书画知识 第9页

盲目练书法的8种死法

一、被楷书所杀 一些人执着地认为“楷书是书法的基本功”。更有甚者,认为“唐楷更是书法的真正的基本功”。于是,顽强地抱住颜柳欧赵之某一家,死守几年十几年“刻苦地”练着“真正的”“基本功”。这种现象非常非常普遍,绝大多数沦为书奴。 令人相当费解的是,他们只认定楷书(只认定唐楷或独认定欧阳询一家等),认为楷书是真正的书法艺术。认为楷书是最难的,最至上的,统领一切的...

王珣《伯远帖》用笔、结体、章法分析及临摹技巧!

王珣《伯远帖》纸本,行书,五行47字,纵25.1cm,横17.2cm。文曰:“珣顿首顿首,伯远胜业情期,群从之宝。自以羸患,志在优游。始获此出,意不剋申帖中所说“伯远” 即王珣的从兄弟王穆。 帖文大意是:伯远卓有成就,衷心所期,为诸从兄弟中之成大器者。我因疾病在身,志趣在于优游自在地生活。此次才始获得出任,意愿不能舒展。分别犹如昨日,却是畴古之长。远隔重山,...

书法高手的五种能力

临摹是创作的基础,没有临摹的创作是“无源之流”“无本之木”。我们常说某作品没有师承,就是作者没有临摹。而创作是临摹的目的,是对临摹积累的知识进行整合、提炼。 贯穿于临摹和创作过程中,有五种能力值得我们注意。 它们是“观察能力”“记忆能力”“再现能力”“想象能力”“创新能力”。这五种能力虽然在临摹和创作中侧重不同,但却是缺一不可的,下面分别就这五个方面进行简述...

最美行书,遇上最美的文字!

文征明行书长卷《独乐园记》,纸本墨笔,纵27cm,横655.2cm,台北故宫博物院藏。行书独乐园记,用新笔,秀妩温润之甚,去尽少年圭角。八十九岁老翁,精力不减盛年也。 释文:孟子曰:“独乐乐,不如与人乐乐;与少乐乐,不若与众乐。”此王公大人之乐,非贫贱所及也。孔子曰:“饭蔬食饮水,曲肱而枕之乐 亦在其中矣。颜子一箪食一瓢饮,不改其乐。”此圣贤之乐,非愚者所及...

如何看待书法悟性?如何培养书法悟性?

我认为书法的悟性,其实就是人们在临帖、学习书法的过程中对于书法的敏感度,对于书法造型艺术的一个掌握能力,这个悟性或者说也可以换成一个词语,叫做天赋。 我认为所有的人在学习书法的过程中都有天赋,但是这个天赋,其实是包括两层含义的。一层含义指的是自己头脑和智慧上的一个天赋,也就是人们通常说的悟性,对于书法,到底有没有一个感觉,你自己能不能行,能不能敏锐、仔细的观...

中国画是以骨为质 讲究气韵生动

(一)从线条中透露出形象姿态 我们以前讲过,埃及、希腊的建筑、雕刻是一种团块的造型。米开朗琪罗说过:一个好的雕刻作品,就是从山上滚下来滚不坏的。他们的画也是团块。中国就很不同。中国古代艺术家要打破这团块,使它有虚有实,使它疏通。中国的画,我们前面引过《论语》“绘事后素”的话以及《韩非子》“客有为周君画荚者”的故事,说明特别注意线条,是一个线条的组织。中国雕刻...

书法“行气”练习小妙招

行书是“五体书”中最具实用性的一种书体,它最能活泼地表现出书法艺术的本质特征。书法艺术的发展,使行书更具有雅俗共赏的艺术价值,为广大书家所青睐。然而,写好行书却不是一件容易的事,一画、一字、一行、一篇都离不开正确的书法理念和技法手段。 《快雪时晴帖》 在行书的临摹和创作活动中,笔者感到有很多问题需要研习,尤其对行气的要领作了反复的理性思考,以为“行气”的优劣...

如何看懂书法中的章法?

在篆、隶、楷、行、草五种书体中,篆、隶是古体,现在作为传统书法还有它的艺术性,许多人还在研究和创作,但从字体演变来说,它很早即过时了,东汉以后就很少在实用。草书过于简化,结体变得简单和符号化了,加上草写不易被人们认识,故不大适宜实用,更不便为大多数人认识,且难度很大,也不容易普及。 目前大量使用的是行书、楷书。在日常书写时,由于楷书点画要求严格,写起来又慢,...

花鸟画构图中的布势与取势

江寒汀作品 在构图的诸多因素中,如主宾、聚散、疏密、开合、虚实等都作为分枝服务于总体画面,而形成画面总体趋势,构成画面样式的主旨就是势。势是一股隐含的力量,是画面各种因素努力的目标和方向。势因情生,势因境生。人们通过对大自然中不同物象的观察引起不同的感受及感悟,为了表情达意把它描绘在纸上成为视觉形象,完成从心理到画理的转变,势就是构架在心理与画理之间的一座桥...

什么是雨点皴

雨点皴是一种用圆点疏密变化来组成的点皴法,主要表现土石山态的浑厚苍润。 雨点皴的画法是先用点线结合画出山石的起伏轮廊,然后,以圆点点皴山石的明暗关系。雨点皴法用秃笔,中侧锋直笔加点,落笔实,笔有飞白,交错加皴,有疏密变化,不可乱点,要点匀点实。疏密布局一般疏处留在飞白交错处,密处在山石的凹处。点雨点皴时要先浓后淡,可点几遍,但不可太腻,把飞白点都点死。点皴后...

漫谈山水画创作

《半溪山居图册之六》 18x28cm 2022年 罗鹏 在山水画创作的过程中,我辈往往面临一个问题,对于传统与当代的选择,常常纠结于一味追寻传统是否前路渺茫,求索于当代性的表现是否困顿难行。于是在创作时背上了沉重的思想枷锁,创作举步维艰。 有鉴于此,我认为理清创作中继承与创新的关系至关重要,我们应该认真地思考一下什么是创作,以及究竟怎样去创作的问题。我认为继...

为什么汉字是方块字?

为什么汉字是方块字,这个问题虽然没有明确的考证,但从古人观察世界的方式中便可窥见一斑。《淮南子·览冥训》说:“往古之时,四极废,九州裂。天不兼覆,地不周载,火炎炎而不灭,水浩洋而不息,猛兽……于是女娲炼五色石以补苍天,断鳌足以立四极。”在古人心目中,“天圆地方”,地是方形的,而且在这四方形地的尽头,还有撑着的柱子。 在确立方位的时候也是如此。“中”字是最早出...

什么是博古画?

提示:图文信息来源于网络,版权归原作者所有。图片并不确定作品之真伪,不作为投资收藏的依据,仅供大家共同分享学习,如作者认为涉及侵权,请与我们联系,我们核实后立即删除。 中国传统工笔博古画,是一种摹写古代器物形状的绘画,或用古 器物图形装饰的工艺品,都称“博古”。博古画由来已久,北宋大观 年间宋徽宗命人编绘宣和殿所藏古物,定为“博古图”。后人将图画 在器物上,...

书法,如何令笔锋立起来?

书法在用笔,用笔在用锋。对于笔锋的掌控能力,一直是书法临习与创作的要领。很多人写书法,笔锋软绵乏力,因为笔锋发力有很大问题。 毛笔在纸上运行要留下痕迹,这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔,由不同的人来写相同的一个字,结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时,笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异,因此,才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。...

为什么要学笔法?

所谓笔法,写字作画用笔的方法,即中国画特有的用线方法。中国书画主要都以线条表现,所用工具都是尖峰毛笔,要使书画的线条点画富有变化,必先讲究执笔,在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法,称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云:大凡笔法,点画八体,备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云:“盖结字因时相传,用笔千古不易。” 中国画中用笔的“功夫”,其深...

书法中的换墨法

写毛笔字,特别是大书法家写字, 从蘸好墨开始一挥而就, 到底能写多少个字而不停顿, 这反映了一个书法家的艺术水平。 可能很多人认为研究这个东西很无聊,只要能把字写好就成了,何必管他一笔到底能写多少个字呢? 首先,一笔能写多少个字,真书即楷书是看不出来的,为了减少败笔的出现,书者可能每写一笔就舔一下笔尖也未可知。但草书就不同了,或笔画实连,或笔断意连,若中间停...

篆书笔法“三要”

清人对篆书提出三要:一要圆,二要瘦,三要参差。我以为此圆是指圆劲,决非圆俗;此瘦是指清瘦,决非枯瘦;此参差是指整齐中点画挪让,决非错落怪态。篆贵沉厚清挺,于沉着中内含流动体势,姿媚与轻佻均是疵病。篆之笔法当圆,过圆则弱而无骨;结体当方,过方则刚而无韵。笔圆而用方,体方而用圆,关键是“度”也。 ——言恭达《抱云堂艺思录》 ▲吴昌硕篆书唐诗一首 王澍在《竹云题跋...

临帖死记4个字,书法必成!

学习书法,最有效的方法除了临帖还是临帖,别的方法没有。现在很多人(包括现在那些出了名的所谓书法大家)学习书法基本不临帖,临帖到底应该怎么临,这样的理论文章很多,长篇大论的更是数不胜数。其实临帖没那么玄乎,按照启功先生的说法,临帖只要记住四个字“静、近、慢、准”就行了。 包括人静心静,临帖前,须端正坐姿,腰自然伸直,膝与肩同宽,身离桌一拳头,这样血脉通畅,清气...

赵孟頫大字帖,学习好范本!

赵孟頫书法遒媚秀逸,结体严整。本帖选登《赵孟頫标准字帖》米字格12页,共180字,学赵孟頫行书可来临摹。 图文源自网络,如有侵权,请联系删除! (责任编辑:zgshw)

书法圈,八大怪现象

如今的国内书坛,有八大怪现象。到底是什么呢?给各位说说: 01 满纸唐诗宋词,自己却没有文化 文化是书法的根,很多人今天来个“厚德载物”,明天来个“宁静致远”,后天又来个“真水无香”。书法遒劲刚健,但是这些人知道这些词的出处吗? 02 遍地都是“书法家”,却找不到自己的家 “书法家”这三个字,不仅代表了会写毛笔字,真正的称之为家的书法大师,能够形成自己的独特...

传统中国绘画构图四要素

中国画的构图也称章法。东晋顾恺之提出了 “置陈布势”,南齐谢赫在”六法”中提 出了 “经营位置”.此后的历代画家也不断实践.研究构图的规律,总结出可供后人学习 的法则,这是一笔丰富的遗产。一般来讲,传统中国绘画的构图有四个要素。 一、立意高远 中国山水画要”外师造化,中得心源...

赏古画,放大看细节!

宋画,中国绘画史上的一座高峰。 在他们的作品中,自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美:他们使用奇异的技巧,已达到恰当的绘画效果,但是他们从不纯以奇技感人;一种古典的自制力掌握了整个表现,不容流于滥情。 大多数宋画尺幅不大,但这并不影响他们对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大,细细品味这些作品的局部时,一种崇敬之情油然而生。 01...

画山水,境界最重要

张大千 江静潮平图立轴 画山水,可以提高人之思想,培养人之情操。山水佳作,辄令人无限向往,油然有一种潇洒出尘之想。故画中山水,不独要可以观,可以游,且可以居,乃臻上乘。 所谓山水,就是西画及摄影的风景。国画中山水的境界最为重要,然而也要笔墨来辅助。有了境界,但是没有笔墨,或是有了笔墨,但是没有境界,也就不成为名画。山水画的结构和位置,必须特别加意。如画寺观,...

中国画中的山石,竟然有那么多画法

山水画中山石常常是紧靠在一起的,而对于山石的画法也是极为讲究的,很多初学者就是没有弄懂山石的一些画法诀窍,所以很多时候都是觉得自己完成的作品都是有一定的缺失。现在我们就来看一下关于山石的画法。 画山石法 山的外形可分为丘、壑、峰、峦、岗、岭、巅等,又有坡度起伏连绵不绝的形势或因朝晖夕阴,风雨云雾变化流露出来的自然美,故画山之前必先远观其势,然后再近看其质。山...

书法如何写出高级感?除了笔下真功夫,还需内心真宁静

好多书法家认为,当今的书法需要寻求变革,传统的书法已经被前人写烂了,千篇一律,都是“二王”的面貌,完全没有任何创新,已经不符合当下的时代发展了。 有些书法家认为,传统的书法中规中矩,虽然精致,但是总感觉缺点时代的东西。一幅传统的优秀书作,欣赏完以后,感觉什么都看过了,但是又仿佛觉得什么都没有看过,仿佛书作中的每一笔每一划都似曾相识,缺少新鲜的东西。 某著名书...

第一笔很重要!行书的第一笔怎么写?

起笔的角度,单独起笔时,与书家的习惯有关,连续书写时,与上一笔行笔走向有关。 所以,分析、掌握一个具体点画起笔的角度,一定要把这个点画,放在一个连续书写动作过程中进行考虑和定位。如此,才能准确掌握笔锋空中的走向,以及入纸的角度。 大师们的书法,在每一个点画的起笔上都很清楚且丰富,我们需要做的就是先分析到位,再去临摹,然后调整,从无到有,从有到精,大师的技法我...

董其昌山水画的笔墨之美

董其昌奇峰白雲圖 说到笔墨,董其昌《画禅室随笔》的杂言上“以蹊径之怪奇论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画。”通过阅读书籍,知道一幅画之所以有它的价值存在,它之所以比自然界的山水更具有审美的意义,就是因为笔墨的精妙。在山水作品中,好的笔墨能够承载文化气息,文化的修养和境界。因此,笔墨和人文有着息息相关的关系,笔墨不单是一种纯技法层面的东西,它承载...

古代的毛笔,你见过几种?

小编有话: 毛笔作为书法的基本工具,对书作影响很大。我们看到的历代书法范本其实是由不同的毛笔书写而成,作品风格之间的差异,除了与作者本身性情有关外,亦和不同时期、不同特点的毛笔相关。 现在专说工具——笔。我们看到出土的古代的笔有三类,到我们现在制造的笔,已经是毛笔发展中的第四阶段了。 ▼ 战国楚笔 可以说从殷商甲骨文一直到了战国时期竹木简、盟书,那时书写用的...

工笔花鸟的各种染法,收藏学习!

在花鸟画中,用色是最为重要的一环。以我个人经验,总结为十二种具体方法。即:润染、褪染、分染、提染、背染、干染、调染、罩染、渲染、衬染、点染、湿染十二种,说明如下: 润染:又叫冲染,主要用于工笔花鸟画。在画花瓣上,可以同时使用三支笔,一支笔按需要调好水粉,原则上是“水要饱满”、“粉不要多”,另一支是干水笔,再一支是调上色的笔,(按需要调上或红或紫等色)。画时先...

写书法,你的站姿对么?

学习书法,立姿要领你掌握了吗? 写比较大的大字必须站着,一则字大,笔画长,坐着写就够不着;二则坐着看大幅作品视线有偏差,不如站着居高临下准确,看得也全面。 立姿要求五点: 头俯 指头要略微低些,面向桌面,视线正直,便于落笔书写。 身躬 指身体向前略作弯曲,与手臂的趋势相协调。如身体过于挺直,就会阻碍运笔书写。 臂悬 指两臂悬肘向前,呈“八”字形,左手按纸,右...

临帖最痛苦、也是最有效的一个方法!

相传米芾非常聪明,家里便将他送入书馆学习。可孩子生性好玩,三年下来长进不大。一日,米芾听说有位秀才写字极好,就去请教。秀才看了米芾的临帖后说:“跟我学写字可以,但有个条件,你得买我的纸,我的纸很贵,五两文银一张。” 米芾听之诧然,奈何学字心切,一咬牙借来银子交给了秀才。秀才递给他一张纸说:“回去好好写,三天后拿给我看。”回到家,因心疼纸贵,每当临帖时,必读帖...

怎么画出焦墨山水的“水”

焦墨画法自古就有。用黄宾虹的说法,宋画好多是焦墨。 黄宾虹经常在写文章、讲课还有题跋里,讲宋画中焦墨绘画的审美特点,这是往远里推溯,是宋代就有。也有把焦墨绘画的溯源往更早点推的,但那种焦墨在审美特色上并不是我们现在常说的这种焦墨。 程邃 深竹幽居图 到了把焦墨发展成一种真正的作画方法,而且是突出了焦墨绘画的审美特点,就是把焦墨绘画本身的这种内涵的东西,给发挥...

中国画中山石的多种画法,值得一看!

白雪石作品 山水画中山石常常是紧靠在一起的,而对于山石的画法也是极为讲究的,很多初学者就是没有弄懂山石的一些画法诀窍,所以很多时候都是觉得自己完成的作品都是有一定的缺失。现在我们就来看一下关于山石的画法。 画山石法 山的外形可分为、丘、壑、峰、峦、岗、岭、巅等,又有坡度起伏连绵不绝的形势或因朝晖夕阴,风雨云雾变化流露出来的自然美,故画山之前必先远观其势,然后...

涨姿势:书法用笔技法术语大全

执笔法:书法术语,写毛笔字以手指执笔管的方法。执笔,是进行写字活动的基本手段。大致有如下几点:如双苞(即*双钩)、单苞(即*单钩)、回腕、撮管、握管、搦管等。传自锺繇、王羲之、虞世南,陆彦远等综合而成的“五字执笔法”(即擫、压、钩、格、抵)。经历代书法家长期书写的实践,咸认为是符合生理机能而又行之有效的正确方法。 拨镫法:书法术语,运笔的一种技法。镫一作灯,...

笔要能压得住纸,这是书法的根本!

我们通常是从力度着眼来谈论书法的线条,而事实上,建立在力度基础之上的精度才是线条的关键,我们称其为笔墨的精度。 正所谓百炼钢化为绕指柔,线条的精度更像打铁的淬炼,要打造精美的线条,必须去尽渣滓。 若要成就作为线条内涵、精神气质的纯度,在书写时,毛笔就要能够压得住纸,笔锋在压牢的过程中,能够提得起来,逐渐把墨汁里的杂质剔除干净、汰尽铅华,这才是书法的根本。 我...

书法的优秀传统到底是什么?

书法是中国传统文化的重要组成部分。书家要在新的历史条件下创造新的辉煌,必须把握好继承和创新的内在关系,以敬畏、崇尚的态度对待历史上的书法经典和书法大家,要在继承优秀传统的基础上再谈创新。那么,书法的优秀传统是什么呢? 精神理念 比如刻苦自励、锲而不舍的探索精神。王羲之池水尽墨、“俱变古形”,释智永颓笔成冢,欧阳询驻马观碑,米南宫集古成家等等,这些故事在书界和...

到底什么是好书法?

一、看字体间架结构的基本功怎样 写毛笔字,一个字的间架结构写不好,有可能直接影响到字意,从而影响到书法的审美价值。一个字的间架搭好,这个字的字体也就确定了。“真、草、隶、篆”,不同字体有不同的间架结构。每个书法家在字体上求变,首先是在前人书体的间架结构上求变。 李斯在史籀大篆字体的间架结构上求变,创造了小篆字体的间架结构;程邈在前人书体的间架结构上求变,而成...

楷书爱好者的通病汇总

当前不少楷书爱好者容易患这样的毛病: 1、描字。一个笔画写很久,稍微写快就乱; 2、机械书写。死气沉沉,没有变化,毫无生机; 3、只能写楷书,盲目以为写快就是行书; 4、唯楷书是尊,排斥甚至漠视其他书体; 5、不懂章法墨法,创作如算子,布白沉闷; 6、脾气拧,死脑筋,听不进批评,孤芳自赏。 如果一个书法爱好者具备这六种症状,就麻烦了。 这些症状出现的一大心理...

写字,如何控制笔速?

在笔法技巧中,运笔的速度是绝对不可忽视的技巧之一。笔速不只是一个简单的快与慢的问题,它与所要书写的墨色、字体,所要表现的风格、节奏有着极为密切的关系。笔速本身既能完美地表现这几个方面,又要受到这几个方面的制约。 1、 笔速与墨色的关系 用墨的核心技巧是“纸墨相发”,用墨的关键技巧是施墨。由于水墨落到纸上有渗化的特性,所以,施墨之时必须要把握准分寸,否则失控就...

怎样欣赏草书?

草书,是为书写便捷而产生的一种书体。《说文解字》中说:“汉兴有草书”。草书始于汉初,其特点是:存字之梗概,损隶之规矩,纵任奔逸,赴速急就,因草创之意,谓之草书。 (一 )草书特点及欣赏步骤 草书艺术的欣赏,是一种高尚的艺术享受。要想欣赏好草书艺术,先须了解草书的特点,草书艺术的美在哪里。有人说草书艺术的美体现在两个方面:即表层的外形美和深层的蕴涵美。也有人将...

怎样判断一幅字的好坏?

一幅书法作品摆在你面前,怎样去衡量它到底好不好呢?好,到底怎么好呢?又好到什么程度呢?这确实考量你的眼光和品味,同时也考验你的境界和水平,你可能知其然不知其所以然,知道很好,但就是说不出来到底怎么好。那么,有没有具体什么标准去衡量呢? 其实,衡量一幅书法具体达到什么水平,主要取决于以下三个方面,掌握了这几个衡量标准,以后再有书法作品摆在你面前时,你也能够煞有...

练字时如何提升控笔能力?

关于提高控笔能力,因为我们日常生活中用到的大多是硬笔,所以这里只就硬笔的控笔力来说。 首先,我们应该注意到的不是你握笔的力量,而是握笔的姿势。因为你只有在正确的握笔姿势之上才能,才能够谈“控笔力”的问题,不然你努力的方向,从根儿上就是错的。 看看下面这张图,你的握笔姿势是哪一种呢? 图片源于网络 如果你在上图中发现了自己的握笔姿势,那么恭喜你,你的握笔姿势就...

写字时怎样调整笔锋?学会这些方法就能让书法行云流水

调锋是笔法中的一个问题,至少它是用笔上需要十分注意的概念和方法。但是,有很多人在写字时,却不注意这个问题,以至于写出来的字点画粗糙,笔法凌乱,达不到书法的各种要求,最后也给书法学习带来困惑,从而丧失学习信心。这些问题其实都是因为不会调锋所导致的。那么,写字时如何调锋,又如何去做呢?这里介绍几个实用的方法,供大家参考。 第一个方法:让笔锋回归到原始正位。 我们...

写书法时应当保持怎样的笔速?

学书法,必须要有老师的指点和一定的临帖功夫,但很多人没有老师的指点,就开始盲目的临帖,这样就走了很多的弯路。 其中“笔速”就是一个很重要的问题。帖是死的,从帖里是看不出古人运笔的速度的,如果没有人指点,那么对于初学者来讲,很难领会帖中要义。 高手写字笔速是天然变化的,手与心合,意与神合。 如何理解笔速呢? 一、训练成自然 这里说的速度是量化的产物,真正的书法...

马远《梅石溪凫图》临摹步骤解析

步骤一:绘制粉本、落墨。作品用笔严谨果断,寥寥数笔几无多余之墨。若初学者恐造型有失,可先绘制粉本,然后依粉本落墨。 粉本可使用熟宣绘制,而且以绢覆其上,精笔细作。此作虽然严谨,但不可拘谨,落墨时用笔因势而变,不可受制于粉本。绢本落墨时,野凫以淡墨勾其大概,山石斧劈皴果断下笔,枝干圆而有力,直若锥画沙。 步骤二:分染、设色。山石、坡脚在以皴法绘制后进行分染,使...

写字为何慎用朱墨?看完全明白了!

我们先来看看溥儒小楷《心经》,此帖用笔意境高古,端庄整肃,清秀劲挺。这是溥儒1960年为母刺血所书,是谓“刺血《心经》”,堪称稀世珍品。 溥儒刺血书《心经》 ▼ 这幅《心经》是在母亲项太夫人忌日时,溥儒刺血而书之。为了祭奠养育自己且教授自己字画的母亲,溥儒的《心经》也是字字含泪、字字泣血,“追远永慕,祈为冥福”,字里行间透露出老人的虔诚和执着,让人动容。 作...

书法创作中的九大禁忌,让你少走弯路

一、忌专用中锋或专用侧锋;宜中锋侧锋并用,须特别留意的是,意在笔前,走笔方向明确,腕宜圆,笔宜方,八面出锋,细处用中锋,厚处用侧锋。 二、忌由快速产生的平拖、干笔、粗细均等;宜行处皆留,留处皆行。 三、忌按笔过重,提笔发飘;宜讲究提按:齐而不齐,直而不直,曲中含直,直中含曲。要“提着笔向下按”,按着笔时也轻提。 四、忌用笔失控,送笔不及,力量不到;细笔要有韧...

“二王”都看的行书铁律,你能不看?

结体和笔法的规律。 我们先来研究行书笔法的主要特点: 1.改变楷法 首先,要区别楷书和行书的笔法。 楷书用楷法,包括点画的起笔、行笔、收笔的一系列法则和要求。如起笔、收笔需要逆入停顿藏锋,收锋右行稍成波曲,收锋时也要停顿回锋,转折时有顿笔出锋成方折笔呈方笔,或藏锋成圆笔,钩笔有驻笔回挑等等。 行书则要改变这些楷书的笔法,尽量采用简洁笔法。如起笔弃去楷法的逆入...

柳体书法,我们到底跟谁学?

柳体书法,我们到底跟谁学? 这是一个非常严肃,但是却困惑着广大柳体书法爱好者的问题。 曾经有人问,柳体有没有代表人物?对于这个问题,深表为难,真的,目前还没有听说过柳体有什么代表人物。 也就是说,还没有听说谁是柳体书法的集大成者。 曾经也有人看过这个问题给出了几个例子: 有人说是张书范。 张书范当然非常有名了,曾经一九八九年在中央电视台《书法技法讲座》主讲《...

书法之妙,妙在“起行收”的技巧,看看高手是怎么做的?

  说起书法上的“起行收”,每个书法爱好者,练习了一段时间后,都会有自己的理解,今天小编,用自己的理解和大家共同的探讨一下。 首先说清楚,小编没什么文化,小时候放牛和玩泥巴,大一点的就帮别人打长工。学历是初小文化。 今天所讲的内容,纯粹代表个人的观点,如果认为说错了,那就是我讲得不好。如果认为讲得对的,那算我超水平发挥。   我认为初级书...