书画知识 第175页

怎样临《韭花帖》,最入古?

23
《韭花帖》是唐末五代书法家杨凝式创作的墨迹本行书作品,有“天下第五行书”之称,现存3个藏本,分别藏于无锡博物院和台北故宫博物院,罗振玉藏本不知去向。 《韭花帖》是杨凝式醒后饥饿无比,得韭花珍馐而食,心中惬意故灵感大发写下。字体点画生动,结构端稳,风神简静,全帖表现出入规入矩的端庄与温雅,结体妍丽,并以精严的技巧表达出含蓄内在的文人之气。用笔一丝不苟,却不显得...

文徵明经典书法,进来尖叫吧!!!

12
原标题:文徵明经典书法,进来尖叫吧!!! 文徵明像 文徵明,明代中期最著名的书画家,号“衡山居士”,世称“文衡山”,官至翰林待诏,私谥贞献先生.“吴门画派”创始人… 文徵明,明代中期最著名的书画家,号“衡山居士”,世称“文衡山”,官至翰林待诏,私谥贞献先生。“吴门画派”创始人之一;与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”;与沈周共创“吴派”,...

如何临写钟繇小楷《宣示表》

4
一.临习《宣示表》应注意以下几点: 《宣示表》用笔沉实古朴,虚和简净,充溢着——种恬淡安详的气氛。该帖字形偏扁,长横居多,首先,要求执笔方法要正确,即执笔宜浅,当以指端贴管,因为指端处感觉灵敏。执笔浅则掌自然虚,掌虚则运动适意,无窒碍之势。南唐李后主所提出的“拨镫法”,历代书家各有不同的解释,有的人理解为善于骑马的人,当以足尖踏马镫,浅则易出入;有...

战国时期齐国及周围诸侯书法

战国时期齐国及周围诸侯书法 齐国为姜姓,始封者为姜尚,即《诗经》中的师尚父,始封于营丘,后迁临淄(今山东淄博)。齐国故地为中国远古时代开发最早的地区之一,为东夷故地。而周人中的姜姓部族又保留了较多的原始传统,崇尚武力,民风豪迈,这种风俗在《诗经·齐风》中有一定反映。在整个春秋、战国时期,齐国一直是雄踞东方,与晋、楚及后来的秦国相抗衡的强大诸侯国。 齐国遗留至...

楷书最难写的12个笔画,笔法诀窍让你轻松掌握!

15
1、长横 除了按起、行、收笔的一般规律书写之外,还要注意以下几点: 1、拱形造型。左半段略向上倾斜,与水平线的夹角在5°左右,右半段在行笔刚过左半段及时压平,收笔时自然有拱形造型。 2、中段略细。行笔时笔锋略提,笔画自然变细,但不可太细,否则成为”蜂腰”横病笔。 3、收笔上方下圆。收笔的”挑”和”折...

学好楷书后,如何写好行书?

15
结体和笔法的规律。我们先来研究行书笔法的主要特点: 1.改变楷法 首先,要区别楷书和行书的笔法。 楷书用楷法,包括点画的起笔、行笔、收笔的一系列法则和要求。如起笔、收笔需要逆入停顿藏锋,收锋右行稍成波曲,收锋时也要停顿回锋,转折时有顿笔出锋成方折笔呈方笔,或藏锋成圆笔,钩笔有驻笔回挑等等。 行书则要改变这些楷书的笔法,尽量采用简洁笔法。如起笔弃去楷法的逆入回...

书法结构不正确,非丑即俗!

4
毛笔字是一门中国传统文化的艺术表达方式,它属于造型艺术,水平高低,最直观地表现便是字形结构。字形结构,即结体,又称为结字、间架结构等,就是安排笔画的法则、规律。结构合理,间架巧妙,字形就耐看,否则,非丑即俗,这是毋庸讳言的。 一、结字要明朗 结字的 形式是丰富多样的,结体之法,当然是针对若干部件而言。一个字,因左右结构、上中下结构、上下结构、内外结构、品字结...

书坛盟主 独步天下—评说蔡襄

1
书坛盟主 独步天下—评说蔡襄 经过晚唐、五代的酝酿,宋人的书法打开了唐人“尚法”的美学僵局。宋代文人专门注重书法的意趣,强调主观意念的表现,因而开辟了新的道路,成为一个时代的基本特色。这就是我们常说的宋人“尚意”书风。莫言书法作品。 书法史上论及宋代书法,素有“苏、黄、米、蔡”四大书家之称。他们四人被认为是宋代书法风格的代表和标志。“宋四家”中的前三位,以苏...

历代楷书名家作品精选,经典收藏!

177
欧阳询小楷《心经》(局部) 小楷就像百花丛中争妍斗艳的小花, 又似天幕之中闪闪烁烁的繁星, 点缀着中国书法的长河。 小楷的格调古、雅、幽、静…… 虽各有侧重, 但品之均别有一番韵味。 在中国古代,小楷是文人士大夫科举从政、治学为文的基本,也是一种最为常用和实用的字体,因此,历代书家多能写小楷,尤善小楷的大家也不少。 【汉、晋、南北朝】 钟繇 钟繇(151—2...

书法在用笔,用笔在用锋(图)

12
书法在用笔,用笔在用锋(图) 笔毫的末梢:锋,是笔力集中到达,墨水集中流注的地方。善用笔者,能使笔站起来以锋芒运使,这叫“立峰”,笔锋挺而健,有效得传达指腕的力量。在曲张之间“杀”入纸中,获得力透纸背,入木三分的效果,如不能发挥锋的用场,单以笔腹扫顿按,笔画必质感薄弱,墨象虚浮。 古人强调“用笔在用锋”,包含两个要求: 1、“立锋”行笔。作书是否有“笔力”全...

王铎如何破解《圣教序》

9
王羲之《圣教序》是书法学习的参考书,而不是教科书,对于参考书而言,它所提及的相关信息,应该做深入的考究后才能取舍,而不是简单的拿来主义。 直接拿《圣教序》做为入门范本,很难练出线的质感来,即使外形酷似也没有那种气质,倒容易东施效颦。一个简单的道理就是,要成为一个好的司机,其基本的方法就是要跑过足够的里程。说及此,是要说王铎,他对王羲之的《圣教序》的理解应用就...

书法:越正统,越撩人!

6
唐代陆柬之的《文赋》,是大家都很熟悉的书法名作。 大家在欣赏佳作的同时,如果转移一下视线,去阅读一下后代书家的题跋,会有更多的发现。 《文赋》卷前引首有明代李东阳篆题“二陆文翰”及沈度隶书“陆机文赋陆柬之书”,帖后无余纸,名款已失,有赵孟頫、李倜、揭俣斯、危素、末濂、孙承泽等跋记。我们今天就来看看,李倜在《文赋》上的跋文。 李倜,一位被遗忘的复古主义书法大师...

为何说郑板桥笔下的墨竹,把文人画推到了极致?

11
导语:郑板桥曾说:“凡吾画兰、画竹、画石,用以慰天下之劳人,非供天下之安享之人也。”他笔下的竹,是思想和人品的化身,挺劲弧直,具有一种孤傲,刚正,倔强不驯之气。既涵括了他所向往的精神能量,也承载了他“泽加于民”的抱负。 《十笏茅斋竹石图》局部 古代文人墨客笔下常见的景致大都离不开梅、兰、竹、菊“四君子”,既能寄予抒怀之志,又能显现自我的品行情操,暗含着理想化...

漫谈山水画创作

1
《半溪山居图册之六》 18x28cm 2022年 罗鹏 在山水画创作的过程中,我辈往往面临一个问题,对于传统与当代的选择,常常纠结于一味追寻传统是否前路渺茫,求索于当代性的表现是否困顿难行。于是在创作时背上了沉重的思想枷锁,创作举步维艰。 有鉴于此,我认为理清创作中继承与创新的关系至关重要,我们应该认真地思考一下什么是创作,以及究竟怎样去创作的问题。我认为继...
繁體