李可染(1907年-1989年) ,江苏徐州人。13岁师从乡贤钱食芝学习传统山水画,16岁入上海私立美专师范科学习。1929年以优异的成绩入杭州西湖国立艺术院,破格录取为研究生,师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授,研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师,从事中国画教学、创作。1946年应徐悲鸿之聘,为国立北平艺专中国画教授,同时师从齐白石、黄宾虹,潜心...
作画何以求书法?因为第一,画要雅,非雅即犷,雅为国画之要;第二,习书法,不仅可增强腕力,而且可使魄力雄浑,气势豪壮,一笔一画在不觉中尽可洗去凡俗犷野之气息,提高人之品质,令其高尚耳。此所谓陶冶性情,逸放胸襟者是也。 ——李苦禅 李苦禅(1899-1983) 原名英杰、英,号励公,山东高唐人。1925年毕业于国立北京艺专西画系,先后任教于北京师范学校、杭州艺术...
傅抱石(1904-1965),原名长生、瑞麟。因推崇石涛,改名为抱石。江西新喻人。20世纪中国最著名的中国画大师之一,“新金陵画派”领袖。与齐白石并称“南北二石”,郭沫若名其画室曰“南石斋”。画史称吴昌石、齐白石、傅抱石、徐悲鸿、黄宾鸿为“三石两鸿”,最为今人推崇。历任中国美术家协会副主席、中国美术家协会江苏分会主席、江苏中国画院院长,全国人大代表等职。傅抱...
画人物,又以人物器宇为上,要能绘出主要人物之崇高气质,所谓画家理想中之典型。故事画都由人物构成,故人最深。为此,学者必须多读书,熟悉历史,对于历代风土人情以至房舍建筑、衣服、用具,均宜考据周详,画出始无疵谬。画人物,别为释道、先贤、宫闱、隐逸、仕女、婴儿,这些部门,或工笔或写意都可以。 画人物,别为释道、先贤、宫闱、隐逸、仕女、婴儿,这些部门,工笔写意都可以...
(传)苏轼 墨竹图 耶鲁大学美术馆藏 我们在前面提到的传统画论认为,描绘某特定实物或景色的绘画应该在观者心中勾起与他看到实物真景时同样的思想和感受。直到1 1世纪后半叶,这个理论都还没有受到认真的挑战。然而在同一时期,有些关心绘画的人士也开始意识到,在解释几个世纪以来,某些慢慢开始流行的非正统风格和技巧的特殊表现力量时,这样的理论已不适用了。按照传统一贯相信...
驴背吟诗图 明 徐渭 北京故宫博物院藏 画以逸品为上,神能后之。以神为上者,不能得鱼忘筌也。 徐渭(1521-1593年),子文长,号天池山人、青藤道士,山阴人。山阴,即今天的浙江绍兴,与鲁迅先生算是老乡,也是大才子,在诗歌、戏剧、书画等方面卓有造诣。 徐渭作画,开大写意之先河,算得上一代宗师。所谓大写意,自然是针对小写意而言,大小之分,其实并不符合中国画的...
书法是中华民族的文化瑰宝,是中国的国粹。也深受文人墨客的喜爱,下面是晚清民国名人的书法笔迹,从中领略书法的魅力。 这幅对联是阎锡山书法代表作,从中不难看到清代大书法家何绍基的影子。何绍基的书法源于颜真卿及魏《张墨女墓志》,“书”“箧”二字何绍基痕迹最重,但又有不同之处,是在吸收了何之笔法,结字等技巧后又有自己的追求及风范:“秀润、古朴、苍健,自然。” 宋美...
一、李苦禅人生历练 苦难成就人生,也成就艺术,只有在经过了苦难的磨砺之后,才能够沉淀自己的收获,这样他们的作品才更加具有深意。艺术家是一种相比于我们普通人更加敏感多情的人,他们需要彻底的放开自己感觉的触角去感受生活的千姿百态,把这种感受从而转化为艺术作品。 充满挫折的人生似乎是艺术家进阶的必修之路,有这样一位大师,他的一生充满了不幸与酸楚,但是他的成就也是别...
陈子庄,名福贵,又名思进,号兰园、南原、下里巴人、陈风子(陈疯子)、十二树梅花主人、石壶山民等,近现代画家。 陈子庄用民间画工的技法对传统文人画进行技法上的改造,从而形成了其别具一格的笔墨语言和绘画风格。 陈子庄善于化繁为简,喜用简淡之笔描绘物象,构图简略随意,却常出乎意料,而令人玩味不尽。 陈子庄的山水画用笔外柔内刚,点线交织,神气内涵。构图奇而不怪,层次...
傅抱石 泛舟图 文/画 傅抱石 我们一天到晚,高兴的时候,实在很少,大概是平平淡淡,毫无变化,照常生活下去。虽然也没有十分不愉快的时候,但我们如不想想法子,把生活的趣味和意义丰富起来,那就是苦痛的泉源。人类是追求幸福躲避苦痛的动物,明明知道是一件苦不可言的苦差,决无人愿意去做,都是出于万不得已。 本来的目的是为了追求幸福,而所追求到的反是极大的苦痛,这是由于...
黄宾虹作品 1、黄宾虹有本“画语录”,他谈的很可笑,也可以理解。这一代老画家,他对现代的东西完全不懂的。 他说中国的传统怎么分别的:能品、精品、神品、逸品,根据我们中国的传统标准越到上面境界越高。 他说,西方的绘画最好的也不过等于我们的“能品”。他对西方完全不理解…当时来讲,都是叛逆过来的。 黄宾虹作品 坦诚地讲我对黄宾虹,我不是很重视他,但我尊...
一叶落而知天下秋, 五彩斑驳交织出的美丽, 让时间都静止。 一到秋天, 万物就美成了一首诗! 今天,我们来看看李可染笔下的秋意浓! 李可染 霜叶红于二月花 李可染的牛画是一绝,极富生活情趣,或行、或卧、或凫于水中;牛背上,稚气的牧童悠然自得,或观山,或引吭,或竞渡,寥寥数笔,便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。 李可染 牧牛图 李可染 秋林放牧 李可染 秋艳...
黄宾虹 蜀游峨眉山水十二图 《蜀游峨眉山水册》由宾虹老人 79 岁起始稿,越十年,于 89 岁完成。 此页题款“华严寺蜀游峨眉山水写此”,寥寥数笔勾勒,淡墨一染而过,借景抒情,表达自己心灵的逸气,绘画风格趋于枯淡幽冷,具有鲜明的士人逸品格调。这种近似于黄公望的简笔画,在黄宾虹三四十年代之交所作尤多,其笔简意繁,画格弥淡,清逸朴拙。 在“武陵碛”一页中,他对“...
潘天寿(1897年3月14日—1971年9月5日),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。 曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。 用笔 画事之用笔,起于一点,虽形体细小,须慎重从事,严肃下笔,使在画面上增一点不得,少一点不成,乃佳。——《听天阁画谈随笔》 运笔应有天马腾空之意致,不知其起止之...
在齐白石众多的绘画题材中蔬果类作品是最能触及老人思乡情结的一类,他将这些日常所见之物,寄予了深层精神内涵,超越了绘画的内容和形式。齐白石最爱画各种蔬菜都是他从小就吃过、种过的东西,牵系着他的儿时记忆与乡思。 石榴——家族兴旺 齐白石《石榴》 1922年作 中国人视石榴为吉祥物,以为家族兴旺、多子多福的象征。北京画院藏有一幅齐白石1922年作的《石榴》,这已是...
—— 艺术道 —— 吴昌硕 黄山观瀑 吴昌硕的花鸟最为常见,他画山水很少,所以齐白石在一个题跋中曾经说,吴昌硕山水画的落款,从来都很谦虚,总是“仿某某人”“拟某某人”。 其实吴昌硕的山水画也非常精彩,他燥中带润,润中带燥的笔道,很是让人佩服。 吴昌硕 仿八大山水 吴昌硕 溪山清隐图 吴昌硕 山水 吴昌硕 松石之寿 吴昌硕 独钓图 (两幅) 吴昌硕 竹舍高士图...
解读岁月所赋予的称谓, 常常是包含着深邃的历史意蕴、 丰厚的人文内涵及高迈的价值取向。 吴昌硕与王一亭曾被称为“海上双璧”, 其身份界定是: 吴昌硕是海派书画领袖, 王一亭是海派书画领军。 王一亭与吴昌硕 王一亭 仙桃颂寿 王一亭与吴昌硕 在清末民初的风云际会中,他们心心相印、以沫相濡,诚如古老的《周易》所言:“同声相应,同气相求。”从而把海派书画家们紧密地...
康生(1898年-1975年12月16日),原名张宗可,字少卿,曾用名赵溶、张溶,乳名张旺,笔名鲁赤水。 康生 康生精于文物收藏与鉴赏,擅长书法、中国画,有极高的艺术造诣。 康生真草隶篆众体皆能,尤善章草,自成“康体”,堪称大家。 更为称奇的是,康生还能双手写梅花篆字,他经常左右开弓,或竟用左手,故常以“康生左手” 落款。对于自己的书法水准,康生也是相当自负...
清 吴昌硕重阳画菊 “九月谁持赏菊杯,黄花斗大客中开。重阳何处篱边坐,雨雨风风送酒来。” “陶令篱边,花大如斗。杯泛金英,延年益寿。” “年年头白东篱叟,种得菊花大如斗,酌以玉瓶桑落酒。”, “秋菊灿然白,入门无点尘。苍黄能不染,骨相本来真。近海生明月,清谈接晋人。漫持酤酒去,看到岁朝春。” “雨后东篱野色寒,骚人常把菊英餐。朱门酒肉熏天臭,醉赏黄花当牡丹。...
吴昌硕是我国近代一位传奇式人物。其集诗、书、画、印于一身,艺术造诣可谓承前启后、继往开来。纵观吴昌硕的艺术,确有非凡的个性面貌。尤其在他的无数幅“墨梅图”中,我们可以清晰地体会到其绘画的特质。这个特质可以简单地概括为“筋”与“骨”的和谐统一。 《墨梅图》 吴昌硕 我们在此欣赏吴昌硕的《墨梅图》(纵138厘米,横33厘米),是吴昌硕在八十高龄所作,在其一生所作...
吴昌硕是清末民初书法界的领军人物,篆隶楷行草无一不通。他的书法创作以篆书为主,也多有行草、隶书作品。吴昌硕的楷书始学于颜真卿,行书学习黄庭坚、王铎,隶书学习汉代石刻,篆书学习石鼓文。60岁后,他的书法圆熟精悍,刚柔并济,尤精于石鼓文,不拘成法,传世书迹有《临石鼓文轴》《致醉翁尺牍》《寿书词》《汉书下酒联》等。 吴昌硕临写的石鼓文 书:金石气之重 吴昌硕的楷书...
【 用 笔】 吾国文字,先有契书而后有笔书(笔书中有毛笔书、竹笔书,说文:聿,笔也,作隶,从手执竹枝点添书字之形象也。漆汁浓腻,不易行走,故笔画头粗尾细,形如蝌蚪,故称蝌蚪文焉)。吾国绘画亦先有刀画,而后有笔画,其发展之情况,大体与文字相同。 潘天寿 1924年作 水云山中74×43cm 吾国最早之刀画,始见于旧石器时代周口店所发掘之削刮器(或系雕...
1949年新中国的成立让中国进入了一个崭新的历史阶段,整个国家逐渐摆脱战争余波,掀起轰轰烈烈的建设浪潮。经济恢复、农村建设、社会改造,城市与乡村的面貌都发生了翻天覆地的变化。当然,在社会巨变带来希望的同时,也会衍生出许多未知的挑战,而身处其时的潘天寿显然以自己最大的诚意拥抱了这个新时代。 潘天寿 美女峰图轴 79.4×61.7cm 1954年 潘天寿纪念馆藏...
928年,杭州,暮春时节的西子湖畔,烟雨潇潇,水天一色,时任大学院院长蔡元培提议创办的国立艺术院于此正式建立,年仅28岁的林风眠受蔡元培之邀成为首任校长。为充实学校的师资力量,贯彻兼容并包的办学准则,林风眠思虑再三,最终决定礼聘身处上海的潘天寿为中国画专任教授。潘天寿自浙江一师起便极为仰慕蔡元培,深受“美育救国”之鼓舞,此时面对来自林风眠的邀请,自是欣然应允...
作者: 于右任 作者生卒: 1879~1964 年代: 1955年作 质地: 水墨纸本 形式: 立轴 水墨纸本 尺寸: 70 x 24.5 cm. 27 1/2 x 9 5/8 in. 约1.5平尺 释文:自断此身休问天,余生岁岁滞关前。逐尘京洛双黄鹄,啼血乾坤一杜鹃。眼底河山悲故国,马...
吴昌硕是中国书、画、篆刻史上的最后一位古典大师,也是近现代书、画、篆刻领域中的第一位领军人物。有许多关于古代书、画、篆刻史的著作以他为终篇,也有许多关于近现代书、画、篆刻史的著作以他为起始。 即使是研究吴昌硕的专家们也常常说不清他在哪个方面更加出类拔萃。那么,仅就其书法而论,我们应该给他赋予一个什么样的定位呢? 沙孟海先生说:“昌硕先生以诗、书、画、印四绝雄...
刘海粟 艳门汉宫春 这几年,画中国画好象很时髦,想当画家的也多了。有人说:我想学画,但时间不多,学点花卉吧,可能容易学一点。说这话者根本成不了画家。 刘海粟 虬梅古寿 事实上,画山水的是不如画人物和花鸟的多。山水难画,时间也长。花鸟似乎方便些,撇几笔兰竹,画一枝梅花,十来分钟就可以应酬。人物画也是少数民族的姑娘,花花绿绿,比较好看,也容易讨好。而山水画布局复...
齐白石 大富贵 在齐白石花卉类画作中,牡丹是非常突出的一个题材。从早期的墨牡丹到去世前的彩牡丹,齐白石一生都在画牡丹,他画牡丹多题“大富贵”,笔墨苍厚,色彩浓烈,寓意吉祥。齐白石认为“画牡丹富厚为佳,若比菊花寒瘦,失其牡丹体态矣。”齐白石画的牡丹,有富贵气,既绚烂夺目,又简练写意,是近代画牡丹的圣手。 牡丹双蝶图 齐白石 75cmx47cm 纸本水墨1922...
潘天寿 八哥顽石 潘天寿画谈随笔 【用 笔】 吾国文字,先有契书而后有笔书(笔书中有毛笔书、竹笔书,说文:聿,笔也,作隶,从手执竹枝点添书字之形象也。漆汁浓腻,不易行走,故笔画头粗尾细,形如蝌蚪,故称蝌蚪文焉)。吾国绘画亦先有刀画,而后有笔画,其发展之情况,大体与文字相同。 潘天寿 指墨鱼乐图 吾国最早之刀画,始见于旧石器时代周口店所发掘之削刮器(或系雕刻器...
陆俨少曾教导学生说:“做人事事可让,独笔下当仁不让。” 陆俨少(1909-1993),以其深厚的功力,广博的才识,非凡的创造力,开创了当代山水画独树一帜的艺术风貌。正如徐邦达先生写诗赞曰:“龙蛇走出接烟云,睥睨王侯五百年”。 陆俨少《黄山松云》 陆俨少的山水画笔墨具有强烈的书写性。由于他的书法动感十足,运用于画也都灵动十分。他又在章法上刻意取势,写奇峰陡壑流...
潘天寿(1897年3月14日—1971年9月5日),字大颐,自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力,奋斗一生,并且形成一整套中国画教学的体系,影响全国。 ▲ 潘天寿 一天烟雨暗江洲...
吴昌硕 花卉四条屏 刘海粟美术馆藏 吴昌硕(1844—1927),原名俊,又名俊卿,字昌硕,七十岁以后以字行,号缶庐、老缶、苦铁、大聋等,浙江安吉人。西泠印社第一任社长。 吴昌硕是一位近现代海派文化发展过程中的标杆性人物,也是处在一个时代变革转折点上的关键人物。也许从今人的价值标准来看,他或许显得不够“有个性”,甚至在后来此起彼伏的东风西渐思潮变革中因“不变...
张大千仿石涛山水 张大千仿石涛山水 张大千仿石涛山水 张大千仿石涛山水 张大千仿石涛山水 张大千仿石涛山水 在画坛的浩瀚星空中,张大千无疑是一颗璀璨的明星。他的山水画作,如同四幅绚丽的画卷,缓缓展开在世人面前,让人叹为观止。 张大千的山水画主要可以分为四大类,每一类都展现了他深厚的艺术功底和独特的艺术风格。 水墨写意类:模仿石涛的水墨写意风格,同时融入了米芾...
《童年》 | 吴冠中 2003年 当吴冠中看到霍去病墓前的石刻时,他被汉代石刻的浑然大势所震撼。他担心“老鹰的后代会变成麻雀”,并因此流下了忧虑的泪水。流泪之后,吴冠中一直致力于中国画的改革与创新。他的雄心与努力既体现为艺术史上的学术视野,也体现在他对体制、时局的痛切针眨。于是便有了学术史中的吴冠中,也有了江湖传说中的吴冠中。 吴冠中《扫...
泼彩山水画法是张大千在海外总结中国传统笔墨后,对中国青绿山水表现技法上的一大创新。他创造了大泼墨、大泼彩的新技法,不仅在驾驭笔、墨、色、水、纸等方面达到了出神入化的境地,而且为中国画开辟了新的表现道路。 一、张大千的泼彩作品 张大千的泼墨山水开始於上世纪五六十年代居住巴西时期,虽未接受过正式西洋画训练,但张大千的接受性和领悟力强,将前中国画家曾用过的泼墨法,...
近现代书画大师黄宾虹以其“浑厚华滋”的山水为世人熟知,其山水以郁郁葱葱、丰厚又不失空灵的意象独绝于近世。同多数兼善诸艺的大师一样,黄宾虹在山水的成就之外也有较少被人谈及的面向,墨竹、墨梅及杂卉便在其中。 黄宾虹 月季芍药(局部) 浙江省博物馆藏 实际上,梅竹是黄宾虹学画伊始就经常触及的题材,据黄宾虹回忆,其父黄定华擅画兰竹,且画竹“日可数十纸”,此可谓黄宾虹...
在现代中国,面临西洋画的冲击,中国画大有式微之势,作为从传统走向现代的画家,潘天寿始终对中国画的本质有着深刻的认识。 他认为中国画必须为自己“正名”,中国画并非文人画中单纯的“消遣游戏之作”,而是可以“载道”的高雅精神产物,他提出:“人系性灵指挥之物,生存于宇宙间,不能有质而无文,文艺者,文中之文也。然文,孽乳于质,质,涵育于文,两者相互相成,故《论语》云:...
《峨嵋诗意》,黄宾虹,103cm×40.5cm,1942年,纸本设色,北京画院藏 黄宾虹笔下的山水世界,充满了独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。 他的山水画注重笔墨的运用,以浓淡干湿等多种技法,勾勒出山水的神韵。其笔墨线条看似随意挥洒,实则蕴含着严谨的法度和深厚的功力。他通过层层叠加的笔墨,让画面呈现出丰富的层次感和立体感,使山水仿佛有了生命,呼之欲出。 《湖...
黄宾虹作品 中国书画的欣赏者与艺术的创作者一样,有三重境界:其一是“形与技”的层次。其二是“境”的层次。其三是“道”的层次。 冯友兰讲:“一位朋友看晚年程砚秋的演出,程一出台,甚显肥大,这位朋友‘哎呀’一声,心想:这怎么受得了!听了几句后,觉得完全受得了,再看再听,觉得很愿意‘受’”。(《随笔》2008年3期,108页) 从“看”到“听几句”,到“再看再听”...
中国画的笔墨不仅是技法载体,更是精神表达的核心媒介,其特点与意境营造存在深层的哲学关联。以下通过技法解析与意境要素的对照,揭示笔墨语言与审美意蕴的内在逻辑: 一、笔墨的二元辩证体系 技法维度 物理特性 美学投射 哲学溯源 骨法用笔 中锋行笔力透纸背 象征君子气节(如八大山人秃鹰喙部焦墨) 《周易》”刚健中正” ...
黄宾虹作品 中国书画的欣赏者与艺术的创作者一样,有三重境界:其一是“形与技”的层次。其二是“境”的层次。其三是“道”的层次。 冯友兰讲:“一位朋友看晚年程砚秋的演出,程一出台,甚显肥大,这位朋友‘哎呀’一声,心想:这怎么受得了!听了几句后,觉得完全受得了,再看再听,觉得很愿意‘受’”。(《随笔》2008年3期,108页) 从“看”到“听几句”,到“再看再听”...
吴昌硕(1844年8月1日—1927年11月29日),初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别号,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,“后海派”代表,杭州西泠印社首任社长,与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。 《苍松》 吴昌硕 1912年 28...
吕凤子(1886年-1959年),中国近现代著名画家、书法家和艺术教育家,职业教育的重要发轫者,江苏画派(新金陵画派)的先驱和最重要缔造者之一。
简介 康有为 (1858-1927),名祖诒,字广厦,号长素,广东南海人,近代著名政治家,书法家和学者。旗帜鲜明提倡“尊魏卑唐”的书法思想。 2014西泠春拍 康有为 草书 王维诗 2014西泠春拍 康有为 行书 七言联 他的艺术所求与政治主张相似,复旦博导沃兴华指出: 康有为最为后人所知的是他的“戊戌变法”,然在变法失败后,他把精力和...
千古名篇《陋室铭》的刘禹锡,“身居陋室,仍不改其高洁”之风范一直为后世所景仰。而以《陋室铭》为题材的书法作品更是被后人广泛用于家居装饰,以显示居住环境的高雅及格调。今天,为大家准备了以《陋室铭》为内容创作的书法作品,来感受一下不一样的陋室之美。 1、南宋文学家:文天祥 文天祥行书《陋室铭》 ▼ 2、元代大书画家:赵孟頫 赵孟頫行书《陋室铭》 ▼ ...
民国,是一个军阀混战的年代,是一个人物鹊起的大变革时期。而一提到民国军阀,我们总是联想到粗野土匪、混沌枭雄,而事实如何,难以评说。不过我们所知道的是,他们大多写得一手好书法。 阎锡山 阎锡山,是一位的倍受争议大军阀,热心书法。阎氏书法俊逸,有清代大书法家何绍基的影子。先看看其代表作品 阎锡山是在吸收了何之笔法,结字等技巧后又有自己的追求及风范...
甲骨文——用青铜夔龙刀刻在龟甲、兽骨上的文字,是约公元前1250年前后盘庚由毫(今河南商丘)迁殷(今河南安阳)前后的遗物。甲骨文带有明显的时代特征,是殷代故都遗物,故称殷墟甲骨文。它是目前我们所见到的最早、最系统、数量最集中的文字。《尚书·多士》中有云:“惟殷先人,有册有典。”这些典、册,在今天看来,应该就是这些甲骨文本...
康有为(1858—1927)是广东南海县人,字祖诒,幼有神童之目,读书日进,“忽见天地万物皆我一体,大放光明”之后,则号称“长素”。 29岁作品 39岁作品 40岁作品 41岁作品 42岁作品 53岁作品 54岁作品 55岁作品 58岁作品 59岁作品 60岁作品 61岁作品 62岁作品 63岁作品 64岁作品 65岁作品 67岁作品 67岁作品 68岁作品...
范曾的生肖画以独特的艺术风格和深厚的文化内涵著称,将传统生肖文化与历史人物、文学典故巧妙融合,形成了 “以诗为魂,以书为骨” 的鲜明特色。其生肖画创作始于 20 世纪 70 年代,贯穿数十年艺术生涯,既有单幅作品,也有系列手卷,题材涵盖十二生肖,每幅作品均配有书法题跋,诗画相映,寓意深远。 范曾的生肖画创作时间跨度大,如 1996 年绘制的《十二生肖》手卷是...
一、开篇:一个颠覆认知的书法 “逆袭” 故事 (一)惊人事实:近视 2000 度写出行云流水 近代书坛 “卷王” 沈尹默堪称传奇,晚年眼睛几乎贴到纸上,却能凭 70 年如一日的肌肉记忆,写出让启功都惊叹的 “有魂之字”。他曾被陈独秀批 “俗在骨”,却用 23 年死磕最难碑文,最终一幅字拍出 989 万天价。 (二)灵魂拷问:他都这么拼了,为啥还说今人超不过古...