墨韵书香书法，如何令笔锋立起来？
18书法在用笔，用笔在用锋。对于笔锋的掌控能力，一直是书法临习与创作的要领。很多人写书法，笔锋软绵乏力，因为笔锋发力有很大问题。 毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。...
隶书 第2页
18赏古画，放大看细节！
60宋画，中国绘画史上的一座高峰。 在他们的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美：他们使用奇异的技巧，已达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不容流于滥情。 大多数宋画尺幅不大，但这并不影响他们对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大，细细品味这些作品的局部时，一种崇敬之情油然而生。 01...
书法有秘诀吗？有
3一.笔法的秘诀是什么？ 笔法既不神秘也不难，只要了解了三组关系，就能快速掌握，创造出千变万化的效果。笔法自古以来就被神秘化，实际上再简单不过。把笔法这个问题搞清楚了，中国书法的问题就解决了三分之一，另外三分之二分别是构成的问题和人的问题。笔法就是用笔的方法，人们经常又把它分为执笔法和运笔法。这有点教条，没有触及到本质。不同的笔法，会产生不同的效果；反过来，不...
如何把握书法中的巧中藏拙？
4“巧”与“拙”涉及到的是审美范畴的问题。不同时期，不同的人，一个人不同阶段时于美所持的标准都有差异，有时这个差异还很大。书法的审美也是如此。 ▲隶书《张迁碑》局部 “巧”是相对“拙”来说的，看待巧的问题，应该从两个角度切入： 1、从技术层面上讲 刘熙载在《艺概·书概》中讲道：“学书者始由不工求工，继由工求不工。不工者，工之极也。”《庄子·山水篇》曰：“既雕既...
书法不是多写就能练好的！除了下苦功，还需会……
19写字有下苦功夫一派，所谓“闭户数年，埋笔成冢”，如邓石如、包世臣等到人。但不可忽视看帖功夫，多看多想，然后有得。如一味以为只要多写便可写好，则八字先生天天写干支，道士常年作阴骘文，可写成书家么？要之，苦功固不可废，而尤须多看多想，多看古碑帖，得其神理。古人所谓“心摹手追”，须心摹有得然后手追有成。 初学写字下笔要重，以后则要越写越轻，若不费力。如初学即轻，则...
古代书画家落款的“小秘密”
35清 八大山人 《画眉》 成交价1130万元 我们往往在欣赏中国古书画的时候，只顾着欣赏作品中的主题内容，却忽视了最最细小的落款。落款虽小，却包含了作者整个的构思。 款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。 其实宋代之前， 古代画家大多不署名。 而宋代绘画中有的也只是穷款、隐款， 山水、人物、花鸟各画科 都存在这一现象， 而且宋代画家 基本上...
写意：中国晚期绘画衰落的原因
9齐白石 墨梅 在中国，一般认为中国画风格可以分为工笔和写意两类，且写意画优于工笔画。在较早的讨论中，另一术语“写生”往往也与“写意”相对；但“工笔”和“写生”绝非同义词，它们在这类表达方式中充当了功能性的对应词。 “写生”与“写意”这两个不同的术语最早由宋代作家用于讨论五代及宋初花鸟题材的有关特点；二者呈分庭抗礼之势在近人齐白石那个时期已经家喻户晓，他回忆录...
隶书为什么在清代那么火？
21清代隶书“直接汉人”（杨守敬句），贯穿于有清三百年的历史发展历程中，名家辈出，风格多样。清隶为清代碑学的兴起，从根本上击溃帖学垄断的僵局，起到了重中之重的历史作用。典册告诉人们，有清一代擅长隶书的名家达500人之多。 隶书在清代有多热门？看看就知道了： 清早期的隶书名家有： 郭允伯(?-1652)、万授一(1659- 1741)、王嵩樵(1592-1652)...
画竹还需掌握好这三点！
11中国历代文人墨客都酷爱竹子。“竹”不唯亭亭玉立，风采照人，且抱节虚心，岁寒不凋，非君子其何哉？所以画家常以竹喻君子情操，写竹之风大盛！这里准备了从元代至清朝的九位书画大家的写竹作品，供大家欣赏。 ◆元 李衎《竹石图》 李衎，字仲宾，号息斋道人，蓟丘（今北京）人。李衎官位极高，官至吏部尚书、集贤殿大学士，封蓟国公，谥文简。李衎善画墨竹，秉承了宋代写实的画风。此...
书法除了下苦功，还需要…
20写字有下苦功夫一派，所谓“闭户数年，埋笔成冢”，如邓石如、包世臣等到人。但不可忽视看帖功夫，多看多想，然后有得。如一味以为只要多写便可写好，则八字先生天天写干支，道士常年作阴骘文，可写成书家么？要之，苦功固不可废，而尤须多看多想，多看古碑帖，得其神理。古人所谓“心摹手追”，须心摹有得然后手追有成。 初学写字下笔要重，以后则要越写越轻，若不费力。如初学即轻，则...