米芾 书法 明·董其昌 画禅室随笔 米海岳(米芾)书,无垂不缩,无往不收。此八字真言,无等之咒也。然须结字得势。海岳自谓集古字,盖于结字最留意。比其晚年,始自出新意耳。 米芾 书法局部 学米书者,惟吴琚绝肖。黄华、樗寮,一支半节。虽虎儿( 米友仁 米芾长子)亦不似也。 米芾 书法局部 图文来源于网络,版权归原作者所有,侵删。 (责任编辑:zgshw)
沈周的山水画是中国明代绘画的瑰宝,以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴著称。 沈周(1427-1509),字启南,号石田,晚号白石翁,长洲(今江苏苏州)人,是明代著名的画家、书法家、文学家和医学家,被尊为吴门画派的创始人。他一生不仕,专事诗文书画创作,对后世影响深远。沈周的山水画作品风格质朴醇厚,笔墨苍润雄浑,被誉为“明四家”之首。 沈周的山水画构图严谨而富有...
蔡铣是一位多才多艺的艺术家,他不仅在政治和法律领域有所建树,同时在绘画艺术上也取得了卓越的成就。 蔡铣,字墉甫,号星垣,晚号惺源,遵义老城西门沟人。他出生于1871年,逝世于1946年,享年75岁。蔡铣的早年经历较为坎坷,幼年丧父,由长兄蔡捡抚养,并传授《四书》、《五经》、中医之术。他性格刚毅,不畏强暴,办案填密。 蔡铣性格刚毅,不畏强暴,办案填密。他在任检...
在历史上的艰难时期,从俗世退隐出来,在中国并不算是走进象牙塔式的逃避主义;在某些情况下,例如经常发生在改朝换代,特别当新统治者是异族的时候,这样做,并不被认为是逃避国民责任,反倒被看做是一种体现道德理想的行为。进一步的抵抗既然毫无作用,与新政权妥协又未免可厌,不合作就变成了唯一的出路。这种情况在过去历史中层出不穷,最近的则是由元初士大夫设下的例子。现在到了清...
沈周,明代著名画家、书法家、文学家、医学家,字启南,号石田,晚号白石翁,长洲(今江苏省苏州市)人。他被誉为“吴门画派”的创始人之一,与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”,在元明以来的文人画领域有着承前启后的重要地位。 沈周的艺术成就斐然,尤其是在山水画和花鸟画方面。他的画作以构图严谨、笔法工整、笔墨浑厚著称,同时又不失灵动与生动。他的山水画不仅继承了元四家之一...
我画蓝江水悠悠,爱晚亭上枫叶愁。 秋叶溶溶照佛寺,香烟袅袅绕经楼。 —— 唐寅 他是一代风流才子,诗、文、画样样俱佳,世人心目中的“传奇”艺人,“江南四大才子”之一的唐伯虎。 如果你仔细观察,会发现,在唐伯虎的山水画里,以荒野秋林居多,这许是与他坎坷经历有关。 但他的山水世界,与元代倪瓒的“荒寒无人烟”又非常不同,唐寅的世界充满浪漫的烟火气息,渔舍水榭、丹枫...
李流芳自画像 李流芳(1575-1629年),字长蘅、茂宰,号檀园、香海、沧庵,晚号慎娱居士,原籍歙县(今安徽黄山市徽州区),后迁居嘉定(今上海嘉定区)。他是明朝万历三十四年的举人,诗词、文赋气畅意深,文辞典雅,书法轻松舒畅,刚健婀娜,得苏东坡笔意。后因不满宦官魏忠贤专权,愤而离京,专事书画创作与文化研究。 李流芳生活在以戴进、吴伟代表的继承南宋画风的浙派和...
石涛 烟树涨村图 石涛作为中国山水画领域的一位典型人物,是一位难得的画家,更有人将其称之为中国画坛的一位奇才。石涛在山水画创作方面有着很深的造诣,不管是用墨还是构图,都体现出了极高的艺术水准。 通过灵活运用笔墨,石涛的山水画营造出了一种独特的美感,给欣赏者以耳目一新的感觉,特别是其通过灵活用墨,表现出了丰富的绘画意象,实现了中国山水画的创新,进一步推动我国山...
文博时空/文 雪梨/文 春天的未央宫,在明代画家仇英的想象里,格外生动。宫廷的生活虽有诸多严苛的礼仪规范,但也包含多姿多彩且充满仪式感的社交活动。在后宫区,晨起的妃嫔们梳洗上妆,趁着春日的时光,奔赴一场姐妹聚会。 《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画,中国十大传世名画之一,被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。这幅煌煌长卷如一部...
金农作品 扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称,或称扬州画派。在中国画史上说法不一,较为公认指:金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔八人。 一、郑燮(xie四声)——怪在传奇 郑板桥行书《难得糊涂》 郑燮(1693–1765),字克柔,号板桥,江苏兴化人,应科举为康熙秀才,雍正十年举人,乾隆元年进士。 郑板桥...
中国山水画强调将人的主体精神与宇宙自然相融合,通过对自然景物的观察与描写,表现其审美内涵,并将画家的真情实感融入当中,从而达到情景交融的境界。而中国山水画中的点景人物,正是这种“天人合一”理念的集中体现。 何谓点景 人们常说,山水画中所呈现的景致是“可游”、“可居”的。在中国山水画中,除了一些体量比较大的主体景物,例如山石、树木以外,画家们往往还会添加一些小...
—、中国画的造型问题 (—) 重视基础教育是艺术发展的必要条伴。但要的是什么样的基础呢?看法是不同的。造型的各种要素归纳起来,包括光、色、线、体、面五方面。西洋素描的概念也不外如此。最早素插作为单色画,作为绘画的先行形式,为正式的绘画作手稿之用,亦作为初学者练习的基本手段,学院出现以后,素描便成为学校教学的基本练习。发展到契斯恰可夫,素描敎学有了完整的体系,...
第一境:形准 | 技法的精准复制 核心目标 通过视觉测量与肌肉训练,达到与原帖点画形态、结构比例、章法布局的高度重合(误差率≤5%)。 方法论 微观分析法: 使用九宫格/米字格量化定位(如《兰亭序》单字笔画间距精确到0.5mm) 放大镜观察笔锋转换细节(如褚遂良《雁塔圣教序》捻管调锋痕迹) 工具适配: 碑帖类型 最佳用笔 纸...
本文作者:王华,字墨媛,原名汪云华,1968年8月生于芜湖市,中国书画艺术委员会会员,中国北方画院艺术委员会副主任,一级美术师,中国民主同盟盟员,安徽省美术家协会会员,黄山市书法家协会会员、黄山市屯溪美协副主席。喜欢文学,爱好作诗词,署名王华(墨媛)发表多篇美术论文,其中《传统文化是当代美术创新的时代诉求》被多家网站收入文库。2008年7月中国文艺出版社《美...
山水画中的点景人物有点缀装饰之用,通常只占据极少部分的篇幅,有时细小如豆,有时寥寥数笔简之又简,却是画面中不可或缺的一部分。有点景人物的山水画大多有明确的主题或故事情节,虽以山水树石成画,但画眼却在人物,作为画家立意的载体,直接点出作品的主题。《芥子园画谱》中对于点景人物的功用有如下描述:“今将行立坐卧观听侍从诸式,略举一二,并各标唐宋诗句于上,以见山中之画...
吴门画派崛起于明朝中后期,是一个有着很高名望的绘画流派,至今为止,仍然是绘画界的杰出代表,很多专家对此的研究成果,也是层出不穷。 从文化渊源这个角度来看,它是对当地文化的一种弘扬与发展,从历史意义的角度来看,它更是中国绘画史上绝无仅有的杰出代表。 一、吴门画派的创立初期,即明朝初期,当时政治的不平等对待,对画家的风格的禁锢,很长一段时间,“文人画”得不到发展...
吴门画派崛起于明朝中后期,是一个有着很高名望的绘画流派,至今为止,仍然是绘画界的杰出代表,很多专家对此的研究成果,也是层出不穷。 从文化渊源这个角度来看,它是对当地文化的一种弘扬与发展,从历史意义的角度来看,它更是中国绘画史上绝无仅有的杰出代表。 一、吴门画派的创立初期,即明朝初期,当时政治的不平等对待,对画家的风格的禁锢,很长一段时间,“文人画”得不到发展...
吴昌硕(1844年8月1日—1927年11月29日),初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别号,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,“后海派”代表,杭州西泠印社首任社长,与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。 《苍松》 吴昌硕 1912年 28...
吕凤子(1886年-1959年),中国近现代著名画家、书法家和艺术教育家,职业教育的重要发轫者,江苏画派(新金陵画派)的先驱和最重要缔造者之一。
冯超然(1882~1954),名迥,字超然,以字行,号涤舸,别署嵩山居士,晚号慎得,江苏常州人。早年精仕女,晚年专攻山水,工行草篆隶,偶刻印。著作有《冯超然临严香府山水册》、《冯涤舸画集》。 传世之作有《仕女捧桃图》、《岁寒图》、《柳江秋燕图》,其中前两幅均收藏于上海博物馆,后者录於《中国现代名画》。出版有《冯超然临严香府山水册》、《冯涤舸画集》。 ...
潘振镛 戊申(1908)年作 花下弄璋 立轴 潘振镛(1852年至1921年)是清末民初海派的一位画家。一生勤奋、谦谨,花鸟书法诗词兼涉,以画仕女而名噪浙沪画坛。他所画仕女,与前人有相似之处,但欣赏起来却有着本质的不同,这不同之处就是其画中所流露的文化气息、文化底蕴。这就是潘振镛作品的魅力所在。 我们知道清末民初时期,时局动荡不安,画坛之风,陈陈相同...
文徵明(款)小楷心经,来源:明 仇英(款)观音像,美国弗利尔美术馆藏。 题作:般若波罗密多经,少一“心”字。文徵明与仇英题款分明是一个所写,故定为伪本。 嘉靖三十二年岁次癸丑浴佛敬书于停云馆中,长洲文徵明时年八十有三。
“大雪,十一月节。大者,盛也。至此而雪盛矣。” 大雪是冬日里的第二个节气。古人所说的“大雪”节气是指天气更冷了,降雪的可能性比“小雪”时更大了,过了大雪,雪往往下得更大、范围也更广,并不指降雪量一定很大。 在中国画中,雪景图是最受画家喜爱的题材之一。雪后的大自然没有任何人工雕饰的痕迹,千姿百态,随物赋形,令人心...
“秋分者,阴阳相伴也,故昼夜均而寒暑平。”“分者平也,此当九十日之半,故谓之分。” 今天是秋分,“秋分”与“春分”一样,是我国古代先民最早确定节气之一,也是二十四节气中最主要的“四时八节”之一。从这一天起,秋之高远明净登场,木樨清露,别有微凉。古代艺术里的秋分,无论是敦煌壁画,还是赵孟頫的《鹊华秋色》,都有着一种动人的诗意、悠远。 秋...
大暑是一年中最热的一个节气。“万瓦鳞鳞若火龙,日车不动汗珠融。”古人在这一节气前后,不仅民间有饮伏茶、烧伏香等消暑良方,在历代书画中的高士、文人也不乏消暑之法。他们或长夏掩关、澄怀静坐,或槐荫高卧,或取前贤法书名画、碑帖尺牍,时一展观,怡然终日而不知倦。 值此庚子消夏之季,“澎湃新闻·古代艺术”()推出的“故宫六百年鉴赏”系列本期特别呈现两岸故宫所藏...
中国古代绘画理论中有“书画之妙,当以神会,难可以形器求也”之说。唐代王维的花卉就有四时不分同时齐放的表现。南宋陈郁认为:“写照非画物比,盖写形不难,写心惟难”。这些学说,很早就为后人辨析中国画的奥秘提供了途径。 然而,在面对具体作品分析时却会遇到障碍,因为观众习惯于从常理、从一般生活经验去认识对象。清代画家余省的《种秋花图》,就有待我们赏析时从另一扇“窗户”...
盛夏即仲夏,是夏季中最热的时候。唐代诗人樊旬《仲夏》描写道:“江南仲夏天,时雨下如川。卢桔垂金弹,甘蕉吐白莲。”古代的盛夏是何种景色呢?古人又是如何消暑的呢?我们从古画中可窥一斑。 夏天的景色 “绿树阴浓夏日长,楼台倒影入池塘。水晶帘动微风起,满架蔷薇一院香。”晚唐名将高骈的《山亭夏日》描写了夏日情景。夏天万物勃发,山清水秀,景色优美。仇英的《凉亭消夏图》描...
□书法 我国传统造型艺术之一。指用圆锥形毛笔书写汉字(篆、隶,正、行、草)的法则。技法上讲究执笔、用笔、用墨、点画、结构、分布(行次、章法)、风格等。一般要求如:执笔要*指实掌虚,五指齐力;用笔要*中锋铺毫;点画要圆满周到;结构要横直相安,意思呼应;分布要错综变化,疏密得宜,通篇贯气;并崇尚个性、风貌和意趣。书画艺术同源于线条,各具有气(刚性)韵(柔...
郭诩,字仁弘,号清狂,江西泰和人,是明代中期画坛的一抹独特风景。他一生纵情山水,以笔墨为伴,其画作如清风拂面,既有豪放不羁的气韵,又藏细腻柔和的笔触。他尤擅描绘古人清士,笔下人物衣袂翩跹,眉目间隐现超逸之气,题款更是洒脱如云,令当时缙绅名流争相珍藏。 与吴伟齐名的他,深得沈周、杜堇等大家推崇。他的花鸟杂画信手挥洒,虫草跃然纸上,寥寥数笔却奇趣横生。其书法亦工...
康有为(1858—1927)是广东南海县人,字祖诒,幼有神童之目,读书日进,“忽见天地万物皆我一体,大放光明”之后,则号称“长素”。 29岁作品 39岁作品 40岁作品 41岁作品 42岁作品 53岁作品 54岁作品 55岁作品 58岁作品 59岁作品 60岁作品 61岁作品 62岁作品 63岁作品 64岁作品 65岁作品 67岁作品 67岁作品 68岁作品...
顾恺之(348 409)字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人。顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。谢安深重之,以 为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,以及提出的“六法”。为我国传统绘画的发展奠定...
中国山水画是中国传统绘画最重要的一种形式,为第一大画科,是最能体现中国文化与艺术精神的一种艺术形式。山水画产生时间较人物画晚,比花鸟画早,孕育萌芽于早期人物画的背景中,在魏晋南北朝时期逐渐独立出来,形成一个独立的画科,隋唐时期发展成熟,五代两宋时期达到艺术的高峰,元明清各代均有发展与建树,名家辈出,遂形成蔚为壮观的中国传统艺术形式,至今不衰。 中国山水画的欣...
提起北宋末年,绕不开一个极具矛盾的人物 —— 宋徽宗赵佶。他是书法 “瘦金体” 的开创者,是 “宣和画谱” 的推动者,将宋代文人画推向巅峰;却也是治国无方的帝王,最终沦为金国俘虏,让百年基业毁于一旦。而藏于北京故宫博物院的《祥龙石图卷》,正是这位 “天才艺术家,不合格帝王” 的人生缩影,画卷里的奇石与题跋,藏着北宋兴衰的密码。 一、一幅画的 “顶配出身”:...
一、千年雅集的时空回响:从永和九年到嘉靖廿一 (一)一场跨越千年的精神朝圣 东晋永和九年,王羲之在兰亭雅集写下 “天下第一行书”,将文人对生命的感怀藏进山水。明代嘉靖廿一年(1542 年),73 岁的文徵明以细笔小青绿技法绘就《兰亭修契图》—— 这是他第三次刻画兰亭题材。对比 63 岁辽宁博物馆藏本、54 岁台北故宫藏本,此作中文士散坐舒展,色调柔和,满...
你知道吗?在清代画坛,有一位画家的山水册页,被后世称为 “看一眼就心生寒意” 的神作。他笔下的黄山,石骨嶙峋如刀削,松树孤傲似冰雕,明明是江南山水,却透着一股拒人千里的清冷 —— 这就是渐江的《山水册》,一幅藏着亡国之痛与孤臣之志的绝世珍品。 从儒生到僧人的剧变:乱世里的精神逃亡 渐江原名江韬,1610 年出生在安徽歙县一个书香门第。他自幼饱读儒家经典,...
你能想象吗?一幅看似寥寥数笔的山水册页,竟藏着一个皇室后裔的血泪与狂癫。当清代画坛还在追捧精致工细的院体画时,一位剃度为僧的 “疯子” 用颤抖的笔墨,在《山水图册》里画下了满纸孤寂 —— 他就是朱耷,那个把亡国之痛揉进墨汁里的八大山人。 从宗室贵胄到疯癫画僧:命运的断崖式坠落 朱耷的人生,是被时代硬生生劈成两半的。1626 年,他出生在江西南昌的宁王府,...
唐・李思训(传)《九成避暑图》是一幅承载多重历史与艺术密码的青绿山水画作,现藏于北京故宫博物院,为清宫旧藏。画作绢本设色,纵 28.5 厘米,横 31.6 厘米,画面以界画技法描绘了层叠的琼楼玉宇、蜿蜒的溪流瀑布与往来的车马行人,色彩浓丽,金粉勾饰的屋脊与朱红廊柱在青绿山水间交相辉映,展现出典型的 “金碧山水” 风格。尽管落款传为唐代李思训,但经现代考据,其...
苏州博物馆的镇馆之宝《震泽烟树图》,竟藏着明代第一才子唐伯虎临终前的最后呐喊。这幅创作于 1523 年的水墨长卷,不仅是他留给世间的最后一幅精品,更在朦胧烟树间藏着三个颠覆世人认知的秘密 —— 他从未真正放下功名,晚年生活远比传说中窘迫,而画中那抹若隐若现的朱砂,竟是用血泪调和而成。 当专家用高倍放大镜观察画卷中段时,发现了惊人细节:在太湖波光的墨晕中,藏...
当那枚藏在积雪斗笠里的篆书题款被显微镜捕捉到时,整个书画界都沸腾了 —— 这行仅三毫米长的字迹,竟让一幅被误判为元代的古画 “认祖归宗”,重新归入北宋巨匠郭熙名下。这幅《雪山行旅图》里,究竟还藏着多少颠覆认知的秘密? 从 “元代赝品” 到 “宋画遗珍” 的逆袭 在 2010 年修复前,这幅画一直被学界打上 “元人仿郭熙” 的标签。台北故宫博物院的老研究员...
北宋汴梁的街头,一个卖画郎正支着画摊招揽生意,他不会想到,自己笔下的一幅山水,日后竟会被皇室珍藏,还让 “燕家景致” 四个字响彻整个画坛。这幅让宋太宗都忍不住点赞的神作,就是现存台北故宫博物院的《溪山楼观图》。为何街头画师的作品能逆袭成宫廷爆款?画中藏着哪些连专家都惊叹的细节密码? 街头画师的逆袭剧本 燕文贵的人生堪称北宋版 “草根逆袭记”。这位祖籍吴兴...
翻阅历代国画,不难发现戴本孝的《白龙潭图》就像位藏着故事的老者 —— 他用枯笔把黄山的险峭揉进墨里,让潭水的幽邃裹着白龙传说,连题跋里 “震慑尘俗” 的硬气都透着纸背。如今哪怕隔着数百年,只要点开古画下载,那幅画里的飞瀑依然像在哗哗作响,潭底仿佛还沉睡着呼风唤雨的秘密,让人一眼就看懂:为啥这幅画能在历代国画里,活出独一份的倔强与灵气。...
夏永是元代著名的界画家,字明远,钱塘(今浙江杭州)人,生卒年不详,约活动于元代至正年间(1347 年左右)。他师法王振鹏,擅长以白描法绘制建筑楼阁,风格精密细致,作品多以册页、扇面形式呈现,如《岳阳楼图》《滕王阁图》《黄鹤楼图》等。 夏永的界画以精细入微著称,常以蝇头小楷在画面上题写相关诗文,如《岳阳楼记》《滕王阁序》,具有很高的工艺性和艺术价值。其作品可能...
一、画史明珠:基本信息与艺术特质 《桃源仙境图》为明代画家仇英(1494—1561)晚年巅峰之作,绢本设色,纵 175 厘米、横 66.7 厘米,现藏于天津博物馆。作为 “明四家” 中唯一出身匠人阶层的画家,仇英早年以漆工为业,后得文徵明指点,融合职业画家的精湛技艺与文人雅趣,形成 “工而不匠,雅而不孤” 的独特风格。此图以陶渊明《桃花源记》为蓝本,却突破文...
作者:刘松年,南宋宫廷画家,历孝宗、光宗、宁宗三朝,擅长山水人物画,与李唐、马远、夏圭并称 “南宋四大家”。尺寸材质:绢本设色,纵 30 厘米,横 384 厘米。 收藏地:日本东京早稻田大学图书馆。绘画内容:描绘的是周文王姬昌梦到 “虎生双翼”,然后带人出猎,在渭河水岸边遇到垂钓的姜子牙的场景。画卷起始之处,一队旗帜鲜明、甲阵森森的人马正在行进;接着出现渭河...
作品名称:《陆羽烹茶图》作者:赵原,元末明初画家,字善长,号丹林,莒城(今山东莒县)人,一作东平(今属山东)人,寓居吴县(今江苏苏州)。创作年代:元代 作品材质:纸本水墨画作品尺寸:纵 27 厘米,横 78 厘米馆藏地点:台北故宫博物院画面内容:图绘远山起伏,水面辽阔,临溪有一座茅屋,屋外丛树掩映。阁内一人坐于榻上,当为陆羽,一童子正拥炉烹茶。 艺术特色:远...
作品名称:《春花灿如霞》,有时也被写为《春花似锦灿如霞》。
创作时间:1986 年丙寅夏月1。
作品形式:镜心。
尺寸: 40*62cm。
款识与钤印:款识为 “春花似锦灿如霞。丙寅夏月,可染”,钤印 “可染”“师牛堂”。
作品名称:《树色平远图》
作者:郭熙,北宋时期著名的山水画家,字淳夫,河南温县人,活跃于宋神宗熙宁至元丰年间。
尺寸材质:绢本墨笔,纵 32.4 厘米,横 104.8 厘米。
现藏地点:美国大都会美术馆。
画面内容:描绘了河流两岸树色平远的景色,以河为界可分作前后两部分。前景画河流近岸,平地坡石上生有古树数丛,枝干盘曲伸张,树上枯藤缠绕,垂蔓点水。开...
作者:姚廷美(约 1320-1390),字彦卿,吴兴(今浙江湖州)人,元代中后期山水画家,与孟玉涧、吴廷晖并称 “吴兴三杰”。
年代:约创作于 14 世纪中叶(元至正年间),属姚廷美早期风格成熟期作品。
材质与尺寸:绢本浅设色,纵 98.1 厘米,横 54 厘米,现藏美国大都会艺术博物馆。
风格:延续北宋郭熙 “三远法” 构图,以卷云皴、蟹爪枝描绘雪山寒林,...
作品名称:《枫溪垂钓图》
作者:仇英,明代 “吴门四家” 代表人物之一。
画作类型:纸本设色山水画。
尺寸:纵 127 厘米,横 38.5 厘米。
款识印章:图下右边石缝内置有楷书 “仇英” 二小字款,下钤 “实父” 小长方形白文印与 “仇英之印” 方形白文印。
收藏经历:清乾隆时期曾为宫廷珍藏,后由江阴人何栻收藏,清同治三年(1864 年)何栻将...
北宋艺术圈最顶流的 “出题狂魔” 非宋徽宗赵佶莫属。这位不爱江山爱丹青的皇帝,隔三岔五就给宫廷画师们甩难题,活生生把绘画考试玩成了艺术界的 “最强大脑”。而他出的 “深山藏古寺” 这道题,堪称千年艺术圈的 “死亡考题”,直接让一群宫廷画师集体翻车。 当宋徽宗宣布考题时,在场画师怕是心里都在骂街:这既要画深山,又要藏古寺,玩的就是文字游戏!结果交上来的作业,...