花鸟画 第3页

任薰，（1835－1893），字舜琴，又字阜长，其父任椿，兄任熊都是画家。少丧父，从兄学画，青年时在宁波卖画为生，1868年与任颐去苏州，后寓居苏州、上海。任颐、任预均从其习画。人物与其兄同师陈洪绶，常用高古游丝、铁线、行云流水、兰叶几种描法。任薰治学严谨，在写生、临摹上均下了苦功夫。任薰兼工人物、花鸟、山水、肖像、仕女，画法博采众长，面貌多样，富有新意。 ...

石涛(1642一约1707)曾说：“作书作画，无论先辈后学，当以气胜，得之者精神灿烂，出之纸上。意懒则浅薄无神。” 荷花紫薇图 石涛所说的“气胜”，指的是画家临池的状态，解衣磅礴，意存笔先，目空一切，精、气、神自然奕奕于画面。他的《荷花图》等传世佳作，无不如此，能让观者精神为之一振。 《临波照晚妆》 石涛画荷，多画荷塘野景，花繁叶茂，坪草错杂，水光拍天，有一...

郑板桥 （1693-1766） 原名郑燮，字克柔 康熙秀才，雍正十年举人 乾隆元年（1736年）进士 官山东范县、潍县县令 后客居扬州，以卖画为生 为“扬州八怪”重要代表人物 郑板桥善画兰、竹、石。在他的画里，你常常可以看到书法的笔法，正如他画的兰花“兰叶用焦墨挥毫，以草书之中竖长撇法运之”，俨然融入了草书的笔意，着实使他的兰花拥有了非同一般的潇洒。相反，在...

（传）苏轼 墨竹图 耶鲁大学美术馆藏 我们在前面提到的传统画论认为，描绘某特定实物或景色的绘画应该在观者心中勾起与他看到实物真景时同样的思想和感受。直到1 1世纪后半叶，这个理论都还没有受到认真的挑战。然而在同一时期，有些关心绘画的人士也开始意识到，在解释几个世纪以来，某些慢慢开始流行的非正统风格和技巧的特殊表现力量时，这样的理论已不适用了。按照传统一贯相信...

驴背吟诗图 明 徐渭 北京故宫博物院藏 画以逸品为上，神能后之。以神为上者，不能得鱼忘筌也。 徐渭（1521-1593年），子文长，号天池山人、青藤道士，山阴人。山阴，即今天的浙江绍兴，与鲁迅先生算是老乡，也是大才子，在诗歌、戏剧、书画等方面卓有造诣。 徐渭作画，开大写意之先河，算得上一代宗师。所谓大写意，自然是针对小写意而言，大小之分，其实并不符合中国画的...

明 徐渭 墨荷图 明代徐渭的大写意荷花 其以守望的姿容，以傲世的风骨 成了一道旷世的风景 徐渭在中国写意花鸟画史上 绝对值得大书特书的人 他以其独特的笔触 开创了大写意花鸟画风 将传统的文人画 提高到了一个更新的境界 无论是清初的八大山人 清前期的“扬州八怪” 近代的吴昌硕 现代的齐白石无不深受其影响 徐渭 清荷 徐渭笔下的花鸟作品豪放泼辣，尤其是他的荷花图...

一、李苦禅人生历练 苦难成就人生，也成就艺术，只有在经过了苦难的磨砺之后，才能够沉淀自己的收获，这样他们的作品才更加具有深意。艺术家是一种相比于我们普通人更加敏感多情的人，他们需要彻底的放开自己感觉的触角去感受生活的千姿百态，把这种感受从而转化为艺术作品。 充满挫折的人生似乎是艺术家进阶的必修之路，有这样一位大师，他的一生充满了不幸与酸楚，但是他的成就也是别...

潘天寿（1897年3月14日—1971年9月5日），字大颐，自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。 曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。 用笔 画事之用笔，起于一点，虽形体细小，须慎重从事，严肃下笔，使在画面上增一点不得，少一点不成，乃佳。——《听天阁画谈随笔》 运笔应有天马腾空之意致，不知其起止之...

在齐白石众多的绘画题材中蔬果类作品是最能触及老人思乡情结的一类，他将这些日常所见之物，寄予了深层精神内涵，超越了绘画的内容和形式。齐白石最爱画各种蔬菜都是他从小就吃过、种过的东西，牵系着他的儿时记忆与乡思。 石榴——家族兴旺 齐白石《石榴》 1922年作 中国人视石榴为吉祥物，以为家族兴旺、多子多福的象征。北京画院藏有一幅齐白石1922年作的《石榴》，这已是...

何香凝 梅花 何香凝 梅花 何香凝 梅花 何香凝 竹菊 何香凝 竹菊 何香凝 菊花 何香凝 兰 题识：笔作生涯砚作田，居然无事小神仙。闲来写出芬芳草，助我生机乐大年。二十二年夏至前一日，雨窗无事，写此以遣。 何香凝 墨竹 君子之怀至大公，岂朱岂墨色皆空。 不关春夏秋冬节，任受东西南北风。 何香凝 菊花 天地苍茫厄万华，孤芳耿耿照尘沙。 此花从未随风坠，独殿荒...

上面图片为明代画家徐渭的《榴实图》：纸本墨笔，纵91.4cm，横26.5cm，藏于台北故宫。徐渭粗放随意的风格，让人想到唐宋画家“逸品”的粗率画法。《榴实图》是以少胜多，以简取胜，大写意派画风的杰作。画面上留有大块空白，境界开阔，运笔仿佛是受表现主义的精神支配大于写实主义，堪称淋漓尽致。 徐渭：苦到极处休言苦 徐渭，初字文清，后改字文长，浙江绍兴人，号青藤居...

《诸上座帖》是宋黄庭坚为友人李任道所录写的五代金陵僧人文益的《语录》，全文系佛家禅语。 卷前后及隔水上钤宋“内府书印”、“绍兴”、“悦生”，元“危素私印”，明李应祯、华夏、周亮工，清孙承泽、王鸿绪，近代张伯驹等鉴藏印。 此帖初藏南宋高宗内府，后归贾似道，明代递藏于李应祯、华夏、周亮工处，清初藏孙承泽砚山斋，后归王鸿绪，乾隆时收入内府，至清末流出宫外，为张伯驹...

康生（1898年－1975年12月16日），原名张宗可，字少卿，曾用名赵溶、张溶，乳名张旺，笔名鲁赤水。 康生 康生精于文物收藏与鉴赏，擅长书法、中国画，有极高的艺术造诣。 康生真草隶篆众体皆能，尤善章草，自成“康体”，堪称大家。 更为称奇的是，康生还能双手写梅花篆字，他经常左右开弓，或竟用左手，故常以“康生左手” 落款。对于自己的书法水准，康生也是相当自负...

徐渭 泼墨十二段卷之一 纸本墨笔 故宫博物院藏 很久以来，一直想说说徐渭，我心里的徐渭。 这个世界，从古至今，注定有那么一些人，要跳出通天的大路走叉道儿，要不按牌理由着自己性子想出那张出那张，在这群把好日子歪过的奇人堆儿里，徐渭，算我心里天字第一号人物，其次才是凡高。 徐渭画像 徐渭（明1521－1593），字文长，号天池山人，青藤居士，一辈子没得过志，一个...

吴昌硕是清末民初书法界的领军人物，篆隶楷行草无一不通。他的书法创作以篆书为主，也多有行草、隶书作品。吴昌硕的楷书始学于颜真卿，行书学习黄庭坚、王铎，隶书学习汉代石刻，篆书学习石鼓文。60岁后，他的书法圆熟精悍，刚柔并济，尤精于石鼓文，不拘成法，传世书迹有《临石鼓文轴》《致醉翁尺牍》《寿书词》《汉书下酒联》等。 吴昌硕临写的石鼓文 书：金石气之重 吴昌硕的楷书...

【 用 笔】 吾国文字，先有契书而后有笔书（笔书中有毛笔书、竹笔书，说文:聿，笔也，作隶，从手执竹枝点添书字之形象也。漆汁浓腻，不易行走，故笔画头粗尾细，形如蝌蚪，故称蝌蚪文焉）。吾国绘画亦先有刀画，而后有笔画，其发展之情况，大体与文字相同。 潘天寿 1924年作 水云山中74×43cm 吾国最早之刀画，始见于旧石器时代周口店所发掘之削刮器（或系雕...

1949年新中国的成立让中国进入了一个崭新的历史阶段，整个国家逐渐摆脱战争余波，掀起轰轰烈烈的建设浪潮。经济恢复、农村建设、社会改造，城市与乡村的面貌都发生了翻天覆地的变化。当然，在社会巨变带来希望的同时，也会衍生出许多未知的挑战，而身处其时的潘天寿显然以自己最大的诚意拥抱了这个新时代。 潘天寿 美女峰图轴 79.4×61.7cm 1954年 潘天寿纪念馆藏...

928年，杭州，暮春时节的西子湖畔，烟雨潇潇，水天一色，时任大学院院长蔡元培提议创办的国立艺术院于此正式建立，年仅28岁的林风眠受蔡元培之邀成为首任校长。为充实学校的师资力量，贯彻兼容并包的办学准则，林风眠思虑再三，最终决定礼聘身处上海的潘天寿为中国画专任教授。潘天寿自浙江一师起便极为仰慕蔡元培，深受“美育救国”之鼓舞，此时面对来自林风眠的邀请，自是欣然应允...

刘海粟 艳门汉宫春 这几年，画中国画好象很时髦，想当画家的也多了。有人说:我想学画，但时间不多，学点花卉吧，可能容易学一点。说这话者根本成不了画家。 刘海粟 虬梅古寿 事实上，画山水的是不如画人物和花鸟的多。山水难画，时间也长。花鸟似乎方便些，撇几笔兰竹，画一枝梅花，十来分钟就可以应酬。人物画也是少数民族的姑娘，花花绿绿，比较好看，也容易讨好。而山水画布局复...

齐白石 大富贵 在齐白石花卉类画作中，牡丹是非常突出的一个题材。从早期的墨牡丹到去世前的彩牡丹，齐白石一生都在画牡丹，他画牡丹多题“大富贵”，笔墨苍厚，色彩浓烈，寓意吉祥。齐白石认为“画牡丹富厚为佳，若比菊花寒瘦，失其牡丹体态矣。”齐白石画的牡丹，有富贵气，既绚烂夺目，又简练写意，是近代画牡丹的圣手。 牡丹双蝶图 齐白石 75cmx47cm 纸本水墨1922...

潘天寿 八哥顽石 潘天寿画谈随笔 【用 笔】 吾国文字，先有契书而后有笔书（笔书中有毛笔书、竹笔书，说文:聿，笔也，作隶，从手执竹枝点添书字之形象也。漆汁浓腻，不易行走，故笔画头粗尾细，形如蝌蚪，故称蝌蚪文焉）。吾国绘画亦先有刀画，而后有笔画，其发展之情况，大体与文字相同。 潘天寿 指墨鱼乐图 吾国最早之刀画，始见于旧石器时代周口店所发掘之削刮器（或系雕刻器...

潘天寿（1897年3月14日—1971年9月5日），字大颐，自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力，奋斗一生，并且形成一整套中国画教学的体系，影响全国。 ▲ 潘天寿 一天烟雨暗江洲...

蔡铣是一位多才多艺的艺术家，他不仅在政治和法律领域有所建树，同时在绘画艺术上也取得了卓越的成就。 蔡铣，字墉甫，号星垣，晚号惺源，遵义老城西门沟人。他出生于1871年，逝世于1946年，享年75岁。蔡铣的早年经历较为坎坷，幼年丧父，由长兄蔡捡抚养，并传授《四书》、《五经》、中医之术。他性格刚毅，不畏强暴，办案填密。 蔡铣性格刚毅，不畏强暴，办案填密。他在任检...

八大山人花鸟 翔 八大山人的花鸟画作品，以其独特的艺术风格和深刻的内涵，在中国绘画史上占有举足轻重的地位。 八大山人的花鸟画以大写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅。他善于用极简的笔墨，勾勒出花鸟的神韵，展现出一种超凡脱俗的艺术境界。 八大山人的笔墨技巧精湛，他善于运用枯湿浓淡的墨色变化，表现出花鸟的质感和动态。他的线条简洁有力，富有节奏感，给人以强烈的视觉...

王雪涛 雅品 王雪涛是中国现代著名小写意花鸟画大师。所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，很富有笔墨情趣。 王雪涛 花鸟 王雪濤认为，畫畫時，什麼筆鋒都可通用，只要較好的表現對象即可，日久天長，自己的筆墨風格也就會自然形。 图文来源于网络，版权归原作者所有，侵删 (责任编辑：zgshw)

泼彩山水画法是张大千在海外总结中国传统笔墨后，对中国青绿山水表现技法上的一大创新。他创造了大泼墨、大泼彩的新技法，不仅在驾驭笔、墨、色、水、纸等方面达到了出神入化的境地，而且为中国画开辟了新的表现道路。 一、张大千的泼彩作品 张大千的泼墨山水开始於上世纪五六十年代居住巴西时期，虽未接受过正式西洋画训练，但张大千的接受性和领悟力强，将前中国画家曾用过的泼墨法，...

萧朗（1917—2010）是中国近现代美术史上一位杰出的画家和教育家，他的写意花鸟画，尤其是牡丹题材作品，以其清新、洒脱、明快的艺术风格，在中国画坛独树一帜。萧朗的写意牡丹不仅继承了传统文人画的写意精神，还融入了现代审美意识，形成了独具特色的艺术风貌。 萧朗的牡丹画作以清新洒脱、明快自然为主要特点。他注重意境的营造，通过简练的笔墨勾勒出花朵的形态，利用留白和...

近现代书画大师黄宾虹以其“浑厚华滋”的山水为世人熟知，其山水以郁郁葱葱、丰厚又不失空灵的意象独绝于近世。同多数兼善诸艺的大师一样，黄宾虹在山水的成就之外也有较少被人谈及的面向，墨竹、墨梅及杂卉便在其中。 黄宾虹 月季芍药（局部） 浙江省博物馆藏 实际上，梅竹是黄宾虹学画伊始就经常触及的题材，据黄宾虹回忆，其父黄定华擅画兰竹，且画竹“日可数十纸”，此可谓黄宾虹...

郑板桥 （1693-1766） 原名郑燮，字克柔 康熙秀才，雍正十年举人 乾隆元年（1736年）进士 官山东范县、潍县县令 后客居扬州，以卖画为生 为“扬州八怪”重要代表人物 郑板桥善画兰、竹、石。在他的画里，你常常可以看到书法的笔法，正如他画的兰花“兰叶用焦墨挥毫，以草书之中竖长撇法运之”，俨然融入了草书的笔意，着实使他的兰花拥有了非同一般的潇洒。相反，在...

在现代中国，面临西洋画的冲击，中国画大有式微之势，作为从传统走向现代的画家，潘天寿始终对中国画的本质有着深刻的认识。 他认为中国画必须为自己“正名”，中国画并非文人画中单纯的“消遣游戏之作”，而是可以“载道”的高雅精神产物，他提出：“人系性灵指挥之物，生存于宇宙间，不能有质而无文，文艺者，文中之文也。然文，孽乳于质，质，涵育于文，两者相互相成，故《论语》云：...

金农作品 扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。在中国画史上说法不一，较为公认指：金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔八人。 一、郑燮（xie四声）——怪在传奇 郑板桥行书《难得糊涂》 郑燮(1693–1765)，字克柔，号板桥，江苏兴化人，应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。 郑板桥...

草书作为书法艺术的至高境界，讲究‌气韵贯通、虚实相生‌。其练习需循序渐进，既需楷书根基，又需突破程式束缚。以下是系统化的草书练习方法，结合技法解析与训练路径： ‌一、筑基阶段：突破书写惯性‌ ‌1. 工具选择标准‌ ‌工具‌ ‌推荐参数‌ ‌训练作用‌ ‌毛笔‌ 兼毫（狼羊毫比例7:3） 弹性适中，可控性强 ‌纸张‌ 半生熟宣纸（40x70cm） 适度洇墨展...

草书字形结构的保持需在”动势”与”法度”间寻找平衡，既要保留书写速度带来的韵律感，又要维系汉字可识别的基因密码。以下是基于历代书论及现代书学研究的系统方法论： ‌一、草书结构四维控制体系‌ ‌维度‌ ‌技术要领‌ ‌经典案例参照‌ ‌轴线律动‌ 单字中轴线偏移角度＜15°，相邻字轴线摆幅控制在黄金分割比例（0....

吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。 《苍松》 吴昌硕 1912年 28...

　　李方膺（1679-1755后）字虬仲，号晴江，又号秋池，抑园，白衣山人。江苏通州（南通）诸生。先后任山东兰山、安徽潜山、合肥知县，有善政、人德之。以不善逢迎，获罪罢官。寓居金陵借园，自号借园主人。常往来扬州卖画以资衣食，为“扬州八怪”之一。傲岸不羁，不拘绳墨。善画松、竹、梅、兰和草虫。老笔纷披，画梅尤精。间作山水、人物，豪放苍劲，水墨淋漓。尤长大幅，颇富...

　　说书法是高雅艺术，大家无有异议。把书法搞成粗劣装修包裹下的“神马道具”，例如用作名片炒作、装点风雅，或者晋阶发财，甚至买字送钱，卖字洗钱等，肯定绝非大多数书法爱好者的初衷。将书法艺术回归到雅文化的高度来说些什么，并且进一步“知行合一”，落实到位，这是视书法这门传统艺术为国艺，给她以应有的足够的尊重和敬畏。这至少是热爱书法的诚意善心所为，文化良知所为。尊重...

清 赵之谦程守谦 合作 菊花博古图轴 97.6×47.2cm  纸本设色 上海博物馆藏 今天我们一起感受赵之谦的菊花“植”觉。“海上画派”先驱人物赵之谦，会稽人（今绍兴），初字益甫，号冷君；后改字撝叔，以书、印入画，创“金石画风”，具南田写生之意、李鱓筋骨之趣，更有石涛无法之法，每画植物都带有极强的植物质感，故为“植”觉。上海博物馆藏《赵之谦程守谦...

明 佚名 夏景货郎图　186.4×104.2cm　绢本　立轴　设色　故宫博物院 　　4月上旬，笔者参观《盛世修典——中国历代绘画大系》展，在一个不起眼的拐角，场景复原了李嵩《市担婴戏》图里的货架，各色物件凌乱摆放在一货架之上，玩具脂粉、日用品、雕版书籍经卷，甚至还有小动物玩偶，生活气息浓郁。笔者联想国内外博物馆收藏着多件《货郎图》，历元明清，四季皆有，映射着...

   ● 书肇于自然【汉·蔡邕】    ● 无声之音，无形之相【唐·张怀瓘】    ● 学书则知识学可以致远【唐·张彦远】    ● 玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间；岂常情      之所能言，世智之所能测【唐·张怀瓘】  ...

盛夏即仲夏，是夏季中最热的时候。唐代诗人樊旬《仲夏》描写道：“江南仲夏天，时雨下如川。卢桔垂金弹，甘蕉吐白莲。”古代的盛夏是何种景色呢？古人又是如何消暑的呢？我们从古画中可窥一斑。 夏天的景色 “绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。”晚唐名将高骈的《山亭夏日》描写了夏日情景。夏天万物勃发，山清水秀，景色优美。仇英的《凉亭消夏图》描...

郭诩，字仁弘，号清狂，江西泰和人，是明代中期画坛的一抹独特风景。他一生纵情山水，以笔墨为伴，其画作如清风拂面，既有豪放不羁的气韵，又藏细腻柔和的笔触。他尤擅描绘古人清士，笔下人物衣袂翩跹，眉目间隐现超逸之气，题款更是洒脱如云，令当时缙绅名流争相珍藏。 与吴伟齐名的他，深得沈周、杜堇等大家推崇。他的花鸟杂画信手挥洒，虫草跃然纸上，寥寥数笔却奇趣横生。其书法亦工...

写意画即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。  　　写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的，其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为”画中有诗，诗中有画”，他”一变勾斫...

中国千年书法理论精髓 一、字如其人、立品为先 ●书画清高，首重人品，品节即优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。清.松年《颐园画论》 ●立品之人，笔墨外自有一种正大光明之概。清.王妤 ●且其浩浩落落之怀，一皆寓于笔墨之际，所谓品高，韵自胜焉。张沅《石涛画语录》 ●古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者习之，故当熟其手，必先修诸德以熟之以身，德而熟之以...

你敢相信吗？一幅仅描绘了一匹马的古画，竟被历代帝王争相收藏，溥仪退位后却被悄悄卖出国门，直到今天仍漂泊在海外博物馆！这幅画就是唐代画马大师韩干的传世名作《照夜白图》，画中那匹昂首嘶鸣的 “照夜白”，不仅是唐玄宗最爱的御马，更藏着整个大唐的精气神。为何一匹马的画像能有如此分量？它又经历了怎样跌宕起伏的千年流转？今天我们就来揭开这幅传世名画背后的传奇故事。​ 惊...

范曾的生肖画以独特的艺术风格和深厚的文化内涵著称，将传统生肖文化与历史人物、文学典故巧妙融合，形成了 “以诗为魂，以书为骨” 的鲜明特色。其生肖画创作始于 20 世纪 70 年代，贯穿数十年艺术生涯，既有单幅作品，也有系列手卷，题材涵盖十二生肖，每幅作品均配有书法题跋，诗画相映，寓意深远。 范曾的生肖画创作时间跨度大，如 1996 年绘制的《十二生肖》手卷是...

柯九思的《清閟阁墨竹图》是元代文人画的典范之作，以 “书画同源” 理念贯穿创作，展现了竹石相生的高洁意境。以下为核心信息： 作品名称：《清閟阁墨竹图》 作者：柯九思（1290-1343），字敬仲，号丹丘生，台州仙居人，元代诗书画三绝名家，曾任奎章阁鉴书博士，精于鉴赏与鉴定。 创作年代：至元四年（1338 年），柯九思 49 岁时为好友倪瓒所作。

作品名称：《鹰桧图》，又名《柏鹰图》。 作者：雪界翁、张舜咨。雪界翁生平事迹不详，画史失载；张舜咨，字师夔，号栎山，又号辄醉翁，浙江杭州人，曾任宁国路儒学教授、休宁县主簿、漳州路龙溪及兴化路莆田县尹等职，善画山水、竹石，兼工书法，亦精诗文。 创作年代：元代。 作品材质与尺寸：绢本，设色，纵 147.3 厘米，横 96.8 厘米。 收藏地点：北京故宫博...

作品名称：《三星图》 创作年代：清乾隆时期（款识 “乙酉冬日评山徐冈摹”，乙酉年为乾隆三十年，即 1765 年）。 材质工艺：绢本设色，立轴装裱。 作品尺寸：66×38 厘米1。 画作主题：以中国民间信仰中的福、禄、寿三星为核心，传递幸福、富贵、长寿的美好寓意。 艺术风格：徐冈自言仿自清代画家华岩（号新罗山人），笔意深得其韵度，线条流畅，墨色浓淡相宜...

作品名称：《鹦鹉戏蝶图》 创作年代：清代 作者：胡湄，字飞涛，号晚山，又号秋雪，浙江平湖人，是项元汴外孙，诸生。他年幼时就受到古代绘画艺术的熏陶，为人耿直，富人以金帛求画多被他拒绝。 材质形制：绢本设色，立轴 尺寸：纵 98.2 厘米，横 50.3 厘米

作品名称：《五色鹦鹉图》 创作年代：北宋 作者：宋徽宗赵佶 作品材质：绢本设色 作品尺寸：纵 53.3 厘米，横 125.1 厘米 收藏地点：美国波士顿美术馆 作品形式：此图为横卷，既有图，又有题句和跋，为赵佶的三绝珍品。 款识钤印：画上钤有元文宗 “天历之宝” 印，清戴明说、宋荦藏印及清乾隆、嘉庆内府鉴藏印。