明 董其昌 《琵琶行》灵巧婉转 收放轻重恰当

一、董其昌与《琵琶行》的邂逅

董其昌生于 1555 年的松江华亭，出身寒门的他凭借自身努力在书画领域取得了卓越成就。十七岁参加松江府会考因字体不工屈居第二后，发奋学习书法，以古人佳作临摹为起点，绘画上学习元代画家黄公望笔法。1589 年高中进士入翰林院，其书画技艺精湛，备受追捧。

《琵琶行》是唐朝诗人白居易的长篇乐府诗，作于元和十一年（816 年）。当时白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人时，偶遇琵琶女，感其身世，结合自身遭遇创作了此篇。董其昌所处的时代商品经济发展，工商业繁荣，藏书之风盛行，休闲文化兴盛。在这样的时代背景下，董其昌的书画创作深受影响。

董其昌的人生经历丰富，多次担任官职又多次辞官归隐，他广泛游历，接触自然山水与各方人物，这为他的书法创作提供了丰富的灵感和素材。董其昌的书法强调以 “淡” 为核心，崇尚天然与文人的情趣，其作品既有对古人的临摹借鉴，又融入了自身的风格。这种创作风格的形成，与他所处的时代以及个人经历密不可分。他在不同的人生阶段对书法的理解和感悟也不断变化，而这些变化也可能在他书写《琵琶行》时有所体现。

二、《琵琶行》的艺术特色

（一）独特书风

董其昌书写的《琵琶行》，其字秀丽飘逸，给人一种灵动之感。用笔流畅自然，仿佛行云流水般在纸上舞动，毫无阻滞之感。章法错落有致，字与字、行与行之间布局合理，既不显得拥挤，也不会过于松散。这种独特的书风，充分体现了风华自足不失秀态之气。每一个笔画都充满了力量与美感，劲秀有力却不张扬。在仿古方面，董其昌的书法并非张牙舞爪地模仿古人，而是在其中融入了自己的理解与感悟，呈现出平古的朴实感。没有多余的笔风，简洁而纯粹，让人赏心悦目。

（二）笔法精妙

董其昌在《琵琶行》中的笔法运用主要以外拓为主。内擫精敛，外拓华滋，董其昌的外拓笔法使得作品流润放纵。在书写转折笔画时，以提转为主，增加了线条的流畅性和灵动性。这种笔法的运用，使得字体更加舒展，富有韵味。此外，董其昌所采用的笔势为非一拓直下的相向法。这种笔势在运笔取势上独具特色，分为相背和相向两种。董其昌在《琵琶行》中采取非一拓直下中的相向法，使得字与字之间相互呼应，增强了作品的整体感和连贯性。这种笔法和笔势的运用，对书法作品产生了深远的影响，使其更具艺术价值和审美魅力。

（三）字形之美

《琵琶行》的字形楷中带行，轻巧圆润。董其昌在处理字形时，巧妙地将楷书的规整与行书的灵动相结合，既不失楷书的端庄稳重，又增添了行书的活泼流畅。疏朗有致的布局，让每个字都有足够的空间展现自己的魅力，不会给人压迫感。清丽典雅的风格，更是让人感受到一种高雅的艺术气息。期间偶尔掺入的一些草法，为作品增添了一份灵动与变化。结字巧丽，运笔以轻圆为主，流利顿挫，不滞不涩，与方重之笔迥异。行距、字距皆疏朗有致，营造出一种不激不厉、中正冲和的氛围，展现了其独特的艺术魅力。

三、《琵琶行》的历史价值

（一）艺术价值

董其昌的行书《琵琶行》全卷具有极高的艺术价值，却在很长一段时间里被严重低估。从作品本身来看，全卷 1000 多字逸致翩翩、仙骨灵秀，笔画精到细腻、神韵超然，又不乏强劲笔力，尽显洒脱自如之美。其每一笔都蕴含着深厚的 “八法”，通过中侧锋兼用，将饱满的力量感和虚空飘逸之气融为一体，点画力透纸背，富有动势和意趣。例如卷中的 “欲”“谁”“浸” 等字，笔画带小尖，秀逸而灵动。

（二）对后世影响

董其昌书法对后世影响深远。启功对董其昌赞誉有加，称赞其字有 “仙气”，并为他辩驳曰：“我们骂董其昌，但是落笔就是董其昌的书写方法。” 启功认为董其昌继承纯正的晋唐 “古法”，具备萧散悠远的风韵，功力十分深厚，临摹其字 20、30 年，才参透精妙所在，让他 “叹服叫绝”。

学习董其昌书法具有重要意义。董其昌字体灵巧婉转，收放、轻重把握恰当，学习其字可以让控笔更加灵巧，脱去书法直来直去的呆板之态，体会淡雅中庸的传统风韵，写出意趣和艺术性。而且学董其昌的字，会给人常学常新之感，让大家慢慢深入体会 “古法”，有助于日后临摹王羲之、米芾、赵孟頫等人法帖。

董其昌的行书《琵琶行》作为其书法生涯中的经典之作，为后世书法爱好者提供了宝贵的学习资源。它不仅展现了董其昌高超的书法技艺，也传承了中国传统书法的精髓，对推动书法艺术的发展起到了积极的作用。