书画知识 第73页

张大千 寒涧幽泉 中国山水画的内容根植于中华民族深厚的文化内涵，并受到历代文化思想和儒、道、禅三大哲学思想的影响，形成了中华民族独特的文化素养、审美意识和思想观念。中国山水画强调意象思维表达，与西方的立体造型有很大区别，以平面造型为营造形式。 山水画或绘制大自然的一角一隅，或截取山川云树，以小见大，艺术家或将寒天中的孤树、孤峰作为画面心灵之物，孤树、孤峰似乎...

构图要思想性，思想性与构图是密切结合的。文艺是人们意识形态的产物，也就是说文艺作品是人们思想意识的反映。自然界中的一切形象与色彩，是没有思想性的，例如一棵树或一朵花，本身是没有思想性的，但是画画的人是有思想的，因此，无思想的对象经过画家的眼及脑的观察和想像，也自然有了思想性。 开合 开合：“开合”，又作“开阖”。就字面意思解释，“开”即开放，“合”即合拢的意...

中国是墨的故乡，自古就有制墨、使墨的规则，从墨丸到墨锭再到墨汁，从松烟到油烟墨，无不体现着墨法的精奥。在中国艺术中，无论是中国画还是书法，都十分重视对墨的驾驭，从古今书论中对墨的规定和各种传世墨迹来看，墨的使用与技巧问题一直是创作者乃至欣赏家、理论家关注的重要问题之一。 通过对古代书论中关于用墨内容的考察与欣赏、实践中对墨法的关注，最为常见的用墨之法大概有如...

中国画自古以来，许多有成就的画家，对于用水都有过深入的研究。扬州八怪中的李鱓就曾言：“水为笔墨之介绍，用之得法及凝于神”，“笔墨作合生动，妙在用水”。他充分地领会到作画要传神，笔墨是基础，而关键在于用水得法，“作画无水、如舟搁滩、划不得一桨”，说明一件成功的作品，要达到神情横溢的艺术效果，都取决于用水得法，不然无法作画。 明代唐伯虎对作画用水也作过一番精心研...

一、写意画的用笔方法，历代画家总结了很多宝贵的经验，其中比较重要的是：“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。 笔意 就是要意在笔先，画家下笔时要心使腕运，以一种特定的情感、意念去驱使笔墨，才能因意成像，以像达意。笔意是用笔之总要，无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术，所以能激动人心，主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。 明·徐渭《驴背吟诗图》轴 纸本，台北故宫...

1.宾主关系 一幅画，从整体到局部都应有主次之分，物象的主要部分处于主，次要的物象处于宾，不可喧宾夺主。在花鸟画中，可以以鸟为主，亦可以花为主。在宾中，又可有小主、小从。宾主之间既有联系又有呼应。 2.虚实关系 虚实是处理画面的重要环节。处理好虚实，可以突出主题和层次，增加画面的韵味。有笔墨处为实，无笔墨处为虚，密处为实，疏处为虚；浓重处为实，清淡处为虚，繁...

清 八大山人 《画眉》 成交价1130万元 我们往往在欣赏中国古书画的时候，只顾着欣赏作品中的主题内容，却忽视了最最细小的落款。落款虽小，却包含了作者整个的构思。 款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。 其实宋代之前， 古代画家大多不署名。 而宋代绘画中有的也只是穷款、隐款， 山水、人物、花鸟各画科 都存在这一现象， 而且宋代画家 基本上...

字形是重要的一关，没把握字形其他临帖尝试都是虚的。当我们能基本把握字形后，就要开始自己心里留个心眼儿——临帖的创作思维（基于笔法、墨法、通篇章法等临帖尝试）。 01 临帖原大，读帖放大 指的是结字的大小，在临帖、创作时，一定要注意字的大小变化，这样就避免了呆板。一般临帖大小参考原帖，而读帖可以选购放大版字帖，便于观察笔法如转折细微。 02/ 粗细变化，写出质...

一、画面主体 鸟在一幅画中占有画面最显眼的位置，是画家笔墨情感着力表现的对象，花草树石则作为背景用来衬托鸟，起到烘云托月的作用，使画面主体更加鲜明突出。 从构图学讲，如果把画面分成九宫格，鸟的位置一般不会超越四个画眼，否则也就不能称其为主体了。 二、画龙点睛 在以花草树石作为画面主体的花鸟画作品中，有时仅有花草树石，画面会显得缺少生机，如果在画面中增加几只鸟...

  详情介绍： 卷云皴又叫云头皴，运笔多屈曲迂回，向中心环抱，犹如云彩一般，因此而得名。这种皴法由北宋山水画家郭熙创立。卷云皴法，用含蓄的圆笔中锋，以湿笔皴出山石轮廓，凹处以片状或卷曲之笔密皴，中侧锋并用。   步骤01：勾勒出第一朵“云头”，注意线条宽、窄和深、浅的变化。↓↓↓   步骤02：由上至下生发，确定山形的大致走势，...