺术成熟期的集大成之作。 第一开《于无忧林中》 :墨笔白描佛像与菩提...
赵孟�行书《昔寻李愿诗卷》欣赏 赵孟睢段粞袄钤甘怼罚奖荆惺椋�30cm,横99.5cm。北京故宫博物院藏。末款属“子昂”。钤“趙子昂氏”、“松雪齋”印二方。有清乾隆、嘉庆诸玺,又孙煜峰藏印。清安岐《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》著录。此作是赵孟钍樾吹奶坪堵芍性品蚣氖舅团坦抛邮秸赂枰院椭肥耸胝悦项《与国宾山长》信札及杨维祯《小游仙辞》、...
自跋:1、 釋文:仿吾家北苑筆意。 鈐印:八大山人(朱文)、张爰(白文)、沈慧(朱文)、曾經新安汪子濤處(朱文) 2、 釋文:溪山仙館、玄宰寫。 鈔印:八大山人(朱文)、曾經新安汪子濤處(朱文)、大千居士(朱文)、沈慧(朱文) 3、 釋文:水村圖,玄宰畫。 鈐印:八大山人(朱文)、大風堂渐江髡殘雪個苦瓜墨緣(朱文)、沈慧(朱文) 4、 釋文:婁江道中展黄子久...
吴昌硕是一位集金石、书画、诗文、印章于一身的全能艺术大师,作为海上画派的重要代表人物之一,以其气势磅礴的大写意花卉卓著于海内外。 吴昌硕的富贵图都以牡丹、水仙及顽石入画,画面色彩艳丽,有机和谐,顾盼生辉,石头的嵌入恰到好处,用墨浓淡干湿,各得其宜,表现出物象的内在气质和生命力。 图文源自网络,如有侵权,请联系删除! (责任编辑:zgshw)
01 明代·张瑞图 在明代书坛,张瑞图是一位很特殊的书法家。他的书法,在外在形态、笔墨形式上,与黄、倪、王、傅有许多相近之处,呈现出趋同的审美追求。但内涵的个性、气质、情感、格调,却各下相同,甚至存在很大差异。 张瑞图存世作品即甚多,以行、草为主。今天,我们欣赏的《草书千字文》是其宏幅巨制。此卷末署款“天启癸亥书于都中,张长公瑞图。” 02 张瑞图·《草书千...
文徵明以行云流水之笔,挥洒自如地书写了行书《前后赤壁赋》,其逐字释文版宛如一幅缓缓展开的历史画卷,引人入胜。 字里行间,文徵明的笔锋犹如龙腾虎跃,时而矫健有力,时而婉转柔美。每一个字都仿佛被赋予了生命,跃然纸上,与读者进行着无声的对话。它们或如高山之巅,峻拔壮丽;或如深谷幽兰,清新雅致。 在逐字的解读中,我们仿佛能听...
沈周·青园图卷 此图画的是青山绿水中的一处普通人家居所,室内一人静静读书,满屋古书,别无长物。 后自题云: 修身以立世,修德以润身。 左右不违规,谦恭肯迕人! 择交秋益己,致养务丰亲。 乡里推高誉,兰馨逼四邻。 款“长洲沈周”。 读书,就是修身齐家,就是修己安人,修身以立世,修德以润身。 沈周,真是一个纯儒。 一个流传的故事是这样的:曾经有一位默默无闻的贫穷...
明 谢时臣《虎丘图》 波士顿美术馆藏 长卷 纸本 浅设色 19.0×210厘米 谢时臣(1488—1567),明代画家。字思忠,号樗仙。长洲(今江苏苏州)人,八十一岁时尚在世。工书法,长于隶书 。擅山水 ,师法吴镇、沈周,稍作变化,兼有“浙派”和“吴门派”笔法,风格独特。 自跋:时在丙申秋日,久雨困人,独坐山斋,戏弄水墨以适孤兴。苏郡谢时臣记。 1...
陆俨少 《雁荡新居》 设色纸本 90×47 cm 【题识】雁荡可居,泉甘而土肥,有田宅果蔬之美,今农村建设生产蒸蒸日上,一九七八年一月回忆曩昔雁荡之游,因写所见。陆俨少并记。 【印文】陆氏、俨少、山河壮丽 借古开今的《雁荡新居》 「借古开今」是一种艺术真理。开今者,艺术发展之真理也。 现代山水画大师陆俨少先生、在林林总总的山水画中,最令人只得赞颂的是他能以艺...
王震 行书《积善膏泽联》 纸本 立轴 147.8×39.6 厘米 台北故宫博物院藏 释文: 积善有余庆。膏泽多丰年。久运仁兄雅属。时戊辰(西元一九二八年)春仲集汉魏六朝诗。吴兴王震。 —版权声明— 版权归原创者所有,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题,请与本网联系,我们将在第一时间删除内容! (责任编辑:zgsh...
王翚《石泉试茗图》 纸本 立轴 水墨 96.7×60.3 厘米 台北故宫博物院藏 款识:王翚行书款: 石泉新汲煮砂铛。竹色云腴两鬪清。为问习池邀酒伴。何如莲社觅茶盟。丙子(西元一六九六年)立冬后三日。倣香光居士笔意。耕烟散人王翚。 题跋: 清高宗行书题跋: 崇山为障带清池。取水烹茶便且宜。著个胎仙茗鼎侧。知伊善反魏家诗。壬寅(西元一七八二年)仲秋中...
金农《陶秀寔清异录》轴,清代,纸本,隶书,纵119厘米,横59.5厘米。本幅录文选自宋代陶秀实《清异录》。《清异录》是作者杂采隋唐至五代典故所写的一部随笔集。 金农《陶秀寔清异录》 释文:保大五年元日,大雪,李主命太弟以下展燕赋诗,令中人就私第,赐李建勲继和。时建勲方会中书舍人徐铉、勤政殿学士张义方于谿亭,即时和进。乃召建勲、铉、义方三人同宴,...
柯九思博学能诗文、善书 四体八法俱能起雅去俗 素有诗、书、画三绝之称 他的书法于欧阳询笔法之外 融入魏晋之韵 结体严整,字体恬和雅逸 雄厚中见挺拔之秀气 深受赵孟畛缟薪耸榉ü鄣挠跋� 此帖为柯九思行楷书 追和杨无咎《柳梢青·咏梅词四首》 故宫博物院藏 高清大图 内容源自网络,如有侵权,请联系删除! (责任编辑:zgshw)
边寿民(1684年—1752年) 边寿民(1684至1752年),初名维祺,字颐公,又字渐僧、墨仙,号苇间居士,江苏山阳人(今淮安区),晚号苇间老民、绰翁、绰绰老人,清代著名画家。曾考中秀才,善画花鸟、蔬果和山水,尤以画芦雁驰名江淮,有”边芦雁”之称。其泼墨芦雁,苍浑生动,朴古奇逸,极尽飞鸣、食宿、游泳之态。泼墨中微带淡赭,大笔挥洒,...
金农 隶书《跋元明三贤诗文合卷》 纸本 长卷 墨书 30.5×77.5 厘米 香港中文大学文物馆藏 释文:雍正甲寅中春造访鲁青明府先生县舍,出元明三贤书迹。东维子及句曲外史书皆高妙砺俗,字有坚光,并录己作。味其诗,想见朱氏之水亭龙井之名绘也。最后为雪山文信洪武四年书所撰《秀墅轩记》,云轩在苕城,花药竹篠颇多萧远。今轩无存,即吴君竹堂之名亦不可得闻矣...
黄庭坚《华严经疏卷》行书,湖色花绫本墨迹,尺寸25.1厘米×115厘米,19行,113字。约元祐初(1086年)作于京师(开封),原件现存上海博物馆。是黄庭坚写给化缘僧人换取银两的,颇得颜真卿的遗韵,是他盛年时行草书代表作。整卷运笔沉凝浑厚,笔势遒健,刚健中含妍媚。 此卷曾经明韩世能、清汪日章收藏,钤有“古心堂”、“雷氏裕之”、“钱唐汪曰丞迟云氏图书记”等印...
王羲之不但精笔法,且于结字处理也是鲜人能及。后来也不少有用笔一流的大家,但细品其单字,尤其是在纵横取势、对比变化、奇肆古风等方面比起王羲之来,水平总归有限。 王羲之写字,遵法守律而合于自然。《圣教序》则完美地收录王羲之行书精华,单字最多,变化最为丰富,历来学者,无不奉为圭皋,可谓高峰。今天,我们为大家分析《圣教序》究竟好在哪? 《大唐三藏圣教序》,简称《圣教...
米友仁《悚息帖》又称《文字帖》,纸本,纵25.8厘米,横21.2厘米,中国台北故宫博物院藏。米友仁(1072-1151年),别名尹仁,字元晖,号岳后人、懒拙老人。米芾长子。官至兵部待郎、敷文阁直学士,晚得高宗知遇,常居近侍,鉴定书画。 释文: 友仁悚忽承,录文字深荷,勤意并候, 面谢,友仁悚忽再拜。 若论小米书法,则元晖自谓“…独书简不得已而事...
早年师从蓝瑛,习宋元院体工笔,后上溯五代徐熙、黄筌,兼融钱选元人笔意。其花鸟画既保留宋人“生物之情趣”,又注入文人画的简淡雅致,形成“拙雅见古”的独特面貌。 陈洪绶(1599-1652),字章侯,号老莲、悔迟等,浙江诸暨人,明末清初著名书画家、诗人。其祖籍河南许昌,南宋时先祖南迁至浙江,祖父官至广东、陕西布政使,父亲为屡试不第的秀才。他自幼展露绘画天赋,四岁...
你们知道《永乐大典》吗?这部被誉为世界上最大的百科全书的巨著,是中国明朝时期编纂的一部大型文献。然而,其中的一部分珍品现在却不在中国,而是流落到了国外。 《永乐大典》是明朝时期编纂的中国前现代最大的一部百科全书,按照中国传统的学科类别进行分类,全书正文22,877卷,序论和目录60卷,总字数约3.7亿字。它收录了各种古代典籍至约八千篇,上至先秦,下达明初,包...
白蕉是近代艺坛少有的全才,诗、书、画皆精,尤以写兰与书法闻名。他的书法取法晋唐,深得“二王”神韵,却又自出机杼,形成了清逸洒脱的独特风格。此卷笔记作品,正是他艺术理念的绝佳体现——以随性之笔,写天然之趣。 白蕉的书法高妙之处,在于他摒弃了刻意求工的匠气,追求“无意于佳乃佳”的境界。此卷分次书写,随感而发,行笔如行云流水,毫无滞碍。点画之间,既有晋人的飘逸,又...
作者 吴湖帆 尺寸 130.5×66cm 创作年代 1938年作 吴湖帆的《梅雨初晴图》是其艺术生涯中的一幅重要作品,展现了他对传统绘画技法的深刻理解与创新。此画以“梅雨初晴,浮云犹湿”为主题,描绘了雨后初晴的自然景象。吴湖帆在题款中提到,此画拟用吴历法,意在表现“夕阳无语,新绿有情”的诗意境界。 吴湖帆在创作中抛却了四王吴恽一路“尚笔不重色彩...
放翁遗墨 名家书谱 宋 陆游 自书诗卷 《自书诗卷》纸本长卷,行草书,连款识共95行,460余字。卷上藏印累累,卷后有元、明人跋尾五段,从中大略可知其流传过程。此卷曾为明末清初鉴藏名家孙承泽所有,并著录于所著《庚子销夏记》卷一。后归入清内府,著录于《石渠宝笈》卷29。上世纪20年代随溥仪出宫。几经辗转,今为辽宁省博物馆所收藏。 此卷书于嘉泰四年...
溥儒《木落寒郊》 镜心 设色纸本 89×34 cm 题 识:木落寒郊坰,夕阳明浦溆。幽人此棲迟,夜得清净理。心畬。 钤 印:旧王孙、溥儒、墨云、心远浴鸥前 —版权声明— 版权归原创者所有,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题,请与本网联系,我们将在第一时间删除内容! (责任编辑:zgshw)
为何赵佶的“瘦金体”一直无人超越?放大30倍后再看看 从古至今,人们对艺术的热情只增不减,放眼望去,追求艺术的人几乎数不胜数。说起艺术中的一大类——书法,中国历代以来为它而陶醉的人也不在少数。现代讲究用处更多的硬笔书法,而古代全以毛笔写录,用过毛笔的人都知道控制力度是一件需要多年功底的事,更不用说一些拿起笔却手抖如筛的人了。细数中国古代的书法大家,不外便是王...
石鲁(1919-1982)原名冯亚珩,四川仁寿人。文献表明,冯亚珩对绘画的兴趣也许来自民间工匠到冯家庄园做的装饰雕刻彩绘。15岁时,冯亚珩被胞兄冯建吴带到成都,在这位胞兄与朋友们共同创办的东方美术专科学校学习绘画,从这时,他才开始对用笔在纸上作画有了复杂的理解。两年的学习让冯亚珩在艺术上认识了石涛、八大、扬州八怪、虚谷和吴昌硕,这是一个时间并不长、但却具有决...
晋法与唐法,是两种不同的法。晋法指的是以王羲之书法为代表的东晋书法。唐法则是以欧虞颜柳为代表的唐代书法。 东晋书法,崇尚自然,用笔简练之中含精巧。折转的运用,细致的不着一丝痕迹。以致于后世学书之人常叹:“学晋无门”。这是因为他们的起笔收笔,衄挫无痕,动作极其轻微却又精准到位。我们现在看到很多兰亭序的临习者,加入了太多的东西。临出来的字形肉乎乎的,和晋韵完全不...
细看 就是要对法帖中字的用笔、结构、章法要详察细审,既要在静态上把握笔画形态,又要在动态上理解点画间的呼应关系。 在结构上既要看到线条本身在空间中的安排,又要对线条分割平面后留白的分布予以重视,弄懂空间分布之理。 而在整体章法上,要注意原法帖的字间行距,欹正关系,疏密等因素。在这一阶段主要解决的是观察能力的提高,要能看出法帖的微妙之处。许多临习者只得粗枝大叶...
直奔主题,从古至今对于书法的鉴赏文章很多,古代文人的书论,现代书家的文章,从任一角度来看都有观点可成立,所以也给人们带来很多干扰。 先附上古人的一句书论,看他是如何区分书法优劣的。 “智则无涯,法固不定,且以风神骨气者居上,妍美功用者居下”。——唐▪张怀瓘《书议》 这句话的大意是:书法的技能是没有极限的,法则法度也不是固定不变的,只有那些具有风...
书法的本质是抒情。 法外求法,有法无法,在自由的艺术王国里徜徉,这是书法最动人的一种境界。 书法有三个层次: 一是方正停匀,点画不差; 二是铸碑帖,能出己意; 三是技进乎道,以有限笔墨尽万象之美。 此篇即为第三层次而说。 人情不外乎喜、怒、哀、乐、愁,观天观地,看山看水,似乎都能有所依托,但是,寄之于书法线条,难于上青天。 一难是必得以汉字为载体,而非鬼画符...
很多人练楷书,能写得跟字帖很相似,甚至直追古人法帖,但是写行书就不行,这是为什么? 行书扇面作品 其实,不论写哪一种书体,笔画是关键,结体是其次。这些基本常识,对于学楷书、隶书、篆书有一定要求。但是学行书,草书就不一定。那么,今天,我们就来一起探讨行书如何写好。行书最大的特点,就是笔断意连和笔画的简化书写连笔技巧。而这其中,最重要的是要找到一个字的主笔,把主...
王羲之《快雪时晴帖》 有”味”的字称之为书法 无”味”的字只是文字 文字是传意的,无须讲究什么”味” 当然,书法是艺术 必须讲究其”味” 即” 书味”也名”书卷气” 这种”气味”能使人R...
外师造化中得心源 唐代张頫说,“外师造化,中得心源”,这八个字实在是中国画的真谛。主客之间有一种内在的联系,向外师法自然造化,向内探得心源。石涛的《苦瓜和尚画语录》也对此有所继承。中国文化讲道器不二,庄子曾说“道在瓦甓,道在尿溺”,话虽不雅,但他认为这就是道理,必须如此,这就是规律道理。道器不二,心物不二,物我相忘,天人合一,中国画的传统不离这四条,都以此为...
【海上画派】 “海上画派” 画家作画以花鸟画最多,其次为人物画,继而山水画等其他杂项题材;兼具古诗词、文学为基调,佐以西方反衬法、结构法、设色法等,求意境而略形式。同时借鉴民间与西洋绘画艺术,对传统中国画进行了大胆的改革创新,作品独成一派,别树一帜。 海上画派 张大千花鸟 【京津画派】 京津画派是20世纪初以北平中国画学研究会和湖社成员为中心形成的京津地区画...
大家去中国画展厅欣赏的时候,不知道有没有这样的经历:想欣赏,找不到抓手;想夸赞,又无从下嘴;看展牌吧,又总是有一些陌生的术语挡路。 其实,在这些术语中,有一些词汇的出现频率是很高的,比如绢本、设色、工笔和写意等等。而你只要掌握了它们,便可以更好的欣赏和理解这些作品。所以,今天就来和大家一起认识一下。 1. 绢本 绢,在国画中读四声,常被误读成一声。绘在绢、绫...
导读:一幅中国画的成败除了构思立意、章法布局、形象造型及作者的艺术修养等因素外,最主要的就是“气”。“气韵生动”听起来与山水画的关系更为直接,其实何止山水画,不论花鸟、人物、山水;还是工笔、写意、水墨、浅绛 … 谈中国画的“气” 吴守明 在评论人的时候,常用“气度不凡”、“气度超人”、“气冲霄汉”、“怒气冲天”“盛气凌人”、“气壮山河”、“气吞山...
运笔之法的关键在如何调动笔锋,毛笔前部呈锥形,后部呈圆柱形,笔尖谓之锋,锋着纸即出墨迹,笔下的线质如何,全在运笔。此处需要指出的是,中国书法的运笔之法当有碑、帖两个笔墨语言体系,本文只就帖而言。古人以为,运笔之时以正锋藏气为贵“能运中锋,虽败笔亦圆;不会中锋,即佳颖亦劣。优劣之根,断在于此。”(笪重光《书筏》) 当然,古人强调中锋行笔,但也并不否认侧锋的作用...
虽然不同书法家的行书面目各异,如王羲之行书有王羲之的风格,米芾行书有米芾的风格,赵孟頫行书有赵孟頫的风格,不一而足,但基本笔法的运用和变化却大同小异。归纳起来,大致有“六变”: 一、变方为圆 在笔画的转折处,楷书用的是方折,着眼书写便捷流畅,行书多用弹性十足的圆转。 二、变长为短 将横、竖、撇、捺等长的笔画,用最短的笔画——点代替。 如横为点: 竖为点: 撇...
在运笔过程中,总有速度的快慢疾缓之分。如何掌握好,那可是练笔时不可忽视的大事。明·倪苏门说:“轻重疾徐四法,维徐为要。”此为主张先学孰慢者。唐·韩方明为主张快者,他说:“落笔要快,快则意出。”再如唐·欧阳询说:“最不可忙,忙则失势;次不可缓,缓则骨痴。” 上述主张均有不同。实际操作中应根据要求不同而论,笔者认为孙过庭《书谱》中论说较为科学、准确、辩证地阐述了...
有人刚接触书法 觉得自己是零基础 没有经验,会比较吃力 其实学书法零基础并不可怕 最怕的是“负基础” 那么为什么有人会是“负基础” “负”来自哪里呢? 一、某些老师的错误引导 现在社会上 不乏一些不负责任、不专业 的书法老师 有时候会告诉你 一些不成熟的观点方法 并且让你一而贯之 比如: 1.书法入门只能学习唐楷 2.起笔先画个三角收笔全靠描 3.练字不读帖...
书法落款,不单是尾部,是包含了作者在书法作品中除正文内容以外的所有书写内容。落款包括:正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名、字号等。 落款的字体,一般是隶不用篆,楷不用隶,行草不用楷书。落款。一般是”文古款今””文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆,落款就用篆书、章草、楷、行书;正文若是隶书...
在运笔过程中,总有速度的快慢疾缓之分。如何掌握好,那可是练笔时不可忽视的大事。明·倪苏门说:“轻重疾徐四法,维徐为要。”此为主张先学孰慢者。唐·韩方明为主张快者,他说:“落笔要快,快则意出。”再如唐·欧阳询说:“最不可忙,忙则失势;次不可缓,缓则骨痴。” 上述主张均有不同。实际操作中应根据要求不同而论,笔者认为孙过庭《书谱》中论说较为科学、准确、辩证地阐述了...
识字的人会写字,还希望写的好看,如果用毛笔宣纸写成中堂、条幅,可以让人品评欣赏,如果写的内容是诗词、歌赋,还可以让人凝思、动情。再如果下功夫学好笔法技法,从而兴之所至,泼墨挥毫,又可以寄情、修神、养气……这就是书法。若有知道人问:中华民族五千年的文化你知道多少?我必答之,至少知道中国书法。 中国书法有着三千多年的发展史,是中华民族独有的、高尚的艺术。书法有法...
我们上学的时候学习写汉字,语文老师就会教导我们,写字的时候要注意书写的笔顺,一般来说是有一定的规范的。 例如:先上后下、先左后右、先内后外、先横后竖、先撇后捺等等,这就是书写的笔顺。 那么笔势是什么呢?笔势和笔顺是有很大的内在联系的。 我们知道,汉字是由不同的点画构成的,但是每一个点画都不是孤立存在的,我们按照笔顺书写的时候,不自然的点画之间就会产生一种内在...
万历时代最有影响力的鉴赏家王世贞曾经极为准确地指出, 王宠书法之价值并不在于文徵明式的精丽,他之所以在吴门书派中具有不可或缺的地位,乃因一种“拙”趣,正是这种生拙感,令人在雅致之外,复生出关于“古”的想象与回味, 在人们眼中,“古”不仅具有历史意味,更具有人格象征。王世贞是这样说的: 《像赞》:晚节稍稍出己意,以拙取巧,婉丽遒逸,为时所趣...