墨韵书香

书法的成败取决于质量，而质量来源于基础，这也是所有艺术必需遵循的规律。有人说基础学的再多也不嫌多，这话一点儿不错，只有基础雄厚了，向上发展的空间就更大。但是，怎样奠定基础，不是单纯用时间来衡量的，需要掌握一定的方法和技巧，勤奋+方法=成功。下面对书法线条爆发力的形成及训练的方法谈一点个人体会。 书法是由线条组成的，线条的质量直接影响着书法的质量，而线条又是由...

书法创新是当代书法发展的必由之路，但创新绝非无源之水、无本之木。真正的书法创新必须建立在深度继承传统的基础上，这是所有有识之士的共识。   正如郭德纲所言，能够打破传统的必然是行业内的顶尖高手，而非外人。书法创新同样如此，只有深入堂奥者，才有资格谈变革，才能实现有价值的突破。   深度继承传统是书法创新的前提条件。王羲之之所以能开创行书新...

当代书法正站在传统与创新的十字路口，面临着前所未有的发展机遇与挑战。在这个信息爆炸的时代，书法艺术如何保持其独特的文化魅力，同时又能够与时俱进，成为每一位书法工作者和爱好者必须思考的命题。   当代书法应当秉持”百花齐放”的理念，在尊重传统的基础上大胆创新，真实记录我们这个时代的精神风貌。   书法作为中华文明的独...

有一点让我非常吃惊，网络上大多数书法爱好者关心的竟不是如何学习提高书法水平，相比之下，他们更关心：书法是什么？ 尤其在书法教育普及不足，书坛怪相丛生的当代。满街充斥着“丑书”“江湖体”“老干体”“杂耍式”“表演派”等诸多书法流派时，好像弄清“书法的真谛是什么”就变得尤为重要。 01. 书法的真谛究竟是什么？ 为何这个问题比怎样提高书法水平更令人关注？ 我还着...

颜真卿是唐代著名的书法家和名臣，是楷书四大家之一，素有”颜体“之称。颜真卿早年中了进士后，官位一路上升，最高升至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称“颜鲁公”。他为后世遗留下了很多书法碑帖，如《多宝塔碑》，《颜家庙碑》，《颜勤礼碑》，《麻姑仙坛记》，《祭侄文稿》等，都是书法爱好者学习的法帖。 书法特点： 大气磅礴，酣畅淋漓。颜体书法具有正大气象，与其说来自于每...

很多人学习书法无法坚持下来，还有很多人学习书法没有长进，这些问题其实都源自当今书法教育的一个巨大的错误，这个错误严重误导了书法学习和创作，但是却被普遍认同，甚至很多知名书法家都秉持着这种错误观点，难怪崔寒柏会说很多书法专业的博士生都不会书法。   书法学习的第一步就是临摹，或者对临或者描红，无论哪种方法，基本都是用字帖当中的笔画形态去领悟笔法，也就...

在南宋，唯一在楷书上成就最高的人只有张即之，张即之也被誉为“宋书殿军”。那么今天小编再来分享一幅张即之大字榜书的代表作，72岁所书《双松图歌卷》。由于小编单行分割，所以图片非常之多，小编选取其中部分发出来，如果有需要完整版的书友，可以留言或私信小编免费获取。 一幅原大复制品，喜欢这幅作品的书友可以看看。 南宋宝祐五年（1257年），已是南宋书坛的领军人物的张...

一、撞包括撞水、撞色、撞粉等。 1.撞水。 也称积水。以墨或色画出物体的形态，趁湿滴入入，使水色相互冲撞，形成斑驳的水痕。当代画家的许多作品均为先积水后分染，特点是画面灵动，饶有趣味。 步骤一：勾线。用细而匀的线条以重墨勾描荷叶的轮廓。 步骤二：先用花青调墨按荷叶结构分染，后用清水撞入色彩之中。 步骤三：用相同方法画完整片叶子。 步骤四：俗话说，大胆落墨，细...

中国画的修身养性主要体现在哪些方面呢，我们一起来解锁吧！ 身心修炼 线条与笔墨带给我们的身心修炼 专注静心，类似冥想 观画时的凝神静气，可排除杂念，全身心投入。 笔墨、线条、布局每一点都可以引领我们意识高度集中，这种专注使人心境平和，达到冥想状态，可助于缓解压力、焦虑，达到内心的宁静，快速进入睡眠状态。 耐心定力 磨炼耐心与定力 中国画笔法的精妙和墨色的层次...

在浩瀚的艺术海洋中，插画以其独特的魅力和无限的创意，成为连接心灵与视觉的桥梁。走进画学，我们仿佛踏入了一个色彩斑斓的世界，走进画学这里汇聚了各式各样的插画类型，每一种都承载着不同的情感与故事，共同编织出一幅幅绚丽多彩的艺术画卷。 1. 手绘插画：传统与现代的交响 手绘插画，作为插画艺术中最古老也最经典的形式，以其独特的笔触和温度，触动着每一个观者的心弦。无论...

在山水画创作中，对山川景色进行艺术处理，用移花接木之手法，以构建艺术殿堂，是画家微妙而艰巨的工作，也是灵魂工程师施展才华的关键性步骤。 关于这一法，石涛在《画语录》中专辟《蹊径章第十一》。 所谓“蹊径”，就是画家开拓山水画意境的窍门，也叫门径、门道。他认为，画家开拓山水画意境，有六个窍门。他说，写山有蹊径六则：对景不对山，对山不对景，倒景、借景、截断、险峻。...

读中国山水画需要结合历史背景、艺术技法、哲学思想以及个人感悟，以下是一套系统的品读方法： 一、理解山水画的历史脉络 1. 起源与发展 魏晋南北朝：山水作为人物画背景出现（如顾恺之《洛神赋图》），开始追求自然意趣。 唐宋时期：山水画独立成科，形成写实与意境并重的风格（如范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》）。 元代：文人画兴起，强调笔墨意趣与个人心性（如黄公望《...

—、中国画的造型问题 (—) 重视基础教育是艺术发展的必要条伴。但要的是什么样的基础呢？看法是不同的。造型的各种要素归纳起来，包括光、色、线、体、面五方面。西洋素描的概念也不外如此。最早素插作为单色画，作为绘画的先行形式，为正式的绘画作手稿之用，亦作为初学者练习的基本手段，学院出现以后，素描便成为学校教学的基本练习。发展到契斯恰可夫，素描敎学有了完整的体系，...

‌一、墨汁过浓的解决方案‌ ‌1. 增量调墨法‌ ‌操作‌：在砚台中滴入2-3滴清水（建议用山泉水或纯净水），以”8″字轨迹匀速研磨30圈 ‌原理‌：墨块主要成分为碳黑+动物胶，加水可稀释胶质浓度 ‌工具‌：用狼毫笔尖试墨，理想状态是笔尖蘸墨后形成”悬珠”（墨滴欲坠未坠） ‌2. 分层取墨法‌ ‌操作‌： 上层...

在书法艺术中，每个字都具有两重性：它既是点画的组合，是一个整体，是独立的，同时，它又是章法的一个小小的局部，是不能独立自足，不管不顾，自由生长的。 古代的书法遗存，篆书，隶书，楷书，它们最重要的功用，是文字的实用和社会传播。因此，字法和章法，仅仅是有行有列，整齐划一。 摩崖，墓志，功德碑，虽然风格变化很大，但章法的丰富性就远远不及行草书。 这是静态字体在艺术...