书画知识 第124页

悬腕（图片仅供参考）     解译一：         悬腕是执笔法中的一种。手腕灵活与否对运笔至关重要，肘部不靠桌面，腕凭空悬起，称为“悬腕”。写字仅仅堤腕还不能上 下纵横自如地运笔。悬腕能使肩部松开，全身之力由于无所罣碍，才得集注毫端，点画方能劲健。 　　...

怀素《自叙帖》局部。资料图片 黄庭坚《松风阁诗帖》局部。资料图片 图1“蛇”字的演变。本文作者供图 　　“蛇”字由象形向抽象演进，书法艺术以汉字符号表现美 　　蛇是中国传统十二生肖之一，在地支中排第六位，称为巳蛇。蛇作为爬行动物，在人类穴居的远古时期非常常见。在汉字的古文字系统中，“蛇”字是象形字，在三千多年前就出现了，殷商时期甲骨文中的字形呈现出蛇的大致形...

1、偏枯 运笔的偏枯，即用两种字体的笔法，写成一个字。“真草合成一字，谓之偏枯。”偏枯当然也包括真隶合成一字，隶篆、隶草合成一字等混杂写法。运笔的法度是区别字体艺术特性的准绳，不能有毫厘之失，“若豪(毫)厘不察，则胡越殊风者焉。”因而，绝对不允许运笔偏枯，写成杂体俗字，反以为是书艺创新。运笔偏枯的弊病，近代以来更加严重，主要是由于“欲变而不知变”，不理解“每...

潘天寿作品 中国画之高下终在境界，优秀的中国画作品隐含着作者对人与自然的关系、生存环境、宇宙生机、人类命运之类的体味与沉思。山水画通过对恬淡、幽静、空寂的自然环境的描绘，深切地表达对人与宇宙之和谐的向往。而石溪、八大之作之所以卓绝高妙，重要原因即在于那些山水中凝铸着常人难以企及的精神气象，画中有壮阔的节奏在回荡，好像是从大宇宙的波涛中割截出来的一段，而我们可...

三国、两晋时期的刻石书法 魏晋时期从公元220年曹工称帝开始，到公元420年东晋结束止。在这200年的时间里，中国的书法进人了具有重大历史意义的时期，草、行、楷这几种新书体彻底挣断了隶书时代的束缚。到王羲之、王献之的出现，使行、草、楷书体发展到了成熟的阶段。魏晋的书法完全走向自觉阶段，书法成为整个社会热衷于追求的对象。在这种强劲的势头和前所未有的人文环境下，...

一、力 力，指笔力——书画家以“有力”的笔法，写出“有力”的线条。称“力之美”的，有劲、健、遒等，如说遒劲、劲健、刚健、劲拔、劲利、遒举、遒拔、健拔等等。无力便是弱、软、浮、轻，说用笔浮滑、疲软、轻靡、困弱，都与乏力有关，不为人们所肯定。力的充盈，有气势，有筋骨，于是书有“奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势”，又有“笔端金刚杵”、“举重若...

一、贯通行气 是行书布局谋篇的重要技巧，古代书家在实践中取得不少成功的经验，直线贯气即是其中的一种。在篆书、隶书、楷书的章法布局中，因其字距匀等、字字独立，在章法上主要追求整齐美和装饰美，虽然也能够以静显动，但动态的表现力还是很有限的。它们也十分讲究字与字在纵向和横向的联系，但依赖的手段是不多的。 就其纵向而言，就是使各字的平衡中轴线保持在同一条垂线上，在横...

 书法艺术作为中国传统文化的一个重要组成部分，有其独特的艺术魅力。书法艺术的创作过程也是一种抒情的过程，人们对书法作品的审美过程应该是一个综合的、立体的过程，而不应满足于表层的视觉感受，必须是一种包括文辞内容、文化含量的内在、深层文化信息的全面体验过程。 书法之所以在中国的艺术和文化中独领风骚、永葆青春，不在于它的表层艺术，而在于它内部蕴含着的深邃...

一、宾主朝揖的关系 在中国画中，主体只有一个，其它的是陪衬的次要的宾体，起着辅助、从属于主体的作用。主和宾是相互依存、浑然一体的，只有构图中“宾主分明，画面才能主体分明，才能不至于“喧宾夺主”。 二、起、承、转、合的关系 “起”、“承”、“转”、“合”是一幅中国画的几个关键的相关联的环节。所谓“起”，是主体展开气势和方向，“承“是按主势和起势，增加变化，充实...

原标题：学习行书有诀窍，用笔特点要记牢！ 01 放松楷法，书写增速 行书兼有楷书的基本法则和草书流动的笔法，行书运笔虽比草书慢，但比楷书要快，而且具有强烈的节奏感。苏轼所言的：“真如立、行如行、草如走”的观点，说明了不同书体形态的不同，也说明了书写的速度和节奏的不同。研习楷书时，在笔法上要求建立楷法，即关于起笔、行笔和收笔的各种要求，概括地说，起、收须有交待...

神秘的 “鬼画符” 书法现世​ 《李白忆旧游诗卷》一直以来充满争议的作品。作者黄庭坚，何许人也？他可是北宋时期大名鼎鼎的文学家、书法家，位列 “宋四家” 之一，与苏轼并称 “苏黄”。他的书法风格独特，自成一派，在书法史上留下了浓墨重彩的一笔 。而《李白忆旧游诗卷》，更是他晚年草书的代表作，现藏于日本京都藤井斋成舍有邻馆。​ “鬼画符” 主人：黄庭坚​ 在北宋...