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任颐(1840-1896)即任伯年，清末著名画家其绘画发技法全面山水、花鸟、人物等无一不能重视写生，又融汇诸家法并吸取水彩色调之长，勾皴点染，格调清新任伯年山水、花鸟、人物无一不精，今天介绍的一组他有趣的人物册。 任伯年人物册此人物册页共八帧，描绘的题材非常丰富，其线条简练沉着，有力潇洒，寥寥数笔，便能把人物整个神态表现出来，着墨不多而意境深远。 此册所作非同一时期，所以表现的主题也有所差别。该册页主题意境上大致分为三类，分别为朴素劳动风俗、文人生活意趣与古人诗意遣怀三种题材»

《梅花仕女图》在艺术特色上独具匠心。首先，从人物刻画来看，以圆劲方折的线条表现仕女的清秀纤细，将仕女的柔美与灵动展现得淋漓尽致。这种线条的运用，既体现了任伯年对传统绘画技法的继承，又融入了他个人的创新与理解。通过细腻的笔触，仕女的神态、姿态得以生动呈现，仿佛能让人感受到她的内心世界。其次，作为背景的梅花采用没骨法晕染，营造出一种迷蒙的氛围。没骨法的运用使得梅花更加自然、生动，与仕女相互映衬，秀雅清丽之感油然而生。在色彩上，画面整体色调和谐，梅花的淡雅与仕女的服饰相得益彰，共同构成了一幅充满诗意的»

周文矩的《文苑图卷》作为五代时期的绘画珍品，具有极高的艺术价值和历史意义。现藏于北京故宫博物院。这幅画卷尺寸为 37.4×58.5cm，以细腻的笔触和精湛的技艺展现了文人雅士的生活场景。周文矩约活动于南唐中主李璟、后主李煜时期，后主时任翰林待诏。他工画佛道、人物、车马、屋木、山水，尤精于仕女，也是出色的肖像画家。《文苑图卷》虽无作者款印，但通过多方面考证，确定其为周文矩所作。从历史传承来看，《文苑图卷》曾经属于南唐集贤院、北宋宋徽宗、南宋宋高宗、元代画家王蒙、明代收藏家顾正谊、郭衢阶»

此卷是元代画家任仁发人物故事画的代表作，绢本设色，纵 41.5cm，横 107.3cm，现藏于故宫博物院。描绘了传说中的 “八仙” 之一张果老及其弟子谒见唐明皇的故事。画面内容画面截取张果老施法术于明皇前的片断。右侧一老者坐绣墩上，身着青衣，双掌向上，面带微笑作言语状，身前一小童于布袋中放出鞍辔皆全的小驴，驴作奔跑状。这位老者便是张果老，他神态从容，仿佛在向众人展示神奇的法术。小童则显得有些慌乱，似乎对小驴的突然跑出感到意外。左侧一人着黄袍，戴幞头，坐于椅上，头略低，对所»

基本信息《人骑图》是元代画家赵孟頫于 1296 年创作的纸本设色画，现收藏于北京故宫博物院。此图在清代《石渠宝笈续编》《穰梨馆过眼续录》中有著录，其元代收藏情况不明。赵孟頫的弟弟赵孟吁在 1299 年的题跋中提到 “每一展卷，不能去手”，表明此卷可能曾由其收藏。元末时，赵孟頫的孙子赵麟在 1366 年的题跋显示此卷藏于平江（今苏州）城内。入明后，有安国、袁梦鲤、项元汴等人收藏。明清之际，此画入王时敏之手，后经其子康熙朝大学士王掞收藏，最终入清内府。清末民初，因战乱此画流散»

一、唐寅的生平（一）出生及家庭背景唐寅出生于苏州府吴县吴趋里一个商人之家，父亲唐广德经营小酒馆，虽为商人却希望唐寅通过科举光耀门楣。唐寅（唐伯虎，1470年3月6日-1524年1月7日），字伯虎，又字子畏，号六如居士等，南直隶苏州府吴县人，明代著名画家、文学家，“吴门四家”之一，“吴中四才子”之一。他诗画双绝，人物画色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。（二）早年经历结交»

宋神宗时期，国家在政治、经济、文化等方面都有着独特的发展。宋神宗后向氏作为皇后，在当时的宫廷生活中扮演着重要的角色。这幅坐像画可能是为了记录皇后的尊荣地位，或是在特定的历史时期、场合下创作而成。它不仅反映了当时的宫廷礼仪和审美标准，也为我们了解宋代的历史文化提供了珍贵的视觉资料。宋神宗皇后端坐于装饰考究的凳上，脚踏长方形小凳，姿态端庄大方。画面以皇后为中心，突出了她的尊贵地位。背景简洁，没有过多的装饰，使观者的注意力集中在皇后的形象上。皇后着蓝底翟衣，衣上百只凤凰及太极图点缀，衣袖、裙摆以红底绣»

一、惊世巨作的震撼亮相《出警图》作为明朝的超级巨作，其震撼之处令人叹为观止。这幅长达 26 米的画卷，与《入跸图》共同组成了《出警入跸图》，成为台北故宫博物院所藏手卷画作中最长的两幅之一。画卷中人物众多，据资料记载，《出警入跸图》包括数千位护卫、仪仗、侍从、随行百官等，场面之宏伟在历代绘画作品中极为罕见。画家以精湛的技艺，将每一个人物都刻画得栩栩如生，仿佛能让人感受到当时的场景。从艺术价值方面来看，《出警图》的画面工整精丽，展现了明朝宫廷画的高超水平。画稿经过反复修改，直至皇帝批准，这种严谨的创»

一、画作概况《听琴图》是一幅绢本设色工笔人物画，由宋徽宗赵佶所作。此画完成于政和七年，其画面布局生动自然，给人以美的享受。这幅画的尺寸虽未有确切记载，但从流传至今的版本中可以看出，其画面空间安排得恰到好处。画面中，人物形象与细节刻画入微。弹琴者身着道袍，神情专注，仿佛完全沉浸在音乐之中。旁边的听众们也各具神态，有的微微低头，似乎在沉思；有的则仰首远望，仿佛在回味着音乐的余韵。画中的人物服饰线条流畅，色彩淡雅，展现出宋代服饰的独特风格。人物的面部表情细腻，通过微妙的线条变化，传达出不同的情感和心境»

一、画卷概述《宋李公麟维摩演教图卷》现藏于北京故宫博物院，为纸本墨笔之作。此画卷生动地展现了维摩向文殊师利宣扬佛教大乘教义的情景。画卷中，维摩坐于榻上，面目清癯，风度文雅。他虽面带病容，却精神矍铄，以手作势，仿佛正在滔滔不绝地讲述着深奥的佛教教义。对面坐着的文殊菩萨，相貌端庄，雍容自在。她脚踩莲花，双手合十，静静地倾听维摩的讲话，对其说法心悦诚服。四周陪衬着天女散花眷属、护法等人物，他们都在全神贯注地倾听讲话。天女散花的场景更是为画面增添了一份灵动与美感。画家用细腻的笔触描绘了天女故意往大弟子舍»

一、陈洪绶与《蕉林酌酒图》的地位陈洪绶在明末清初画坛的地位举足轻重。他出生于官宦世家，幼年便显聪颖天性，诗文书画无一不精。后入京临摹历代帝王像，以精湛技艺和高古奇诡的品格名扬京华，与崔子忠并称 “南陈北崔”，更被当代国际学者评选为 “代表 17 世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。《蕉林酌酒图》在陈洪绶的作品中极具代表性。此画纵 156.2 厘米，横 107 厘米，现藏于天津市艺术博物馆。画中展现了一位高士在蕉林中悠然独酌的情形，»

一、传世之作初印象《关羽擒将图》是明代商喜创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。此图以三国时期关羽水淹七军、生擒庞德的故事为背景，生动地展现了那个波澜壮阔的历史场景。画中人物高大，气势雄壮。关羽长须美髯，气宇轩昂，身穿铠甲，斜披绿袍，手抱单膝坐于青松之下，神态从容自得。周仓手持青龙偃月刀侍立一旁，关平拔剑威慑。而庞德衣衫尽褪被两裨将绑在木桩之上，兀自咬牙眦目，挣扎不休，不甘受缚。全图人物共 6 人，安排成两组，稳定感强而错落有致、富有变化，人物比例、姿态、神情各异。这幅画的尺寸纵 198 厘»

一、郎世宁：传奇宫廷画师郎世宁的艺术成就郎世宁在宫廷绘画中展现出了卓越的艺术成就。他擅长绘骏马、人物肖像、花卉走兽等，作品以精细逼真著称。例如《百骏图》，画面中的骏马形态各异，通过西方绘画的明暗对比和光影效果，使得每一匹马都栩栩如生，同时又结合中国传统绘画的笔墨韵味，展现出独特的艺术魅力。《乾隆大阅图》则描绘了乾隆皇帝阅兵的盛况，人物形象刻画入微，采用全景式构图和投影透视画法，展现了皇家阅兵的威严。对宫廷绘画的影响郎世宁将西方绘画技法带入宫廷，如焦点透视法、人体及动物解剖学以及光学、色彩学等理念»

一、画作概述元佚名《商山四皓图轴》现收藏于北京故宫博物院，这幅绢本设色画纵 155.3 厘米，横 77.2 厘米。它生动地描绘了汉初 “商山四皓” 故事中使臣迎请四皓的场景。画面构图严谨，充实饱满。左下角有一队人马，为首者正与童子对话，山间小路崎岖，云雾缭绕，溪水潺潺。画幅偏右，二老者对弈，一老者拄杖观棋，二童子左右陪侍，上方一老者正拄杖下行，身后一童子捧果盘相随。山势高耸，乔松挺秀，营造出一派幽静清逸之气，将四皓闲适的生活表现得恰如其分。此画无作者名款，画面上方有挖补之»

一、赵雍与先贤图卷的初印象雍，生于 1289 年，卒于 1369 年，字仲穆，元代画家、书法家和诗人。作为宋朝皇室赵氏家族后裔，他在父亲赵孟頫的帮助下成为高级官员，先后担任集贤待制、湖州路总管府事等职务。赵雍擅长多种绘画题材，尤其精于人物、山水和马鞍上的马，其书法也十分出色，擅长正、行、草，亦长篆书。赵雍的作品《先贤图卷》可谓是元代人物画中的神品。此图卷现藏于美国纽约大都会艺术博物馆，纸本设色，尺寸为 29.33x208.7cm。图卷绘出了历代圣贤名人的故事，画面上人物多达百人，共有 13 个场»

一、《听阮图》的整体风貌《听阮图》如一幅静谧的诗意画卷缓缓展开。画中，身着高冕宽服的文人抱膝而坐，神态悠然，沉浸在阮琴的美妙旋律之中。他身旁的歌女专注地弹奏着阮琴，那悠扬的琴声仿佛能穿透画面，萦绕在观者耳畔。周围芳草如茵，以大面积花青渲染的草地，如同涌动的云雾，重色细笔根根绘出的草叶，间以浓淡变化，营造出一种雾动云涌的奇幻之感。梧桐枝叶繁茂，近乎淡墨白描的手法，更增添了幽深清丽之意。湖石、芭蕉、翠竹相互映衬，为画面增添了一抹清幽的色彩。整个画面清幽异常，仿佛一处远离尘世喧嚣的世外桃源。这幅画纵»

一、丁观鹏其人丁观鹏在清代画坛可谓独树一帜。他约活动于康熙晚期至乾隆三十五年，出生于顺天（今北京市）。雍正四年，丁观鹏进入宫廷成为供奉画家，开启了他辉煌的宫廷绘画生涯。丁观鹏擅长画人物、道释、山水，尤其精于仙佛、神像。其作品以宋人为法，不尚奇诡，画风工整细致。他学明代丁云鹏笔法，有出蓝之誉。在宫廷画院五十年左右，作品近二百件，可见其创作之勤奋与才华之出众。丁观鹏的艺术活动深受欧洲绘画影响。他将欧洲绘画的技法融入到自己的作品中，使得画面更加立体、生动。例如在《乾隆洗象图》中，人物的衣纹线条拌动，很»

一、龙凤仕女图的现世传奇《龙凤仕女图》于 1949 年在湖南省长沙市陈家大山楚墓出土，宛如一颗被岁月尘封的明珠重见天日。此画现藏于湖南省博物馆，成为了研究战国时期楚文化的珍贵资料。这幅帛画的出土，为我们打开了一扇通往战国时期楚文化的神秘之门。它的发现并非偶然，而是众多考古学家辛勤努力的结果。1949 年，随着考古工作的推进，陈家大山楚墓逐渐呈现在人们眼前。当这幅《龙凤仕女图》被小心翼翼地发掘出来时，其独特的艺术风格和历史价值立刻引起了广泛关注。《龙凤仕女图》质地为平汝绢，纵 31.2 厘米，横»

一、梁楷与《耕织图卷》的初印象梁楷，南宋人，祖籍山东，南渡后流寓钱塘。他曾为画院待诏，却因厌恶画院规矩，将皇帝赐予的金带悬壁，离职而去，号称“梁疯子”。梁楷善画山水、佛道、鬼神等题材，其作品以简练的笔墨表现人物的音容笑貌，准确抓取事物本质特征，把写意画推上了新高度。《耕织图卷》以绢本呈现，尺寸为 25x210cm，现藏于克利夫兰艺术博物馆。此图卷描绘了南宋时期的耕织场景，具有重要的历史和艺术价值。据记载，梁楷留下来的作品不下几十件，但如今我们能见到的只有十件左右，且大都不»

一、李唐与《晋文公复国图》的背景李唐，字晞古，河阳三城（今河南孟县）人。北宋末南宋初画家，精于山水画和人物画。约在北宋宣和年间入宫廷宣和画院供职。1127 年金兵陷汴梁后，李唐颠沛流离，南渡流落临安，以近八十的高龄入绍兴画院，并以成忠郎衔任画院待诏。北宋末年，时局动荡，金兵南下，攻破北宋都城汴京。李唐在战乱中历经艰难险阻，一路南渡。在这样的时代背景下，他创作了《晋文公复国图》。晋文公重耳因骊姬之乱被迫出奔，在外流亡十九年，最终回国即位，成为五霸之一。李唐选择这个历史故事进行创作，或许是因为当时的»

一、作品概述赵孟頫书《陶渊明像传》以独特的卷轴形式呈现在世人面前。这幅作品从右至左，仿佛一部生动的连环画，又似一场精彩的多幕剧，将陶渊明的一生娓娓道来。此作品真迹现收藏于日本早稻田大学，尺寸为高度 35cm、长度 642.9cm（外寸 35.0×663.3cm）。它以陶渊明本人真身为依据，通过多组画面，图文并茂地展现了陶渊明不同阶段的人生历程。在这幅长卷中，我们可以看到陶渊明的各种形象和生活场景，如他手抚无弦琴，以头巾滤酒，与友人对饮等。赵孟頫以其精湛的书法和绘画技艺，将陶渊明的形象»

一、清院本十二月令图册概述清院本十二月令图册是清代画院中唐岱、丁观鹏等多位画家合作的杰作。此图册以一年十二个月为时间线索，细腻地描绘出民间生活的丰富多彩以及季节的流转变化。现存于台北故宫博物院，成为了珍贵的艺术瑰宝。这幅图册以绢本绘制，原作长 175cm，宽 97cm。画家们运用焦点透视法绘制庭园景致，将画面空间分割出不同区域，再填入当月的代表活动。从正月的元宵灯会到十二月的滑冰嬉戏，涵盖了古代中国一年四季的重要节日和民俗活动。例如，正月里张灯结彩，人们赏月饮酒，孩子们在灯架下游戏，充满了节日的»

一、钱贡其人其画（一）钱贡的艺术生涯钱贡，字禹方，号沧洲，江苏苏州人。作为文征明弟子，他在绘画领域展现出独特的才华。在山水方面，虽不甚高雅，却位置可观。其山水出入于文征明，继承了文征明绘画中的一些特点，同时又融入了自己的风格。在人物绘画上，钱贡更是成绩斐然。他擅长人物画，继承南宋刘、李一派及唐寅、文征明画法，仿唐寅人物大幅几能乱真。传世作品众多，如《坐春云起图》轴、《城南雅集图》卷、《兰亭诗序图》卷等。（二）《兰亭诗序图卷》的诞生《兰亭诗序图卷》创作于明代。当时的社会文化氛围浓厚，文人雅士对兰亭»

一、仇英与《人物故事图册》（一）仇英的艺术人生仇英并非科班出身，早年是个漆工，后来以画为生。他不善诗文，也不精于书法，却凭借对绘画的执着与热爱，在画坛闯出了一片天地。仇英虽出身低微，但他凭借着精湛的画技，与唐伯虎、沈周、文征明并列 “明四家”。他的画作题材广泛，风格工整秀丽，深受当时地主富商的喜爱。仇英的人物画最为精妙，尤其是仕女图，已成为当时仕女美的典范。他重视对历史题材的刻画和描绘，吸收南宋马和之及元人技法，笔力刚健，特擅临摹，粉图黄纸，落笔乱真。（二）《人物故事图册»

一、画作概述《挟弹游骑图》是元代书画家赵雍的杰作，这幅纸本墨笔画现珍藏于北京故宫博物院。画面中，一位身着红色长袍、头戴幞头的士人骑在黑色骏马上，手持弹弓，神色悠然。整幅画给人以强烈的视觉冲击，仿佛能将观者带入那个古老的时代。画中的士人形象鲜明，他的红色长袍在画面中格外醒目，与黑色骏马形成鲜明对比。幞头的样式展现了当时的服饰特色，增添了历史的厚重感。士人一手握缰绳，一手持弹弓，看似在准备捕捉鸟类，但神情却十分平静，没有丝毫狩猎时的紧张与急切。画面的背景简洁，仅有两棵大树和半山坡地。大树枝叶稀疏秀丽»

一、《九歌图卷》的诞生与传承屈原的《九歌》以瑰丽的想象和细腻的情感，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。其对后世的影响深远，不仅成为了历代画家取材的对象，还推动了楚国音乐的发展。屈原根据民间祀神乐曲加工润色而成的《九歌》，保存着南方原始祀神民歌的基本格调，在历史进程中一直闪耀着动人的光辉。“九歌” 的名称来源很早，在《离骚》《天问》和《山海经》中都有提及。现存 “九歌” 是楚国南部流传已久的民间祭神乐歌，屈原的加工改写使其成为独特的抒情诗。当时楚国巫风»

清冷枚的《春阁倦读轴》是一幅极具艺术价值的作品。此画为绢本设色，尺寸为 175cm×104cm，现藏于天津博物馆。《春阁倦读轴》作为人物画佳作，具有多方面的突出特点。从画面内容来看，图绘一身着青衫的女子挽着高高的发髻，半伏在桌上，右手执卷，左手托腮沉思。人物柳眉、凤眼、樱桃小嘴，所着青衣褶皱纹理细腻，生动地绘出了女子的委婉、清秀、娴静之美。脚旁半卧一只小狗，为画面增添了一份灵动。在艺术表现上，图中人物比例匀称，衣纹线条圆润流畅，充分展现了画家冷枚的深厚功底。背景的描绘也独具匠心，墙上»

在历史的长河中，公元 640 年，一幅波澜壮阔的画卷徐徐展开。那时的唐朝，国力强盛，万邦来朝，唐太宗李世民以其雄才大略统治着这个庞大的帝国。而在遥远的青藏高原，吐蕃首领松赞干布亦是一位雄主，他听闻唐朝的繁荣昌盛，对这个东方大国充满了敬仰与向往。 松赞干布决心与唐朝联姻，以加强双方的联系和交流。于是，他派遣了聪慧机智的使臣禄东赞，带着满满的诚意和珍贵的礼物，踏上了前往唐朝的漫长旅程。经过千辛万苦，禄东赞终于来到了唐朝的都城长安。这座宏伟的城市让他惊叹不已，高大的城墙、繁华的街道、熙熙攘攘的人群，无»

丁观鹏（1736—1795年），清代著名宫廷画家，北京人。他自幼便展现出对绘画的浓厚兴趣与非凡天赋，后入宫为宫廷画师，成为雍正、乾隆两朝画院的高手。丁观鹏擅长画释道、人物，尤其是仙佛、神像等题材，其画风深受宋人影响，追求古朴而不失细腻。在宫廷画院中，他与唐岱、郎世宁、张宗苍、金廷标等齐名，共同推动了清代宫廷绘画的繁荣与发展。摹本，是后世画家根据原作进行临摹的作品，虽非原作，但亦能体现临摹者的技艺与风格，具有独特的艺术价值。《摹顾恺之洛神图卷》是丁观鹏根据东晋顾恺之《洛神赋图》的摹本创»

刘履中，字坦然，原籍汴梁（今河南开封），后寄居遂宁（今四川遂宁）。他是一位在人物画领域有着卓越成就的艺术家，其笔势雄浑独特，擅长描绘人物故事，虽未完全脱离工匠的痕迹，但技艺已臻化境。《画继》、《图绘宝鉴》等典籍中均有记载其卓越的成就。在遂宁后土祠的殿庑内外，他的作品随处可见，每一笔每一划都仿佛在诉说着古老的故事。此外，刘履中在仙佛图轴方面也有独到的造诣，其佛像庄严，仙气飘飘，给人以超凡脱俗之感。《田畯醉归图》纵28厘米，横104厘米，现藏于北京故宫博物院。这幅画以浅设色技法，细致入微地描绘了春社»