墨韵书香

楷书也叫正楷、真书、正书。从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改方，笔划中简省了汉隶的波势，横平竖直。《辞海》解释说它”形体方正，笔画平直、可作楷模。故名楷书。始于汉末，通行至今，长盛不衰。楷书的产生，紧扣汉隶的规矩法度，而追求形体美的进一步发展，汉末、三国时期，汉 的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了”侧”（点）、&#...

▲钟繇《宣示表》 第一条法则 端庄平静，重心准立 晋代书法家王羲之说：“凡是写字贵在平正安稳，首先是用笔的巧妙。有向下的笔势，也有向上的笔势。有倾向一边的笔画，也有歪而不正的笔画；还有斜着的；从整篇看，有小的字也有大的字。有（长）高一些的字；也有（短）矮一些的字。 唐代书法理论家孙过庭说：“初学书法，字体的笔画与字体章法的分布，但求既平安而又方正。” 明代书...

清 石涛山水 一 山水画“抽象造型”产生和形成的历史文化背景 抽象造型一词的“抽象”原指“提炼”、“去除”，是指从许多事物中舍弃个别的非本质属性，抽出共同的本质属性。不能具体经验到的笼统的、空洞的。“造型”是指创造物体形象，抽象造型绘画艺术是通过抛开了物象的结构和特征，借助形象不明确的点、线、面来表现形式美，来预示某种哲学思想。而中国山水画，是画家根据自然山...

石涛是中国绘画史上的一位重要人物, 他的绘画不拘一格, 自成一派, 极具创造力和革新意识。其绘画思想在中国绘画史和美学史上具有划时代的意义。石涛将艺术创作与自然生活更紧密结合，其绘画理论和绘画作品常以崭新的面貌呈现。与当时文人的迂腐传统相反，石涛致力于寻求改变。在此之下，其绘画艺术的层次也得到了升华且颇具哲理。 构图技巧上的革新 石涛的画作擅取历朝历代名家之...

清 髡残 山水册 山水画的意境， 在于画家真实的情感表现， 山水画应该更具有现代气息。 怎样体现一个画家的作品价值， 这是要全方位了解画家的传统文化底蕴， 作品有没有耐读性更是对一个画家的认识。 清 髡残 山水册 山水画的写意精神蕴含着文化能量。而每一个人对美学的认识不一样，也就产生人们对艺术作品的欣赏不一样。 清 髡残 山水册 当我自己把一幅山水画画完时，...

有人说，中国画看起来都差不多。此话不甚妥当。但是，既然有此说法，一定程度上也说明，不少画家在取景、设色或用笔上存在「千人一面」的现象，是吗？ 何海霞 我们得承认，绘画者在景色上的模拟因袭，南方、北方都用同一种手法表现，这是当前普遍存在的一个问题。假如绘画者呈现的是独特的创造，就不会使人产生「画都差不多」的感觉。 艺术贵乎独特的创造，独特创造必须深入生活、熟悉...

1、偏枯 运笔的偏枯，即用两种字体的笔法，写成一个字。“真草合成一字，谓之偏枯。”偏枯当然也包括真隶合成一字，隶篆、隶草合成一字等混杂写法。运笔的法度是区别字体艺术特性的准绳，不能有毫厘之失，“若豪(毫)厘不察，则胡越殊风者焉。”因而，绝对不允许运笔偏枯，写成杂体俗字，反以为是书艺创新。运笔偏枯的弊病，近代以来更加严重，主要是由于“欲变而不知变”，不理解“每...

苏轼的书法于二王后独树一帜，别开生面。其字丰满肥润，跌宕多姿。笔墨寓意深刻，透露出深厚的文人学养。苏轼书法还表达了强烈、深刻而含蕴丰富的意境。在营造意境的同时又能将线条与文辞完美地结合起来。苏书追求一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的冲和淡远、自然萧散的风格，其书法美学思想对后世影响深远。 苏轼书法作为“宋四大家”之首，其成就十分显著。苏书从“二王”、颜真卿、柳...

碰笔是指笔画与笔画之间相接之处的用笔处理法。 在流传下来的古代碑刻书法中，最可见碰笔之魅力。古代碑刻书法，经历了岁月沧桑，以及自然造化的磨砺，变得斑驳苍莽，因此许多笔画的相接处，原本或许比较实、比较牢固，现在来看则比较虚，有些连笔甚至成了断笔。 碰笔的似连非连，似断非断，虚实相间，极令人玩味不尽。   图10-1 横向碰笔 碰笔之处，存在于每一种秀...

临帖是一件愉快且严肃的事情。临帖之后，往往瞬时放松，也一定有颇多感慨——临帖过程中的艰难与克服，某一种笔法的掌握，某个字结构的挑战，大悟与疑惑，兴奋与沮丧，甚至，天气、光线、噪音与心情，早中晚与效果，等等等等。 这些非常可贵的内心语言，往往一闪而过。如果身边有红袖添香，当然值得与她分享，然而，苦行僧的你，没有“河东狮吼”已属万幸！不怕，没有添香红袖，却有一个...

学习书法，怎么临帖才有效？ 这是很多书法爱好者都在苦苦思索的一个问题。 王羲之在《笔势论十二章并序》中，开篇就介绍了临帖的具体方法和步骤。 如果您在书法临帖时还是没头绪的话，不妨看看王羲之自己总结的“五遍临帖法”。 01 一遍：正脚手 “正脚手”是什么意思？是让我们端正书写姿势吗？应该不是。王羲之所说的R...

势，本意是指一切事物表现出来的力量趋向。在古代书法理论中，与势相关的术语非常多，如笔势、体势、气势、顺势、逆势、仰势、侧势、涩势……人们何以如此关注书法中的势？这要从书法的本质说起。 书法是人心迹的外化，书家借书法表现人与世间万物的运动与活力，进而表情达意，如传蔡邕《论书》曰：“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若...

藏真 书法是中国几千年来，历史沉淀下的艺术瑰宝，它的独特之处在于，凭借着独具韵味的线条，在组合搭配下构建出意态万千的翰墨华采！虽处方寸之地，却尽显万象之美！ 久在风 怀素的狂草，线条圆转流畅、纵横驰骋，飞动奔放而又刚劲精到，字形大小参差，用墨枯润相济，布局“覆起万变而举止自若。”这种大草书写意达情的功能是其他书体比不上的。 怀素的狂草，是一种极具浪漫主义的艺...

转笔和折笔，是书法用笔的基本技法，也是两种截然不同的方法。但是，今天我们在白话文中常把“转折”连用，以至于很多人认为转就是折、折就是转，于是天天写字，写了一辈子字，到最后却连二者的区别都没搞清楚，在用笔上堕入恶道。 古人的钗 在古人的语境中，转与折完全不一回事。转，是圆转，不需要跪锋。颜鲁公说“折钗股”，钗股坚硬而且有韧性，用力一折，钗股内侧是圆的，比喻行笔...