墨韵书香

学习书法不难，但要想把书法写好很难。 到底难在什么地方？这得从书法的书写特点来分析。 学习书法的人都知道，书法是瞬间表现的艺术，一件书法作品可以在瞬间完成的，在这瞬间里的一招一式要表现出“台上一分钟，台下十年功”的技术、思想和意境。 另外，书法还是不可以重复的艺术，一件作品一个样，没有绝对一模一样的作品。书法还是一个遗憾的艺术，如果一个字甚至一个笔划写坏了，...

纵观明代书坛，我们可以把它分为三个时期：自太祖1368 年立国到15 世纪末成弘年间为前期，这一时期主要是宗元人为风，尤其是习赵体；自成弘年间到 16 世纪四五十年代为中期，这是一个承上启下的时期，书法家们在继承前人书艺的基础上力求突破，其中主要是以祝允明为代表的吴中书 法家成就比较高，故有“天下书法归吾吴矣”之称；后期(含南明)，明代书法发展到最高峰，出现...

米芾《蜀素帖》 行书是楷书的流动写法，与楷书比较行书从造型到用笔都有自己的特点特征，主要表现在以下7个方面： 1、 增加钩挑与牵丝 楷书书写要一笔一画、工工整整，行书则不然，是将点画连起来书写，即所谓“相间流行”，所以行书书写时在点心之间自然地出现或增加了由于用笔带出来的钩挑和牵丝。所谓钩挑是在原来没有钩挑的点画上，行笔时顺势写出来短钩，如“茂”等字。所谓牵...

真正意义上的行书创作，是综合运用作者已经掌握的技法、技能、学养和见识进行独立的、富有个性的运思和笔墨表现的艺术劳动，它不同于集字式的创作，因为，集字创作毕竟有法帖的依傍，作者进行的是加工、整理工作，所完成的作品，在面貌上以酷似所集字帖的风格为最高准则、而行书创作强调独立性、个性化，提倡直抒胸臆，并以完成具有自家风貌的作品为鹄的，下面列举名家行书创作的例子，希...

隶书创新的方法很多，特别是在当代，由于多元化文化的发展，书法家们越来越注重个性的张扬，再加上出土文物的丰富，可以借鉴和取法的资料日益增加，具体来说，当代隶书创作的异变现象主要有篆隶结合、造型奇特、融入行草、金石趣味、碑简杂糅等五个方面。 1 篆 隶 结 合 我们知道，隶书是在篆书的基础上发展变化而来的，所以经常有讲“篆隶分不家”，“篆中有隶，隶中有篆”。当代...

01/以斜取势 汉字如果写得太正，则姿态平，平则无味。适当地利用倾斜、笔画平衡，可以取到以斜取势的效果。比如唐陆柬之《文赋》“藏”字、元赵孟睢肚俺啾诟场�“藏”字，主体部分往右上倾斜，戈钩一笔又力挽狂澜，使整个字险而不倒。示意如下： 02/突出主笔 主笔在一个汉字当中承当着主心骨、顶梁柱的作用，主笔突出则形成主次对比、依附关系，更加符合美学原理。如王羲之《集...

荷花是一种水生花，有单瓣、复瓣、重瓣等不同种类。荷花又别称“莲花，芙蕖、水芝，水芸等。用写意方法画荷花，是对真实荷花的提炼、夸张和概括。 画荷花，必须把荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，体态大方，飘然若仙的精神表现出来。 表现方法可双勾、可虱笔、可勾虱并用。画好荷花的关键在于运笔和章法(构图)尤其运笔是画好荷花的根本。 画花时要用锋得当，水分适度.起落有度...

赵春秋 青山碧水可澄怀 中国山水画有水墨画和设色画两类：“墨”在传统上往往也被看作为“色”，唐张彦远说“运墨而五色具”，后来又有“五墨、六彩”，说法不一，总之是说墨有浓淡干湿的变化。有笔而有墨，有墨而有笔，沉着痛快，灿然成象，是对一幅好的水墨画的要求。传统的山水设色，大体可分水墨淡彩、浅绛、青绿、金碧、没骨等几种。水墨淡彩。是指水墨为主，极少部分着以淡色的画...

章法，广义上讲，是包括款式，狭义上讲，是指整幅作品的谋篇布局。 经营位置“意匠惨淡经营中”，的确如此，章法布局包括一点一画、结字、行气、全篇布白、落款钤印以及装裱。点画，结字在作品中只是一小局部，然而“一点或一字之规，一字乃终篇之准”，它要与整篇相配合，可以从以下九个方面谈谈本人之认识。 一定主、宾之序 书法创作当先从主体（正文的文字内容）入手， 主位既定，...

今天为大家分享《楷书入门——欧楷间架结构128法》，如果不纠结于用笔习气重的示范字，从128法讲解的内容来看，还是蛮有参考意义的，特别是对于难以入门者，也许是一剂良方。 图文源自网络，如有侵权，请联系删除！ (责任编辑：zgshw)

一、临帖临什么 临帖是每一个学书法者不可缺的功课，如何临帖是学书者都想急于解决的问题。在此之前，首先要弄明白临帖是在临什么。我们入门学古人的时候，就是把古人的规矩摆在了桌面上，临帖就是学规矩，而不是别的。在临帖中你要弄点轻重、虚实、浓淡、正欹出来，这些都是微观变化，是情绪化的东西，而宏观的东西不能没有，这是关键，否则就没有从理上去处理它，让人一看就不合规矩。...

书法之所以是书法，在于通过笔法结构布局等缔造出的空间美学。对于书法人而言，被人批评“写如美术字”是非常严重的问题。“美术字”的问题不是丑，是不能与书法艺术相混淆。这个看似很简单的问题，其实整个国人当前审美薄弱的核心因素之一。 由于书法知识的普及等因素。大多数人头脑中对好字的认识仍然停留在如“横平竖直”、“端正规整”、“均匀对称”等美术字的标准上。日常也会听到...

1、难易倒置，事半功倍 我们都知道，学任何东西都应该由简至繁、由浅至深，循序渐进才是良方，越难学越难成。初学者就像一个刚出生的婴儿，如果把学会握笔与坐姿比作婴儿学会走路的话，那欧体入门相当于刚学会走路就赶他跑步，是极其困难的，甚至是有危险隐患的。 唐代书法家在继承传统的同时，另辟新境，创造了一个新的高峰。周星莲在《临池管见》中提到：“晋人取韵，唐人取法，宋人...

学书的人，须先笔能学到古人，等到学到后，则须劈开天荒地自成一家。秦少游绝爱政黄牛（不知何意）书，问其笔法，政说：字，心书也。太着意则不佳，故每求儿童书来观看其神气。 王羲之 草书 凡临贴到数月之后，工夫沉密则平日笔意反为法所缚，动笔辄更拙滞，不得如意，如须换一两种帖，庶前之所临，活变生动，从不经意处潇洒而出。临小字是日，不得为人写大字，临大字是日，不得为人写...

很多人总是抱怨，“为什么我临摹字帖时写得很好，自己随手一写又成了老样子?”问题就在于只学到了皮毛，没有学到根本，只会照葫芦画瓢，不会融会贯通地运用知识。书法学习应遵循五步学习法: 五步学习法 下面我们以三”字为例，来具体讲解“五步学习法”的含义： ①读帖 在下笔之前，先详观和揣摩范字的字形;然后依次观察各笔画的形状、方向、轻重，如果一个字中有多个相同笔画，要...