风又去了来的文章 第151页

 学书有二:一曰笔法，二曰字形。 笔法弗精，虽善犹恶 字形弗妙，虽熟犹生 学书能解此，始可以语书也 ——赵孟頫

中国画，往往以极简的笔墨乃至空白或黑团去表现客观物象的存在。一条曲弯的线，便象征着山脉，画水面，常常不着一笔却让人感到如见万顷碧波，一团墨水泼出了人们许多幻觉，也许是远山，也许是丛林，以简概繁以无中生有，如太极图的阴阳鱼，黑鱼白眼，白鱼黑眼，黑中包含着白，白中有蕴藏着黑，黑白相依，黑白相溶。简单的黑白关系道出了中国画的审美真谛。这种审美关系的体现，形成中国画...

【蔡邕简介】蔡邕，（公元133——192）字伯嗜，陈留圉人（今河南杞县人）。东汉时期著名的文学家、书法家。他“通经史、擅词章、精篆隶”官至左中郎，后人称其为“蔡中郎”。书论有《九势》、《笔论》、《笔势》、《笔赋》，书法传世名作有《熹平石经》等。 夫书肇（zhao）于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽。故曰：势...

张崟的一生，是文人画家的坚守与创新。他早年学画，初仿文徵明，后宗沈周，最终跳出“四王”樊篱，自成一派。他的山水画以松见长，与顾鹤庆的“驿柳”齐名，时称“张松顾柳”。 不同于当时流行的疏淡逸笔，张崟的画风繁密谨严，尤擅以小笔圆点皴染山石，使画面层次丰富，厚重而不失雅致。他的《古祠晚泊图》以唐诗意境入画，孤舟泊岸，风雨满川，笔墨间透露出苍茫的文人情怀。 晚年，他...

原标题：这样演绎《沁园春·雪》，才叫大气磅礴！ （朗诵·方明） 北国风光，千里冰封，万里雪飘。 望长城内外，惟余莽莽； 大河上下，顿失滔滔。 山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。 须晴日，看红装素裹，分外妖娆。 江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。 惜秦皇汉武，略输文采； 唐宗宋祖，稍逊风骚。 一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。 俱往矣，数风流人物，还看今朝。...

在中华五千年的文明长河中，书画艺术如璀璨星辰，点缀着历史的长空。其中，五代时期的一幅绢本设色画——《神骏图卷》，以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为后世传颂的瑰宝。这幅画作现藏于辽宁省博物馆，是研究五代时期绘画艺术的重要物证。 《神骏图卷》全长逾一丈，宽度适中，绢本之上，一匹神骏之马跃然纸上，栩栩如生。画中的骏马，肌肉丰满，四蹄如飞，仿佛正疾驰于无垠的草...

近代书法界，最受欢迎的一位，毋庸置疑，必然是启功，就在其他书家，复兴碑作，展现威武、阳刚之象的时候，启功坚守帖学，字字俊逸脱俗、清雅出尘，符合普罗大众的审美，赢得一片好评，今天我们欣赏，启功写给12位名媛的书法。 早在清朝之前，对于男性称呼，多用“名士”一词，而对于女性，则是称呼“名媛”，这个词语想必大家不陌生，多指有才华，有智慧，且出身不俗的女子，上个世纪...

    宗白华曾在《美学散步》中深刻地分析道:“中国的画……特别注意线，是一个线条的组织，中国的篆刻也像画，不重视立体性，而注重流动的线条……中国戏的程式化，就是打破团块，把一整套行动，化为无数线条，再重新组织起来。”    的确，中国人对线条性质即线性的认识可谓深入肌髓，传统的雕塑、舞蹈、画像等均以线条去构建自己的艺...

书法作为中华文化独特的艺术形式，已经经历了数千年的演变和发展，成为了中华文化不可分割的一部分。对于喜欢书法的人来说，学习书法是一种追求内心美的过程。但是，有人可能会问，学习书法真的需要临帖吗？在我看来，学习书法需要临帖，没有临帖是不行的。 董其昌草书《临右军帖》局部 首先，水要有源，木要有根，临帖是书法的根基，欲行之远，临帖是必不可少的。临帖是学习书法的最基...

米芾《焚香帖》以帖中“焚香”二字取之以名 米芾《焚香帖》草书 纵25.2厘米 横25.2厘米释文：雨三日未解，海岱只尺不能到，焚香而已。日短不能昼眠，又人少往还，惘惘！足下比何所乐？   高清单字

 落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名、字号等。 小技巧 关于书法落款 1.在落款时写了录××××，就不要再写××××书。 2.落款的字不要超过正文主题的字。应比正文的字小且协调。 郑思肖《跋叶鼎隶书金刚经册》行草 3.印章不能比落款的字大。大幅大印章，小幅小印章。 4.如果正...