元 赵孟頫《福神观记》“人书俱老，炉火纯青” 的境界 形神兼备

赵孟頫作为元代著名书法家，在中国书法史上占据着举足轻重的地位。他集晋、唐书法之大成，后世将其与欧阳询、颜真卿、柳公权并称 “楷书四大家”。其作品不仅展现了高超的书法技艺，更承载着丰富的历史文化内涵。《元史本传》评价赵孟頫 “篆、籀、分、隶、真行、草无不冠绝古今”，足见其书法成就之高。在众多书法作品中，《福神观记》作为赵孟頫晚年的一篇碑文，具有极高的艺术价值和历史意义。

《福神观记》由邓文原撰文，记述了道教领袖张惟一委派崔汝晋重建杭州西湖断桥旁福神观的经过。此碑记创作于元代，当时的时代背景对作品产生了重要影响。

元代是中国历史上一个特殊的时期，统治者在确保政治、军事、经济、社会控制权的前提下，面向国内各族群施行二元或多元政策，诸制并举、因俗而治。

在这样的社会文化环境下，道教得到了一定的发展。《福神观记》的创作正是在这样的背景下进行的，它反映了元代道教的兴盛以及人们对道教文化的推崇。同时，元代书法艺术也呈现出独特的风格，赵孟頫作为元代著名书法家，其作品既继承了前人的书法传统，又融入了自己的个性与情感。《福神观记》字体主要取法唐代李邕，参以己意，雄健开张，用笔圆劲浑厚，体现了赵孟頫在书法艺术上的创新与探索。

《福神观记》作品为纸本，楷书，纵 34.2 厘米，横 797.8 厘米。当年应曾上石，今碑已佚，唯此墨迹存世。

《福神观记》唯有墨迹保存至今，具有极高的珍贵之处。这份墨迹是赵孟頫在元延祐七年（1320 年），67 岁时所书，属其极晚年作品，已臻 “人书俱老，炉火纯青” 的境界。作品以乌丝界栏，字体雄健开张，用笔圆劲浑厚，全文七百余字一气呵成，功力非凡。

卷后有清吴荣光、周寿昌、杨岘题跋，《辛丑销夏记》、《须静斋烟云过眼录》、《过云楼书画续记》等书著录。它不仅是赵孟頫书法艺术的代表作之一，也是研究元代书法发展脉络和文化背景的重要资料。

赵孟頫对道教文化极为推崇，这在《福神观记》中得到了充分体现。福神观作为当时道教领袖派人修建的重要建筑，对于赵孟頫这样的道教信徒来说意义重大。他以自己最擅长的书法为福神观题写碑文，表达了对信奉宗教的尊重。

作品中，我们可以感受到赵孟頫对道教文化的深刻理解和热爱，以及他希望通过书法传承和弘扬道教文化的愿望。《福神观记》不仅在书法艺术上具有极高价值，还在文化方面具有重要意义。

《福神观记》的用笔突出 “圆” 字，圆笔属纸，笔心常在点画中行，这一特点在作品中表现得极为明显。前人论述中，吴荣光在《福神观记》后跋提到赵孟頫延祐之后写碑版大字多参用李邕和柳公权法，并指出参用的是李邕《端州石室记》和柳公权《西平郡王碑》法。蔡邕在《九势》中对用笔的藏头和护尾进行了阐述，而《福神观记》正体现了这种用笔的精髓。通篇看来，圆笔属纸，笔心常在点画中行，给人以圆润流畅之感。

《福神观记》参用李邕《端州石室记》和柳公权《西平郡王碑》法，在作品中有着具体的表现。从整体风格上看，汲取了李邕书法的雄健开张和柳公权书法的圆劲浑厚。在笔画的处理上，既有李邕书法的洒脱大气，又有柳公权书法的严谨规整。这种参用前人法帖的方式，使得《福神观记》既具有传统书法的韵味，又展现出赵孟頫独特的艺术风格。

《福神观记》的结构宽博深稳，字形端正大方，既有楷书的稳重又有行书的活泼，形成了独特的韵味。其结构特点主要体现在以下几个方面：首先，字体的布局合理，笔画之间的间距适中，给人以和谐统一的感觉。其次，字形的大小搭配得当，错落有致，增强了作品的节奏感。最后，结构的严谨与活泼相结合，既体现了楷书的端庄稳重，又融入了行书的灵动流畅。

与赵孟頫其他书法作品相比，《福神观记》在结构上具有独特之处。例如与《胆巴碑》《仇公墓碑铭》等作品相比，《福神观记》的结构更加宽博深稳，给人以更加大气磅礴的感觉。同时，在笔画的处理上，《福神观记》更加圆润流畅，与其他作品相比更加注重笔画的连贯性和整体性。总的来说，《福神观记》在赵孟頫的书法作品中具有独特的地位，展现了他在书法艺术上的卓越成就。

《福神观记》作为赵孟頫晚年作品，达到了 “人书俱老，炉火纯青” 的境界，形神兼备，展现出极高的艺术成就。其字体主要取法唐代李邕，参以己意，雄健开张，用笔圆劲浑厚。作品以乌丝界栏，全文七百余字一气呵成，功力非凡。在书法的表现上，既有着传统书法的韵味，又融入了赵孟頫独特的艺术风格。

与欧阳询、颜真卿、柳公权的作品相比，赵孟頫的《福神观记》有着独特的艺术特色。欧阳询的书法以险峻严谨著称，结构紧凑，笔画刚劲有力；颜真卿的书法则大气磅礴，笔画粗壮，富有立体感；柳公权的书法骨力劲健，笔画挺拔。

而赵孟頫的《福神观记》在汲取了李邕书法的雄健开张和柳公权书法的圆劲浑厚的基础上，更加注重笔画的流畅性和整体性。字体结构宽博深稳，字形端正大方，既有楷书的稳重又有行书的活泼，形成了独特的韵味。