隋唐 第6页

山水画中的点景人物有点缀装饰之用，通常只占据极少部分的篇幅，有时细小如豆，有时寥寥数笔简之又简，却是画面中不可或缺的一部分。有点景人物的山水画大多有明确的主题或故事情节，虽以山水树石成画，但画眼却在人物，作为画家立意的载体，直接点出作品的主题。《芥子园画谱》中对于点景人物的功用有如下描述：“今将行立坐卧观听侍从诸式，略举一二，并各标唐宋诗句于上，以见山中之画...

隋展子虔的《游春图》 　　中国画为什么最爱画山水？其实，就像西方宗教画，是因为对于宗教的信仰一样，中国的山水画里，是“高士”们对于自我同样有着精神追求和修炼。看看下面的内容，估计你就能深刻理解了。 宗教画和山水画，东西方都各有执念 唐  李昭道《明皇幸蜀图》 　　画山水是因为对自然的热爱和儒释道哲学的影响，这是教科书里的词汇。可是为什么王...

如题，柳公权的“扶”字，总感觉它有向左斜的趋势。如果没有，字正不正应当怎么分辨呢？ 是的，我们的感觉都没有错，这个字确实是斜的。 不仅仅是柳公权的这个扶写的不正，事实上《玄秘塔碑》很多字都不正，比如： 这基本形成了他的个人特色。通常来说，字中撇捺组合，在上者撇低捺高，在中者撇捺相平，在下者撇高捺低。比如： 知乎上一位作者精灵曾发表这样一种看法。 楷书并不是平...

浅论中国画之形与神 作者 邹大耳 刘安(西汉)指出:”画西施之面，美而不可悦，规孟贲之目，大而不可畏，君形者亡焉。”画人不能只顾外表，而失其内心、精神或主宰”形”的“君”。在西汉时就有刘安开始强调，画对象之神韵，而非外貌之说。但到了东汉,刻划外貌，只求形似仍然存在，如张衡传:”画工恶图犬马，而好作鬼...

在中国山水画的诸多元素中，线占据着重要的地位。对线条运用的准确把握是中国画家一生的追求。可以说，中国山水画的发展就是皴的发展、线的发展。从古到今，中国山水画前进的每一步都与线有着密切的关系。 中国绘画与西方绘画有着本质的差异。西方绘画附属形体，限于物象，不强调线的运用。而中国绘画强调线条，以线的造型为基础，用线传达和表现画家内心情感，塑造大自然的本质和鲜活，...

董其昌 秋兴八景图册之一 上海博物馆藏 学画山水当从画树入手，这是历代山水画家的基本共识。如董其昌《画禅室随笔》有“画须先工树木”之语，龚贤《课徒画稿》有“画山水先学画树”之说，《芥子园画传》有“画山水必先画树”之论。郑绩《梦幻居画学简明》引前人语曰：“山有家法，树无家法。凡写山水必先写树。树成之后，诸家山石俱可任意配搭。” 如此种种，不一而足。一般情况下，...

唐 阎立本 锁谏图 唐 阎立本 锁谏图 局部…………………………………………………………R...

书写小楷时，由于每个字都被约束在同样大小的框架之中，因此也最容易束缚一个人的创作灵性。 一幅好的小楷作品，每一个字的内部结构中有骨、有筋、有血、有肉、有精神，也有意蕴。 如何将这些体现出来？懂得立意谋篇，统筹布局就相当重要。 ▲ 唐 · 《灵飞经》 纵有行，横有列 这种布局适宜字数较多的内容而又必须在一定的尺幅之内完成的章法，通过计算，可以把握字数的多寡。 ...

从庄子的 “ 仁者爱山，智者乐水 ” 开始，中国人便开始与天地的精神往来。游山玩水，体现了中国人对自然的热爱，也表现了中国人独特的联系自然与文化的方式。而这种独特的联系方式最直接的体现就是中国山水画。 【 中国山水画的形成 】 中国山水画的形成可追溯到魏晋南北朝时期，而后历代文人墨客在以文言志的同时，也都会借助绘画以更加直观的方式表露情意。可以说，中国山水画...

书法在用笔，用笔在用锋。对于笔锋的掌控能力，一直是书法临习与创作的要领。很多人写书法，笔锋软绵乏力，因为笔锋发力有很大问题。 毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。...

每年的农历九月初九日是我们中华传统节日——重阳节，与除夕、清明节、中元节三节统称中国传统四大祭祖的节日。《易经》中把“六”定为阴数，把“九”定为阳数，九月九日，日月并阳，两九相重，故曰重阳，也叫重九。重阳节早在战国时期就已经形成，自魏晋重阳气氛日渐浓郁，倍受历代文人墨客吟咏，到了唐代被正式定为民间的节日，此后历朝历代沿袭至今。 古往今来不少书法家作品中包含“...

中国画是极讲究用线之美的， 线始终是中国造型艺术的主要审美因素， 甚至可以说， 线才是中国画的精髓和灵魂， 中国传统艺术就是一种线性艺术。 顾恺之 洛神赋图卷(第二卷)全卷绢本699×28 局部截图 中国古老的哲学思想和文化精神 也指导了中国艺术家对世界的 认识和创作心态， 他们将强烈的主体意识 和超时空的客体精神 通过类相的方法表现在绘画之中， ...

南宋 马远《踏歌图轴》 山水画是中国传统绘画很重要的一种形式，为中国画艺术中的大画科，是体现中国文化与艺术精神的内在表现。 山水画的欣赏是一个复杂的综合的过程，是一个人的文化艺术素养与生活阅历的集中体现。一幅优秀的山水画可以从哪些方面来解读与欣赏呢？ ⊙ 一， 山水画的文化背景 山水画就是中国的风景画，但又不是简单的描摹自然的风光，而是画家精神的诉求与流露，...

写字有下苦功夫一派，所谓“闭户数年，埋笔成冢”，如邓石如、包世臣等到人。但不可忽视看帖功夫，多看多想，然后有得。如一味以为只要多写便可写好，则八字先生天天写干支，道士常年作阴骘文，可写成书家么？要之，苦功固不可废，而尤须多看多想，多看古碑帖，得其神理。古人所谓“心摹手追”，须心摹有得然后手追有成。 初学写字下笔要重，以后则要越写越轻，若不费力。如初学即轻，则...

历代书法艺术风格在一些著名书家的引领下一直处于稳步发展之中。这些重要的书家共同构成了灿烂多姿的书法风韵。 一、历代书法艺术风格的演变与著名书家-晋代 由于时代背景的缘故，晋人逐渐摆脱了儒家思想的束缚，转而极力抒发个人情怀。书法艺术的气韵和风骨就更加推崇。 晋人洒脱自由的行草书风一直直扣人心，如传世的晋代大书法王羲之、王献之、王珣、陆机等大师的作品千百年来备受...