明 李在 《阔渚遥峰图轴》“闽派” 开山鼻祖

一、画作的艺术魅力

《阔渚遥峰图轴》作为明代画家李在的杰作，展现出了令人惊叹的艺术魅力。此画取全景式山水，画面山峦叠起，状若卷云，杂树丛生。那雄伟的气势仿佛能将观者带入一个宏大的山水世界之中。

皴笔细密扎实，使得山石的纹理清晰可辨，仿佛能感受到画家在创作时的用心与专注。墨韵浑厚，为整个画面增添了一份深沉的底蕴。画中的树木呈 “蟹爪枝” 状，从意境和笔法来看，确实与郭熙极为相似，充分体现了典型的北派山水面貌。

北派山水以荆浩、关仝、李成、范宽为代表，多画齐鲁、关陕等地山色，山高崖陡，石体坚凝，气势雄健浑厚。《阔渚遥峰图轴》也不例外，画面中的大山巍峨，迎面而起，表现了奇峰突耸的高远之势。全幅构图取近景形式，自下而上，呈上中下三段层次，上端远山迷漾，峰峦环抱，气势雄伟。

山中每一局部，都布置了各种人物的活动情景，内容富有生活气息。山下近处，远汀近渚，水阁临溪，渔舟停泊，一人在阁中读书，舟中两人对饮，洞箫横吹。山脚下茅屋数椽，人迹往来。远处半山腰间，楼阁耸立，巍然壮观。

此画布局紧凑饱满，疏密得当，点缀丰满。画面上虽楼阁、茅舍、渔樵耕渎的比例较小，但却以点睛之笔加以渲染，从而突出了画家欲作此画的宗旨，充分地表达了古人寄情山水之间 “可居”“可游” 的理想境界。在技法上运用卷云皴法，山石轮廓都呈云头的形式，树枝虬曲似蟹爪。近景的树石，细笔勾勒，挺拔爽利。画楼阁作工整界画，勾勒到位。故从技法上来看，此画属师承郭熙传统的一种面貌，在李在作品中属于严谨一类之作。

二、画家李在的艺术生涯

（一）生平经历

李在生于福建莆田江口，字以政，号龙波居士。他曾官至云南知县，在宣德年间被钦取入京，进入画院。李在的山水绘画风格独特，既有着北宋郭熙的细润，又有南宋马远、夏圭的豪放。他的作品多摹仿古人，但又能融会贯通，形成自己的风格。

在宫廷画院中，李在与戴进、谢环、石锐、周文靖等同为仁智殿待诏，成为宣德时期宫廷画院最杰出的画家之一。其传世作品众多，如《琴高乘鲤图》原作藏于上海博物馆，《临清流而赋诗图》藏于辽宁省博物馆，《溪山云阁图》藏于日本东京国立博物馆等。

（二）师承与影响

李在的绘画取法北宋郭熙之细润，在他的作品中，常常能看到运用卷皴法画山石，树枝虬曲似蟹爪，线条细腻，墨韵温润，充分体现了北派山水的特色。同时，他又兼得南宋马远、夏圭之豪放，笔势雄浑，墨气淋漓。李在的这种绘画风格对后世绘画产生了深远的影响。

他不仅是日本 “画圣” 雪舟的老师，雪舟在向他学习中国水墨画的设色、泼墨和晕染等技法后，将其传入日本，在相当长的时期内受到日本画坛的热捧。在中国绘画史上，李在也被认为是 “闽派” 开山鼻祖，开 “闽中画派” 之先。他的作品被视为珍品，为中外博物馆收藏。他的画风既符合皇家审美标准，又有自己的独特创新，为明代绘画的发展做出了重要贡献。

三、画作的历史价值

（一）艺术价值

《阔渚遥峰图轴》在布局和技法方面展现出了极高的艺术价值。全幅构图取近景形式，呈上中下三段层次，布局紧凑饱满而又疏密得当。画面上端远山迷漾，峰峦环抱，气势雄伟；山中局部布置人物活动情景，增添生活气息；山下近景处，远汀近渚、水阁临溪、渔舟停泊、茅屋数椽、楼阁耸立，层次分明，丰富而不杂乱。

在技法上，运用卷云皴法，山石轮廓呈云头形式，使山石富有动态感和立体感。细笔勾勒树石，挺拔爽利，近景的树石刻画细腻，让人能清晰感受到每一处纹理和姿态。

画楼阁作工整界画，勾勒到位，展现出画家精湛的绘画技艺。这种独特的布局和技法结合，使画作既具有宏大的山水气势，又有细腻的人文情怀，充分体现了李在绘画的严谨风格和高超艺术水准。

（二）历史意义

这幅画曾在清《石渠宝笈》一书中被误定为北宋郭熙的作品，后经鉴定更正为李在所作。这一事件反映了当时对画作的鉴定可能存在一定的困难和偏差，同时也凸显了后世对古代绘画研究的不断深入和准确。

它的更正过程对于研究明代绘画和北宋绘画的风格差异、传承关系等方面具有重要的参考价值。