书画知识 第85页

在世界面前，能够代表中国的美术就是中国画。它是我们中华民族的优秀传统，精英文化，是国粹，是中国美术的核心主体。几年前，遇到一个搞国学的长者，问：“是画家吗？”“是。”“画什么画？”“中国画。”“唉，现在哪还有中国画，都成洋垃圾了。”十分惊诧。读《陈绶祥：中国画并非水墨画》，文中提到：“当前的绘画，非常简单，不中不西，没有准则，没有目的。”这“不中不西”说明现...

中国画之美表现在哪些方面? 文/薛永年 不似之似 对于“不似之似”，齐白石的说法是“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。本质是中国画对象形、形似的超越。现实中虾的眼睛是圆点，而在齐白石的画中，虾的眼睛变成两个“直道”。他不是在画虾的眼睛，而是在画虾游动时眼睛在闪光的感觉，这样显得更生动更传神。你说它不像，实际更像。 北宋 范宽《溪山行旅图》绢本墨笔 ...

唐太宗李世民《论笔法》说：“大凡学书，指欲实，掌欲虚，管欲直，心欲圆。又曰：腕竖则锋正，锋正则四面势全。次指实，指实则筋骨均平。次掌虚，掌虚则运用便易”指出了执笔的正确方法及其意义，今人沈尹默先生精研笔法，总结出“擫、压、钩、格、抵”的五字执笔法，其要旨在于指实、掌虚、腕平、掌竖。 因此，对一个初学者来说，我们认为应该掌握好“五字执笔法”，执笔时还有一个要注...

也许很多人会疑问，写书法最终极的目标是啥？ 书法，或者说更大一点，就是所有的艺术，其终极目标，无非有两个： 第一、抒发感情； 第二、不断提高为了表现感情的技巧和手段，包括必要的形式。 为什么这样说呢？比如诗歌，最原始的诗歌是可以配乐演唱的，亦如诗经、楚辞等，都是诗、乐、舞三位一体的。所以，诗歌不仅在文字上给人以情感上的熏陶，而且配合音乐和舞蹈，更给人画面感和...

多数书画爱好者都会存在这样的疑问：成年人学书法会不会太迟了？ 在开头先给大家一颗“定心丸”：书法是个伴随终生的艺术，什么时间学都不会晚。 张爱玲曾说过，出名要趁早，对于古代书家来说，书法是童子功，即便是软笔书法已退出实用舞台的今天，从小拿毛笔写字的传统文化爱好者们也不计其数。而在生活节奏飞速加快的今朝，小时拼课业，青年为生活，中年围绕家庭琐事忙出忙进，真要等...

王羲之《圣教序》是书法学习的参考书，而不是教科书，对于参考书而言，它所提及的相关信息，应该做深入的考究后才能取舍，而不是简单的拿来主义。 直接拿《圣教序》做为入门范本，很难练出线的质感来，即使外形酷似也没有那种气质，倒容易东施效颦。一个简单的道理就是，要成为一个好的司机，其基本的方法就是要跑过足够的里程。说及此，是要说王铎，他对王羲之的《圣教序》的理解应用就...

中国历代文人墨客都酷爱竹子。“竹”不唯亭亭玉立，风采照人，且抱节虚心，岁寒不凋，非君子其何哉？所以画家常以竹喻君子情操，写竹之风大盛！这里准备了从元代至清朝的九位书画大家的写竹作品，供大家欣赏。 ◆元 李衎《竹石图》 李衎，字仲宾，号息斋道人，蓟丘（今北京）人。李衎官位极高，官至吏部尚书、集贤殿大学士，封蓟国公，谥文简。李衎善画墨竹，秉承了宋代写实的画风。此...

01、对临 即面对着别人的画迹或印刷品，按其作品的笔、墨、设色、章法，一丝不苟地照样画下来。初学者，开始时要由易到难，由简到繁，循序渐进，先临一些构图简单的，有了经验后再临复杂的。 对临时也可将一幅画分解开来，先专画某一部分，如树、山石，或峰峦等，然后合为全幅。 在临本选择上： 一要“先工后写”，必须从笔墨工整的画迹开始临，把山、石的结构，材木的穿插弄清楚，...

“ 她的书法，一如其为人与修养，清淡之中，还有一种高雅气质 ” — 美国波士顿大学艺术史系教授白谦慎如此评价张充和 世间可下酒的东西有不少。为吃酒而吃酒的，炒几盘荤或素的菜，或一碟花生米，已是好。风雅一些的，煮一壶月光下酒。作家董桥另得新趣，他说张充和的毛笔小楷漂亮得也可下酒。 张充和 楷书《酒德颂》 《题凤凰沈从文墓》为1993年张充和、傅汉思...

《楷书古诗20首》 唐人五言絕句精選 蝉（虞世南） 垂緌饮清露，流响出疏桐。 居高声自远，非是藉秋风。 秋夜喜遇王处士（王绩） 北场芸藿罢，东皋刈黍归。 相逢秋月满，更值夜萤飞。 入朝洛堤步月（上官仪） 脉脉广川流，驱马历长洲。 鹊飞山月曙，蝉噪野风秋。 于易水送人（骆宾王） 此地别燕丹，壮士发冲冠。 昔时人已没，今日水犹寒。 山中（王勃） 长江悲...