(宋)苏轼行书李白《上清宝鼎诗二首卷》 “颂太白此语，则人间无诗；观东坡此笔，则人间无字。”

一、苏轼与李白的诗意交织

苏轼书写李白《上清宝鼎诗二首卷》有着深刻的背景。苏轼一生历经坎坷，宦海沉浮。元祐八年，此时的苏轼已近六旬，仍在贬谪途中。前途的曲折、人生的坎坷让他感慨不已，现实的无奈使他对李白的诗产生了强烈的共鸣。

李白的诗充满浪漫色彩和仙气，如 “朝披梦泽云，笠钓青茫茫。寻丝得双鲤，中有三元章。篆字若丹蛇，逸势如飞翔”，诗句中展现出的奇幻意境和飘逸风格，与苏轼内心对自由洒脱的向往不谋而合。

苏轼在书写这两首诗时，仿佛与李白进行了一场跨越时空的对话。他将自己的情感融入笔墨之中，使这一作品成为了两位文学巨匠诗意的交织。苏轼的书法风格浑厚中寓飘逸，灵动中透着沉稳，与李白的诗相得益彰。

在这个作品中，我们可以看到苏轼对李白的敬仰之情。苏轼一生崇拜李白，从他的书法中就能窥见一斑。正如北宋及金时诗人施宜生所说：“颂太白此语，则人间无诗；观东坡此笔，则人间无字。”

苏轼书写《上清宝鼎诗二首卷》，不仅是对李白诗歌的传承，更是他在人生困境中寻求精神寄托的体现。两位文学巨匠的作品合二为一，为后人留下了珍贵的文化遗产。

二、诗卷内容解析

（一）诗歌意境之美

李白的《上清宝鼎诗二首》充满了奇幻的意境和求仙问道的主题。诗中，“朝披梦泽云，笠钓青茫茫。寻丝得双鲤，中有三元章。篆字若丹蛇，逸势如飞翔” 描绘出一幅神秘而空灵的画面，仿佛让人置身于云雾缭绕的仙境之中。诗人通过对梦泽云、双鲤、篆字等元素的描写，营造出一种超凡脱俗的氛围。

“人生烛上花，光灭巧妍尽。春风绕树头，日与化工进。只知雨露贪，不闻零落近” 则表达了对人生短暂的感慨和对自然变化的思考。诗中的求仙问道主题，反映了李白对长生不老、超越尘世的向往。这种情感表达丰富而深刻，既有对生命的珍视，又有对未知世界的探索。

苏轼在书写这两首诗时，深刻地理解了李白的情感和意境。他将自己对人生的感悟融入其中，使作品更具感染力。两首诗中所传达的情感，与苏轼一生的坎坷经历相呼应。他在政治上的失意、人生的波折，让他对求仙问道的主题产生了共鸣。在书写过程中，苏轼仿佛与李白一同踏上了求仙之旅，寻找心灵的慰藉。

（二）书法风格呈现

苏轼在《李白上清宝鼎诗二首卷》中的书法风格独具特色。字体方面，苏轼的行书浑厚大气，笔画饱满，给人以稳重之感。每一个字都仿佛蕴含着深厚的情感和力量，展现出苏轼豁达的人生态度。

用笔上，苏轼善于运用中锋和侧锋相结合的笔法，使线条富有变化。中锋用笔圆润饱满，侧锋则增加了笔画的险峻和灵动。在书写过程中，苏轼的用笔流畅自然，毫无做作之感，体现了他高超的书法技艺。

章法方面，苏轼注重整体的布局和韵律。诗卷中的字与字、行与行之间相互呼应，形成了一种和谐的美感。整体布局疏密得当，错落有致，给人以舒适的视觉感受。同时，苏轼在书写时还注重墨色的变化，通过浓淡干湿的对比，增强了作品的艺术感染力。