墨韵书香

　清代初期的书法是在明代书法的基础上发展起来的，虽有所变化，但不很显著。整个清代有许多人学习董其昌的书法，如沈荃、张照、陈希祖及近代吴永等人。王铎的书法工力很深，楷书、行书、草书都很成熟，很有气魄，自成风格，尤其擅长临王羲之的草书帖。傅山的书法技能全面，楷、行、篆、隶、草都能写。他的字册或字卷往往是楷、行、草、隶兼而有之，这是他个人的习惯写法。因受科举制度的...

书法书法，就是要有法，当然更要讲法，没法、不守法或不讲法岂不乱了套。但“法”并不是绝对的，也有个活学活用的问题，往“死”了学也是不可能达到高境界的。书法在历史上就经历了从法中之法到法外之法，再到无法之法的发展过程。书法发展到唐代，达到了“尚法”的顶峰。在禅宗的影响下，宋代“尚意”之风大兴，“无法之法”也就是对“尚法”权威的否定。宋代讲求“无法之法”的代表人物...

明代大书法家祝允明曾说：“有功无性，神采不生；有性无功，神采不实”。此句，可以说是书法学习的经典之说。那么什么是“功”呢？“功”就是笔墨功夫。什么又是“性”呢？“性”就是写字人的学识修养。学书法，二者不可偏一。“功”是入，是师承，是书之本源。“性”是出，是继承出新，是学而有成。“功”者事也，“性”者理也，一则学无止境，一则艺无止境。学人当戒自满，当思日新。古...

中国画家，不管是画国画还是其他的方面的艺术，而山水画，是中国艺术家最擅长画的方面，山水画是一种表现山川之妙并能为人类寻求某种精神寄托的画种。中国的山水画起源甚早，据史书记载，秦汉时期已有了山水画，但实物未见流传。 但是，作为人物背景组成部分的山、兽、林、鸟却结合得很完整，表现得也很真实。山石开始依靠线的变化来表现不同的面，依靠层次来表现不同的山峦变化，利用俯...

篆、隶、楷、行、草，草是最难写的一种书体。我国书法艺术是线条艺术，不断演变，产生了今草书，草书体则达到了线条美的极致。 草书之难，在于草书将篆隶楷行诸体之笔意融会贯通浑然一体，却又不可得见端倪。对此，刘熙载说得好：“草书之笔划，要无一可移他书，而他书之笔意，草书却要无所不悟”。 草书之难，又在于点划与点划、结体与结体、此行与他行有着连绵不断地紧密呼应关系，偶...

五、草书的墨法。 草书的韵味在于墨的体现，运用得好会呈现出丰富的变化。由于笔的巧妙运用和宣纸独具的效果，起始、运行、终止，便会出现干、湿、浓、淡、枯的多层次变化，使我们的草书干则生险劲，湿则呈润腴，浓则见沉厚，淡则显典雅，枯则示老辣。墨分五色，就是以这种用墨方法来区分的。用墨的多层次，是由本人功力、熟练程度和个性来达到的。墨的层次不同，可以出现其人其书的特色...

在我们看来不能称艺术品的认为是好的，而成为艺术品的则看不出来，反之认为是不可取的，就是我们还没达到有观察和审辨技巧和意境相统一的能力的表现的效果。我们要想在书法上有建树，那就必须逐步学会提高我们的认识能力。我建议书法学校办下去。课程是学什么书体，我们就要一面作实践指导，一面作作品赏析。而作品分析后，增长了分辨好与不好的本领，实践的进步就更快了。 书法家的感情...

楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点： 一、讲究用笔 钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能...

通读书法精论100句 1、古之善书者多寿，心定故也。人能定其心，何事不可为。 2、书法亦就佛法，始于戒律，精于定慧，证于心源，妙于了悟，至于极也，亦非口手可传焉。 3、内典《金经》云：“非法非非法。”书家悟得此诀，何患食古不化。 4、书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人。 5、清心寡欲，字生精神，是亦诚中形外之一证。 6、渣滓去，则清光来，若心地丛...

孙过庭美学思想之论书法创作       在书法创作上，孙过庭认为应当处理好乖与合、心与手、学与能、有法与无法的关系。     在乖与合的关系上，他主张追求“五合”而力避“五乖”。他说：     又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则彤疏，略言其由，各有其五：神怡务闲，一合也；感...

书法艺术与平面构成之关系初探 张春宜   书法艺术是我国特有的艺术样式，是由笔墨线条组成的、表现于纸张上的平面视觉艺术，其成就是无与伦比的。纵观历史，随着早期书法的发展，中国书法评论很早就已经出现（最早的书论约产生于二世纪的东汉），历代书家及文人不断充实发展，其内容十分丰厚、庞杂，为后人研究、学习书法艺术提供了大量的资料和依据。然而，中国书法理论...

入古与出新—书法创新的当代机遇  2009年，联合国教科文组织召开的一次会议上，正式把中国书法列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。以此为标志，中国书法迈上了“输出”全球之路。汉字在汉代完成字体演进的全过程后，审美也步入成熟的自觉期，“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，明、清尚态”，这些不同历史阶段的审美诉求，是“书法”围绕“中庸”这一中华民族核心审美观...

书法入门：临帖的灵魂所在？  　　临帖是学习书法的有效手段，是通向创作自由的不可或缺的桥梁。只有在临帖这一阶段打下坚实基础，择取到前人创作的经验和精华，才有可能创作出“古不乖时，今不同弊”的好作品。大多数人虽然都知道临帖的必要性，但是对于临帖本身却未必有一个深刻的认识。怎样练好字？创作有境界的差别，临帖高精亦然；临帖境界的高低在一定程度上影响到以后创作境界...

形式的丰富，内涵的退化——当代书法创作思考     【摘要】：当代书法创作最显著的成果是发展了书法传统的艺术形式，大大丰富了观赏价值和展览性能，多元化的形式取向，为书法艺术开辟了可观的场景。但在内涵上与传统书法存在着较大的差距，尤其是书法家的传统文化素养的匮乏，使文字内容单调陈腐。为展览、获奖创作，急功近利的浮躁心情，又使书法的“抒情达...

   孙过庭《书谱卷》， 纸本，纵26.5 公分，横900.8 公分，台北故宫博物院藏。 　　孙过庭（活动于七世纪后期），一说名虔礼，字过庭，河南陈留人，一说名过庭，字虔礼，浙江富阳人。根据本卷自题，为吴郡人，名过庭。出身寒微，迟至不惑之年始出任率府录事参军之职，以性高洁遭谗议而去官。之後，遂专注於书法研究。 　　本卷卷首题：“...