书画知识 第75页

梅兰竹菊指：梅花、兰花、竹、菊花，品质分别是：傲、幽、坚、淡，号称“花中四君子”。梅兰竹菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往。今天小编整理梅兰竹菊的基本画法，以供大家学习。 梅花 梅花为落叶小乔木，树干灰褐色，叶卵形或圆卵形，花芽着生在长枝的叶腋间，每节着花1~2朵，芳香，花瓣5枚，白色至水红，也有...

植物历来都蕴含着丰富的象征意义。 古往今来，中国的文人墨客 通过植物的某些特征、姿态、色彩 给人不同的感受而进行艺术创作， 来表达某种思想感情或某一意境。 以下介绍十种国画中常见吉祥植物，包括对它们的寓意解析以及历代名家将其作为描绘对象的画作，与君共赏！ 【一】 梅花 梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，...

自然界的花鸟动物，其动态、色彩是千变万化的，怎样去描绘才能使之适合在写意花鸟画创作之中呢？前人在花鸟画创作实践中对于花鸟画的立意、构图、用色用笔等方面，总结了丰富的经验。即：立意，构图以及笔墨。 艺术作品之所以能感染人，不仅仅是画面的形式美，更是通过形式美来表现的内在美，这个美即是“意”浓缩成的作者的审美趣味。“意”是抽象的，所以其表达总是要借助于具体的形，...

1.构思立意构图立意是一个复杂而又重要的创作步骤。通过构思确定绘画的主题、表现的手法、传达的意境等；要选择构图的方式、用笔的方法、用笔和用色的技法等。 具体到写意花鸟画的创作，从构思立意的整体基调上来说，首先确定所要创作的主题是什么，对这个主题是否有足够的了解和充分的临摹、写生经验，其用笔、用墨、用色的技法掌握是否熟练。 其次是想要通过这个题材传达何种感情和...

开合，即笔画或部件之间的收放关系，主要是控制点画或部件之间的主次关系，从而造成单字点画或部件之间的取势对比。 　　收就是约束大部分点画或部件使之含而不发，甚至某些习惯上应该伸展的点画也使之收缩，目的是使放的点画更明显、更突出。 　　 　　放则是使少数主笔尽量伸展，占领更多的空间。 　　 　　开合是打破均衡的一种常用手段。有时候是为了营造一种好的姿态，有的时候...

解缙是明朝有个大学者，江西吉水人，他是《永乐大典》的编著者之一。解缙同时也是明朝时期鼎鼎大名的诗人和书法大家。 解缙在《书法传授》一文，明确提出空间布局的实操技巧，原文如下： 是以一字之中，皆其心推之，有矩之道也。而一片之中，可无矩之道乎？上字之于下字，左行之于右行，横斜疏密，各有攸当，上下连延，左右顾瞩，八面四方，有如布阵……纵横曲折，无不如意，毫发之间，...

将颜料和墨色以适当的比例混合，然后加水进行调配，水的比例会影响整个调出的颜色。一般来讲，颜料都是先不调均匀,用笔尖沾一点颜料，像画波浪一样调色，不要整支笔都调起来,否则会影响渐变效果。画白梅或牡丹时要加白色的颜料，先在笔上调三分之二的白色颜料，会比较好看。 1.笔中调色法 用一支笔蘸两三种颜色，当笔落在纸上时，就可产生一气呵成的色彩效果，可以避免因三原色混合...

文/冯海涛 图/孙雷 只要存在就有其存在的原因和价值，当下我们绘画领域中的中西结合的画法和创作理念亦是一样，其有存在的原因和价值。所以，我们不要去过多地批判画中西合璧画的画家，也不要在审美上有所抵制，要容下他们。但是，画中西合璧画的也不要把自己画的画称为中国画，最起码300年内，中西合璧的画作是不能称之为中国画的，至于300年后中西合璧的画作能不能作为中国画...

中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。 它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。 北宋 ...