别被“鬼画符”误导，这才是真正的狂草之美，境界高过王羲之行书

今世之人目狂草者，多视为网间之 “鬼画符”。或以拖把、注射器书之，即使用笔，亦全失控于力度与势态，其线条丑恶狂怪，众皆厌之。甚者诸多外行，一闻狂草之名，便思乱如麻团之线条，遂下意识恶之。君等慎勿为其所误，真狂草之美，实非自吹自擂之 “丑书” 也。

今以张旭、怀素之狂草为例，观正统 “狂草美” 之所在。欲解一艺，当先明其源。东汉之时，张芝始创章草，风致偏于古朴。后王羲之革故鼎新，成婉转流逸之今草。至唐之张旭、怀素，更有 “突破性” 之创举，运笔合于自然万物、人间情愫，书出龙腾虎跃之狂草。

简言之，草书乃楷书与行书之艺术化，狂草则将草书之线条愈化简且开张，极尽其汉字之艺术感，姿态飞动开张、奔放洒脱，达叶秀山所谓 “书法乃‘线条之舞蹈’，亦为‘可视之音乐’” 之境。且早在三国之际，人于草书之美感界定，已不拘于外形，而入于内层神韵矣。

如三国末之杨泉尝云：“美草法之最奇。…… 乍杨柳而奋发，似龙凤之腾仪。应神灵之变化，像日月之盈亏。…… 或斂束而相抱，或婆娑而四垂；或攒翦而齐整，或上下而参差；或阴岑而高举，或落箨而自披”。张旭、怀素之狂草，尽承此诸般特质，其笔画与天地相契，脱于传统汉字之拘囿。

行笔收放开合、轻重浓淡之变，自如而富赡。时而墨色凝厚，姿态宏阔，若圆融莹丽之满月，极为遒劲雄逸；时而线条虚和轻柔，若细丝之微，相互连属，似烟雾漫于纸间。行笔之速迅疾如电，顺乎内心之感，时而奔腾激越，时而舒缓烂漫，笔笔皆抒其志，尽情宣泄其情。

然同具 “抽象性”，缘何张旭、怀素之狂草胜乎今世之 “鬼画符” 耶？当自根基与艺术神质析之。张旭、怀素之狂草，根基甚固，承 “二王” 笔法，深通古人楷法，用笔虽奔腾不羁，亦不离章法规范，放纵有度，神韵天然生动，此等水准境界，高于王羲之之行书。

而今世之网络 “专家”，但求引人注目，作书率性而为，悖于传统理念气象，唯知狂吼鬼叫，了无意境。故今之人学书，务须晓得分辨，勿为外界蔽目。狂草之作，非可随意乱写，当以古法为基，稳其基底框架，而后顺己之情创作，如此书就之法帖，方为真艺术品也。