没有边境就意味着画种的消亡

　　陈湘波的写意花鸟则透现着一种难得的典雅和清丽。画面上的一枝一叶、一羽一尾好似蒙上了含情脉脉的面纱，浸染出画家的个性追求，延伸着中国画的本体方式。在构图上，陈湘波常常打破传统写意花鸟画中的一些常见程式，讲究“起承转合”“宾主揖让”与“呼应关系”，强调构图布势的“自然天成”；在勾勒上，笔法的起落、转机、顿挫都与表现的形象、性质有极密切的关系；在用色上，他一改当代一部分花鸟画流于程式、设色浓艳匠气的弊端，而是集合多种画法，在传统固有色中融入西洋画法的颜色规律，追求整体颜色的对比与和谐，所以其作品呈现出不同于传统写意花鸟画的意境和氛围。固然自创了现代设计、西方绘画的元素以及其他画种的绘画技法，但陈湘波指出，写意画也需求边境，由于没有边境，就意味着画种的消亡。