风又去了来的文章 第212页

书法定义的底线是：可以无情无意，但不可非法书写。艺术的定义是：情大于理，理大于法，法规再严，但必须人性化。那么书法艺术呢？你懂的。 书法需要苦练，但书法的玄秘不是练出来的，就如同佛经需要常念，但大彻大悟不是靠念经念出来的。 创新需要沉淀，继承需要升华，继承和创新都有个限度，一旦过头，漂起来是泡沫，沉下去是淤泥，泡沫会崩裂于须臾，淤泥会腐朽于千古。 书法家之所...

就书法的实践途径而言，无外乎摹古与创作两大方面。摹古即对古代经典的临摹，它是书法学习的不二法门，而创作则是在摹古基础上的个性化创造和表现。 在徐渭的书学思想中，其所提出的“己意论”“天成论”清晰地指向临摹和创作，本文即以此为中心，探讨徐渭的临摹观、创作观及其在书法实践上的直接表现。 “己意论”的提出 “非特字也，世间诸有为事，凡临摹直寄兴耳，铢而较，寸而合，...

    上世纪三十年代时，上海的报业非常发达。其中影响最广泛的有《申报》和《新闻报》两家。两报的副刊各有一位赫赫有名的“当家”主持，人称“一鹃一鹤”，在当时上海滩的报坛上各领风骚，可谓“一时瑜亮”。“鹃”者，译坛看宿、后又称园艺名家的吴门周瘦鹃也.“鹤”者，则是报界翘楚、有小说家和教育家之名的严独鹤先生。    严独鹤...

留意晋唐帖学名家的小楷字帖，就会发现，从钟繇、王羲之、王献之到初唐的虞世南、欧阳询、褚遂良诸家，作字都没有“格子”的概念。虞欧褚等初唐人，写碑时有格子，端正，但写小帖子的时候，就没有格子的概念了。 宋代的苏、黄、米三家，从来不写严格意义上端正严谨的楷书，都强调笔意灵动，姿态活泼。 无论纸上是否真有格子，在脑子里都有潜在的格子的，是智永和赵孟頫，就这一点而言，...

初学务必掌握以下几条基本规律： 一、大小： 楷书最忌“字如算子”，大小长扁，各尽其势方为妙。印刷字给我们阅读带来方便，也给我们对楷书理解造成些不好影响，如许多青少年理解为字字一样大，字要写满格等。 二、平正： 平正是对字重心的平衡把握，楷书要求平稳端正。平，平稳，在视觉上感觉字是平衡的，没有失去重心；正，相对欹侧而言。楷书一般要求书写得端正，少有行草书的欹侧...

范仲淹（989－1052），字希文，谥文正，亦称范履霜，北宋著名政治家、文学家、军事家、教育家。祖籍邠州，后迁居苏州吴县。他为政清廉，体恤民情，刚直不阿，力主改革，屡遭奸佞诬谤，数度被贬。传世有《范文正公集》等，著名的《岳阳楼记》中“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”为千古名句。 范仲淹《二札帖》即边事帖、远行帖，为两通书札。 此两帖书法瘦硬方正，清劲中有法度...

董寿平（1904－1997）当代著名写意画家、书法家。原名揆，字谐伯，后慕南田恽格恽寿平遂改名寿平，山西省临汾市洪洞县杜戍村人。早年毕业于天津南开大学。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。曾为中国书法家协会顾问，中国美术家协会会员，北京荣宝斋顾问，全国政协书画室主任，北京中国画研究会名誉会长，山西省文物研究会名誉会长，中...

王福厂 节录《文心雕龙》隶书条幅（一） 王福厂（1880—1960） 初名王寿祺，后更名王禔，字维季，号福庵，亦作福厂，别署罗刹江民、印佣、锄石农、持默老人等，室名麋砚斋、春住楼，浙江省杭州人，近现代著名金石家。清末时与丁仁（辅之）、吴隐（石潜）、叶为铭共同创立西泠印社。民国初年至京，任印铸局技正，后客居沪上，鬻书作印以自给。1949年后为上海中国画院画师。...

近日习字，总觉得转折之处太过生硬，常听书画学者大愚说“转折之处应有折股钗之貌”，于是我便想要通过网络去了解折股钗的意蕴，却发现网络中对折股钗的讲述并不多见，无奈，悉心请教吾师，原来折股钗的魅力不仅在于平铺圆润的弯曲和遒劲的力量感，还在于曲绕之间的自然神韵。 赵氏之墓出土金折股钗 大愚有一种观点认为，自然的美是最原始的高级美，要高于人为创造或者经过人工修饰的美...

文徵明63岁行草书《天池诗》，来源：陆治天池晚眺图卷，南京博物院藏。 释文：碧云十里山重重，举首忽见莲华峰，晴岚霏空展苍壁，午阴匝地摇长松，游人着脚万松顶，蜿蜒细路凌飞节，不知去地几千尺，乃有寒濑流琤琮，微波吹鱼动石脚，倒影落镜浮云容，临流弄玉摇明空，水中照见青芙蓉，穹崖擘铁迸雪乱，定出天造非人庸，下方春来万井渴，安得此泽常溶溶，我疑高源出天汉，或是险壑蟠虬...

陆师道的《携卷对山图》是一幅具有深厚文化底蕴和艺术价值的明代山水画作品。《携卷对山图》纸本 立轴 设色 108.3×41.6 厘米，台北故宫博物院藏。 陆师道，字子传，号元洲，更号五湖，明代著名画家，工诗古文及书画，为文徵明弟子。 《携卷对山图》描绘了一位士子坐在树荫下，手持书卷，面对青山讽诵的情景。画面以浅绛山水为主，山石干湿笔并用，先以淡墨作披...

隋 / 展子虔《游春图》/ 故宫博物馆藏 中国山水画最早的作品，山水画开山之作当属隋朝画家展子虔的《游春图》。 《游春图》的出现，结束了人大于山和水不容泛、树木若伸臂布指的早期幼稚阶段，使山水画进入青绿重彩工整细巧的崭新阶段。 唐 / 李思训《江帆楼阁图 》/ 台北故宫博物院藏 《江帆楼阁图》构图章法严谨，以山之一角衬浩瀚江波，以树之青翠欲滴，烘托沁人心脾的...

赵孟頫 《水村图》卷（局部） 纸本水墨，24.9cm × 120.5cm 现藏于北京故宫博物院 “笔墨等于零”或“无笔无墨等于零”，这是中国水墨画界在近年中所进行的最激烈论辩。参与论辩的双方最关心的问题其实不在于“笔墨”本身是什么，虽然他们的主张都是环绕在这个具有悠久历史的概念而发，他们的讨论焦点实更是在中国水墨画的未来方向之上，“笔墨”究竟在其中能否扮演积...

颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。他的书法既以卓越的灵性系之，境界自然阔大。其晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。正如范文澜所说：“初唐的欧、虞、褚、薛，只是二王书体的继承人，盛唐的颜真卿，才是唐朝新书体的创造者。”颜真卿的楷书，已形成一种范式，后世学习者极多，甚至有“学书当学颜”的说法。 下面梳理了颜真卿楷书的五个面貌，希望能够使大家脱离“...