花鸟画 第5页

书法是美的化身。它源于美,长于美,全身处处皆有美。说书法耐看、有风韵,就是美感的表现。 一，书法美的来源,有主观与客观两种 书法美的来源,有主观与客观两种,客观存在与感情抒发。文字本身是吸取了自然万事万物之大美而创造的是“远取诸物,近取诸身”之结晶。其书理在很大程度上受中国儒、释、道哲理思想的长期影响,其审美标准也就一脉相承了。如蔡邕《九势》中说:“夫书肇于...

王蒙 稚川移居图 立轴 一、写意画的用笔方法，历代画家总结了很多宝贵的经验，其中比较重要的是：“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。 笔意 就是要意在笔先，画家下笔时要心使腕运，以一种特定的情感、意念去驱使笔墨，才能因意成像，以像达意。笔意是用笔之总要，无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术，所以能激动人心，主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。 笔力 就是运笔的...

（一）从线条中透露出形象姿态 我们以前讲过，埃及、希腊的建筑、雕刻是一种团块的造型。米开朗琪罗说过：一个好的雕刻作品，就是从山上滚下来滚不坏的。他们的画也是团块。中国就很不同。中国古代艺术家要打破这团块，使它有虚有实，使它疏通。中国的画，我们前面引过《论语》“绘事后素”的话以及《韩非子》“客有为周君画荚者”的故事，说明特别注意线条，是一个线条的组织。中国雕刻...

江寒汀作品 在构图的诸多因素中，如主宾、聚散、疏密、开合、虚实等都作为分枝服务于总体画面，而形成画面总体趋势，构成画面样式的主旨就是势。势是一股隐含的力量，是画面各种因素努力的目标和方向。势因情生，势因境生。人们通过对大自然中不同物象的观察引起不同的感受及感悟，为了表情达意把它描绘在纸上成为视觉形象，完成从心理到画理的转变，势就是构架在心理与画理之间的一座桥...

宋画，中国绘画史上的一座高峰。 在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美：他们使用奇异的技巧，已达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。 大多数宋画尺幅不大，但这并不影响他们对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大，细细品味这些作品的局部时，一种崇敬之情油然而生。 01...

竹，在大自然中本是随处可见的寻常之物，但在古代文人看来竹之喜好却是分辨雅与俗、贤与庶的标杆。 白居易云：“竹之于草木，犹贤之于众庶”。 苏东坡云：“无肉令人瘦，无竹令人俗”。 古人将松、竹、梅并称“岁寒三友”，将其与梅、兰、菊、雅称“四君子”，释迦摩尼立“竹林精舍”，观音大士居“紫竹林”中，魏晋隐士称“竹林七贤”………… 李衎云：“草木之族唯竹最盛，亦惟竹之...

盛夏图 李苦禅 笔墨是中国画的精魂。中国画存形与传神并重、工笔与写意共荣、水墨与重彩同辉,而笔墨统其风神。以艺术创作论,笔墨是中国画的基本造型语言,“笔以立其形质”“墨以分其阴阳”,用笔用墨是中国画家的基本功。以审美品鉴论,笔墨意趣是中国画最为突出的特征,既蕴藉着含蓄而极富想象的民族心理,又标举着幽深而玄远空灵的中华美学旨趣。 “画”“涂”之始:笔墨初肇 原...