《龙凤仕女图》：古画中的升天祈愿 人物龙凤帛画 夔凤人物图

一、龙凤仕女图的现世传奇

《龙凤仕女图》于 1949 年在湖南省长沙市陈家大山楚墓出土，宛如一颗被岁月尘封的明珠重见天日。此画现藏于湖南省博物馆，成为了研究战国时期楚文化的珍贵资料。

这幅帛画的出土，为我们打开了一扇通往战国时期楚文化的神秘之门。它的发现并非偶然，而是众多考古学家辛勤努力的结果。1949 年，随着考古工作的推进，陈家大山楚墓逐渐呈现在人们眼前。当这幅《龙凤仕女图》被小心翼翼地发掘出来时，其独特的艺术风格和历史价值立刻引起了广泛关注。

《龙凤仕女图》质地为平汝绢，纵 31.2 厘米，横 23.2 厘米。画面以线为造型手段，服装衬以卷曲云纹，袖口用斜线装饰，领口、腰部、后身及衣脚皆以墨色块面处理。毛笔用线生涩不畅，粗细不一，形态古拙而简劲，充分体现了中国早期绘画的特征。

它不仅是一幅艺术作品，更是历史的见证者。通过这幅画，我们可以窥探到战国时期楚人的审美观念、宗教信仰和社会生活。画中人物的服饰、姿态以及龙凤的形象，都蕴含着丰富的文化内涵。它为我们研究战国时期的绘画艺术、文化传承和社会风貌提供了宝贵的实物资料。

作为现存两幅最早的帛画作品之一，《龙凤仕女图》的价值不可估量。它的存在，让我们更加深入地了解了中国古代绘画的发展历程，也让我们对战国时期的楚文化充满了敬畏和向往。

二、画作解析与主题呈现

（一）画面构成与人物描绘

画中的贵妇长发盘起，梳成垂髻，身着云纹广袖长袍，腰身纤细，腰间白色宽腰带束着，曳地长裙的裙角末端向上翻起。她侧身而立，面向画面左方，上身略微前倾，双手合掌，神态虔诚，仿佛在向神明祈祷。这位贵妇的形象生动地展现了战国时期楚人的服饰特点及审美观念。据史料记载，楚人 “好细腰”，画中贵妇的细腰正好体现了这一风俗。她的面部刻画虽略显粗略，但整体的面貌、身段和动势都具有鲜明的古代女性特征。其服饰上的卷曲云纹、斜线装饰等细节，不仅增添了画面的美感，也为我们研究战国时期的服饰文化提供了珍贵的资料。在贵妇的上方，一只正欲展翅高飞的凤鸟占据了半幅画面。凤鸟鸟头朝左上扬，两翼展开，双脚一前一后，前脚前曲，后脚后伸，身后还拖着两条长长的翎毛，向前弯曲至凤鸟的头上，形成一个环状，极具美感。凤鸟的左方正对着一条蜿蜒曲折的夔龙，占四分之一画面。龙身上装饰着一道道环状的纹路，龙头向上，宛如向上盘旋腾飞。龙凤与仕女一动一静，形成了鲜明的对比。

（二）龙凤象征与升天祈愿

在这幅《龙凤仕女图》中，凤鸟占据着重要的视觉位置，其形象几乎主导了整个画面。凤鸟在楚文化中是一种祥瑞之鸟，相传只有在太平盛世才会出现。楚人以凤凰为图腾，认为凤凰是祖先的象征，也是沟通天地的使者。在楚文化中，凤鸟代表着生命和希望。而龙虽然也具有强大的力量，但在画面中却不如凤鸟显耀。这可能象征着阴阳的关系，凤为阳，龙为阴，阴阳和谐，共同引导墓主的灵魂升天。有一种解释认为，图画反映的是死者希求灵魂升天的希望，盼望夔龙和凤鸟能够引领其灵魂。画中的贵妇双手合掌，神态虔诚，似乎在祈求龙凤能够带领她的灵魂升入天国，以求得再生。这种升天祈愿的主题在战国时期的楚文化中具有重要的意义，它反映了楚人对死后世界的想象和对灵魂永生的渴望。

三、历史背景下的文化内涵

（一）战国时期的绘画特点

战国时期的绘画以线为主要造型手段，这在《龙凤仕女图》中体现得淋漓尽致。画中的线条虽然生涩不畅，粗细不一，却有着独特的古拙简劲之美。这种线条的运用并非偶然，而是当时绘画风格的典型特征。

在那个时期，画家们对于线条的把握还处于探索阶段，但他们通过大胆的尝试和实践，创造出了具有独特韵味的艺术作品。服装上的卷曲云纹等装饰，不仅增添了画面的美感，还反映了当时的审美观念和文化特色。

这些装饰图案的运用，既体现了画家对细节的关注，也展示了战国时期人们对于服饰装饰的重视。同时，线条的古拙简劲与装饰图案的精美细腻形成了鲜明的对比，使画面更加富有层次感和艺术感染力。

（二）与同期作品的关联

《龙凤仕女图》与《人物御龙图》等作品共同见证了战国时期人物画造型观念的逐渐确立。《人物御龙图》同样以线造型，兼用淡彩渲染，画面中的男子危冠长袍，蓄有胡须，神情潇洒，驾驭着巨龙遨游天宇。

这两幅作品都反映了当时人们对于灵魂升天的向往和追求。在战国时期，神仙思想盛行，人们相信通过龙凤等祥瑞之物的引导，可以使灵魂升入天国，获得永生。

此外，这些作品还展现了当时的文化风貌。战国时期是一个百家争鸣的时代，各种思想相互碰撞、融合。绘画作品作为文化的载体，也反映了当时人们的思想观念和审美情趣。

例如，楚文化中的浪漫主义情怀在《龙凤仕女图》中得到了充分体现。凤鸟的千姿百态、花卉植物的修饰，以及画面的装饰性趣味，都展现了楚人洒脱奔放、敢为人先的性格特征和民族意识。

同时，这些作品也为我们研究战国时期的历史、文化、艺术等方面提供了宝贵的资料。它们不仅是艺术的瑰宝，更是历史的见证，让我们能够更加深入地了解那个充满魅力和神秘色彩的时代。

四、艺术价值与深远影响

《龙凤仕女图》作为现存最早的帛画作品之一，具有不可估量的艺术价值和深远影响。

从艺术价值方面来看，这幅画以其独特的艺术风格和精湛的绘画技巧，成为中国早期绘画的杰出代表。画中飞龙腾凤，矫健振翅，展现出强大的生命力和动感。凤鸟的形象几乎占据了画面多半的视觉位置，其羽翼丰满，线条刚健古拙，冲天的尾羽富于弹性，给人以强烈的视觉冲击。而贵妇形象的刻画虽略显简略，但通过服饰、姿态等细节，生动地展现了战国时期楚人的审美观念和社会风貌。画面以勾线和平涂相结合的手法，服装衬以卷曲云纹，领口、腰部等部位以墨色块面处理，这种独特的表现方式使画面更加富有层次感和艺术感染力。

此外，《龙凤仕女图》为研究楚文化提供了珍贵的资料。它不仅反映了战国时期楚人的宗教信仰、审美观念和社会生活，还为我们了解当时的绘画艺术、服饰文化等方面提供了重要的实物依据。画中的龙凤形象在楚文化中具有重要的象征意义，凤鸟代表着祥瑞和生命，龙则象征着力量和权威。通过对龙凤形象的分析，我们可以深入了解楚文化中对龙凤的崇拜以及阴阳和谐的观念。同时，贵妇的服饰和姿态也为研究战国时期楚人的服饰特点和礼仪制度提供了宝贵的线索。

《龙凤仕女图》的深远影响主要体现在以下几个方面。首先，它对中国绘画艺术的发展产生了重要的推动作用。作为中国早期绘画的代表作品之一，它为后世绘画提供了丰富的艺术营养和创作灵感。其以线为造型手段、勾线和平涂相结合的表现方式，以及对人物形象和龙凤形象的生动刻画，都对后世绘画产生了深远的影响。其次，这幅画在文化传承方面也具有重要意义。它作为楚文化的重要遗产，承载着丰富的历史文化内涵，通过对它的研究和传承，可以让后人更好地了解和认识楚文化的独特魅力。最后，《龙凤仕女图》在国际上也享有很高的声誉，成为了世界了解中国古代绘画艺术和楚文化的重要窗口。

总之，《龙凤仕女图》作为现存最早的帛画作品之一，集合了飞天神鸟与绝色美人，以其极高的艺术价值和深远的影响，成为了中国绘画艺术史上的一颗璀璨明珠。