书画知识 第49页

行书基础笔法图解,简单易学

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行书是书法中最常见的一种书法形式,也是很多书法爱好者喜欢学习临摹的,但是很多初学者学不好行书的正确写法,那么初学者写不好行书的原因在哪里了? 初学者学习书法,需要从最基础的字帖临摹学习,好的字帖素材是成功的一半,再加上自己的勤奋学习,才能走近书法的世界,体会行书的魅力。 通过基础行书笔法图解,让初学者学习到行书的精髓和为以后写书法打好基础,快收藏起来临摹学习...

楷书要不要“回锋”?

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此文一出,估计会引起很多人的反对。楷书究竟要不要使用“回锋法”,历来有争议,这里也只是一家之言。欢迎各位有识之士留言贴出自己的看法,真理越辨越明。 考察现代普遍流通的楷书字帖与习字范本中,只要出现基本笔划示范性书写图例的,几乎清一色都是“藏头护尾”式回锋的指导方法。 出版物既如此似法律文本般的示范,老师、先生们也就毫不犹豫地如此而教,学生们更是无条件地如此而...

书法的“灵性”从何而来

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怀素草书《自叙帖》局部   书法之灵性,不是先天的,而是后期演进中书家渐次培育的。仓颉造字“天雨粟,鬼夜哭”,甲骨文能够稽天问疑,这些意测都不足以作为书法创始即有灵性的证明。从造字原则看,“六书”中象形、指事、形声、会意为造字方法,转注、假借为用字方法,两者目的均为实用。而为了实用,就会有一个由粗劣到精致的过程,不可能甫就即能巧夺天工而生机勃发、出神入化而感...

当代水墨画的可能性

水墨画是中国文化艺术的传统载体,也是中国重要的艺术表现方式之一。   当下,中国水墨绘画已经从传统单一形式发展形成日益多元的格局,甚而进入国际化视野。在这一历程中,中国当代水墨艺术家通过探索与创造激活了传统,形成了对中华传统文化的回归和自信,在观念、语言、形式等方面的推进也为世界提供了独特的文化创造。可以说,水墨画承载了中国数千年的精神特质和审美内核,以至于...

“线”才是中国画的精髓和灵魂!

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中国画是极讲究用线之美的, 线始终是中国造型艺术的主要审美因素, 甚至可以说, 线才是中国画的精髓和灵魂, 中国传统艺术就是一种线性艺术。 顾恺之 洛神赋图卷(第二卷)全卷绢本699×28 局部截图 中国古老的哲学思想和文化精神 也指导了中国艺术家对世界的 认识和创作心态, 他们将强烈的主体意识 和超时空的客体精神 通过类相的方法表现在绘画之中, ...

书法的标准,古人这样说

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书若人然,须备筋骨血肉,血浓骨老,筋藏肉莹,加之姿态奇逸,可谓美矣。——近代.康有为《广艺舟双楫》 作字如人,然筋骨血肉,精神气脉,八者备而后可为人,阕其一行尸耳。——清.王淑《论书滕语》 书必有神,气,骨,血,肉,五者阕一,不成为书也。——北宋.苏轼《论书》 初学之际,宜先筋骨,筋骨不立,肉何所附。——唐.徐浩《论书) 徐浩《不空和尚碑》局部 风神者,骨中...

笔是笔墨变化的灵魂

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学国画用笔,首先应学会执笔的方法。中国画的执笔方法与书法基本相似,一般执笔通常靠拇指与食指把笔夹住,以中指与无名指再夹住笔杆,小指抵着无名指,起到辅助作用,手心一定要空,笔的运动主要靠中指与无名指的拨动,这样可运用自如。然而,绘画与书法又有不同,执笔不一定像书法那样严格,不必固定一种执笔法,完全可以根据画面及笔法变化的需要,灵活自如地加以变化。 …...

于非闇工笔花鸟的绝妙构图

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丹柿 于非闇 花鸟画构图的关键,主要是研究部分与部分的关系,以及题材的主次关系。画面上的主要部分与次要部分必须分明。部分间的关系不清,就没有统一性;主要与次要不分,就没有重心点。所以在一副画的构图上,必须考虑宾主、大小、多少、轻重、疏密、虚实、隐显、偃仰、层次、参差等等关系,就是要宾主有别、大小相称、多少适量、轻重得宜、有疏有密、有虚有实、或隐或显、或偃或仰...

如此章法可助你突破书法瓶颈!

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明董其昌《画禅室随笔》云:古人论书以章法为一大事,盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷,作《西园雅集图记》,是纨扇,其直如弦,此必非有他道,乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》,章法为古今第一,其字皆映带而生,或小或大,随手所如,皆入法则,所以为神品也。 一件成功的书法作品,不只要求点画精到、结体优美,而且要求章法完整、通篇和谐。点画美、结体美,只是细节美、局部美,...

简约之美,方显中国画精髓!

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《道德经》中说: “万物之始,大道至简,衍化至繁。” 极简主义也是这样, 以简单到极致为追求, 感官上简约整洁,品味和思想上更为优雅。 中国人信仰的极简中国风, 就是如此。 虽简约,却不简单! 在漫长的中国艺术史中,对于极简有追求的画家不少。 【八大山人】 八大山人的极简画可谓是国画的最高境界。由于是亡国后裔,又不愿与新王朝往来,所以他的作品往往以象征手法抒...